遍地狼烟观后感三百字摘录

一部群星闪耀《敢死队》让很多观众回到了上世纪80年代的硬汉岁月。该片票房上的成功，让人看到硬汉题材的动作片、枪战片依然有相当多的粉丝在忠诚着。内地新上映的《遍地狼烟》虽然没有那一个个满是皱纹的巨星，却在枪战场面、动作场面上极具80年代硬汉动作片的凌厉质感。不过与《敢死队》的纯怀旧不同，本片在角色上和台词编写上，却融入了很多当下的元素。这是20XX年代才有的，时尚感十足的柔情。
枪战、动作满是1980年代的`硬汉
《遍地狼烟》的导演胡大为上世纪70时代就以演员和剪辑师的身份入电影行，其后更是成为了吴宇森的御用剪辑，参与作品包括《英雄本色》、《纵横四海》、《喋血街头》、《辣手神探》等枪战题材里的经典名作。1990年代中期，胡大为移民至加拿大多伦多，其后又参与了很多好莱坞商业片的制作。可以说在处理枪战和动作场面上，他的功力和
枪战和动作场面之所以好看，并不仅仅源于镜头碎、剪辑快、手提摄影等简单技法。本片在枪战动作段落里，除了基本的交锋画面外，还加入了很多细节特写和主观镜头，令临场感大大提升。在大部分画面里都充斥着快速的奔跑和猛烈的枪火的同时，影片还会穿插进来一些慢镜和空镜，使得整段枪战动作戏在细分到单个镜头后，显得张弛有度。节奏上的时快时慢，让观众的观影心情实现了随之起伏。酣畅淋漓又不失变化，是本片枪战动作戏“好看”的根源。只有适度的节奏，才能让观众既身临其境又不至于审美疲劳，那些基于此的硬汉气质，才得以传达。
角色、台词尽是20XX年代的柔情
影片改编自网络知名作家“菜刀姓李”的同名小说。这一点给影片带来了一个非常凸显的特质，可谓影片成败之双刃剑。在枪战和动作戏的间隔里，影片用了比较重的笔墨去刻画角色。这使得本片又与80年代的那些硬汉枪战动作片有了一眼可辨之处。以往我们常说“硬汉柔情”，但是真的把柔情当做影片重点来做的片子，却还真不太多。尤其是本片英雄的柔情之处，非常的现代、非常的时尚，可以说完全是基于当今20XX年代的。
何润东扮演的军人不爱军功爱美人，小宋佳扮演的茶馆老板娘则是敢爱敢恨的乱世佳人，何晟铭扮演的老兵更是满腹经纶善于玩弄双关的小顽皮。相较而言，只有梁家辉扮演的排长身上，才能看到一些老战争片军人的脸谱化痕迹。这些年轻演员扮演的这些年轻角色，个个都有现代青年的个性影子。片中的台词也被刻意地现代化了，不仅玩笑开得比较擦边球，而且用词用语上更是有很多现代流行语汇。也许一些岁数大的观众会稍感不适，但是对于当下的年轻观众而言，这样的角色、台词，反而让他们感到生活化，身边化。毕竟抗日军人，离90后们已经太远了。只要年轻观众喜欢，用现代柔情包装一下抗日英雄，也未尝不是一种可行之法。

市场和观众在推动电影改变
内地以前拍抗日战争题材的电影，都比较严肃，可谓有英雄无硬汉；80年代香港和好莱坞都有硬汉，有火爆刺激的枪战和动作，却往往硬得过了头。如今《遍地狼烟》在堪比硬汉电影的枪战动作戏间隙，给出了用现代情感塑造起的柔情，可谓将暗杀、枪战、对峙、爱情、幽默、搞笑等多种商业元素融于一体，对当今观众复杂的多重的欣赏口味提供大餐。看来时代和市场的变迁，确实对电影创作的求新求变起到了很大的推动作用。
遍地狼烟
牧良逢与柳烟的故事，相遇相爱是美丽的，过程是痛苦的。当一个木讷的猎人在经历失去亲人、爱人失踪、决战日本人，最终蜕变成一名优秀的军人。当优雅的女人越来越独立自强，几番生死逃离，最终回到小牧的身边。以为对方已亡，仍在梦中思念，聚少离散的恋情，凄凉却不失唯美。如果说小牧和柳烟的爱情是感人的，丽子的死一定是让人最痛心的。丽子死了，丽子死了，当丽子死了，我满脑子都是丽子，或许真该为丽子写点什么，所以才有这篇观后感。当小牧第一次与丽子相遇时，我就有一种强烈的预感，丽子会爱上小牧。果然不出所料，丽子本来配合窖子狼的行动是为了救汉奸夫君龙思亮，结果她却让原配夫君惨死在日军的实验室。丽子的爱是炙热的，她从不掩饰自己对小牧的爱，她只想留在小牧的身边。当窖子狼第一个带头叫丽子嫂子时，我想她的心里一定开心极了。而且我相信，在柳烟茶馆忙忙碌碌地照顾伤员，听着大家一口一个“嫂子”的那段时光，该是丽子一生中最快乐的时光。
当受伤的柳烟再出现她面前时，她落泪了，她劝说柳烟不要离开小牧的时候，又充分展示了她的善良和温柔。这个独在异乡为异客、原本柔柔弱弱的小女子，最终竟用自己的生命成全了自己所爱、所要托付一生的人。她临终前，那一每每回想起来都会令“英雄泪满襟”的画面，注定了她的魂魄将不再是孤苦无依。当小牧将丽子安葬于自家的房前，当特务连全体敬礼向丽子致哀时，如果丽子泉下有知，一定对小牧的那句“我会记得你”确信无疑了吧。我常常的想，一个男人爱两个女人吗？若能，小牧将是何等的幸福？可惜编剧是不容许这样的.情况出现的，或许是因为丽子是日本人，所以选择让丽子死，这一刻是多么虐心。战争的情节是扣人心弦的，战争时期的爱情更是美丽的，今夜荡气回肠，为丽子没能管住自己的眼泪。遍地狼烟观后感800字
江山半壁人离乱，一曲情歌唱不完。在《狼烟遍地》最初的几集中，牧良逢与柳烟的故事，是用一种插叙的方式逐渐呈现在我们面前。他们的相遇、交往直至同床共枕，都为我们呈现出一幅幅美丽的画面，其中，第7集那场二人的定情戏尤其让人感怀至深。当靳东扮演的牧良逢一觉醒来，发现自己竟躺在柳烟身边时，他的害羞乃至歉意让我们见识了这个湖南伢子的淳朴。而当气恼至极的柳烟将牧良逢的钱掷于地上，牧良逢不知所措地说出“不是，你别这样啊。我上了你的床，你就是我的女人了，我得拿钱养你。你不要我的钱算怎么回事？”和“我爷爷说男人就得养自己的女人，你现在连我的钱也不要，我怎么办？”这两句话时，我内心最柔软的地方被重重地击到了。这真是史上最质朴、最感人的情话。相信小牧的诚恳与朴实不仅能给予柳烟强烈的归宿感、让她留下幸福甜蜜的泪，更足以打动每一个观者的心。

靳东的作品一直给人一种干净的印象，即观众在欣赏他的作品时，几乎不用担心有那些“不宜为外人看”的镜头。至少在我看过的靳东作品里，每每遇到类似床戏和吻戏的情节，都是被留白或做艺术处理。如《到爱的距离》中，两年未见的凌远与念初之间的那场理所当然的床戏就被恰到好处地做了留白，而《秋雨》中何鸣与栀子的吻戏，则被艺术处理得异常唯美。愚以为，留白和艺术化的处理，远比露骨的情戏更感染人。正如《狼烟遍地》的这场定情戏中，我们看不到牧良逢与柳烟的衣冠不整，该剧呈现给我们的是二人身着堪称整齐的白衣画面。也许这样的处理多少有些悖于事实，但我更接受这样的处理方式。在我看来，这更像是一种话剧的场景，如果将镜头在此处定格，我们看到的无疑是爱与美在画面中肆意流淌。而不是某些人，尤其是某些编导和演员认为的大家都喜闻乐见那些充满“情色”与“欲望”的“床戏”。
没有风花雪月，没有甜言蜜语，有的是干干净净、近乎素雅的场面，有的是质朴至极、诚恳至极的话语。在动辄便是吻戏和床戏的银屏上，能看到如此干净的感情戏真的让人眼前一亮。感谢《狼烟遍地》为我们奉上的如此唯美入心的感情戏。