不在乎的精妙艺术读后感锦集

罗密欧与朱丽叶读后感1
罗密欧与朱丽叶从相识、相爱到结婚、死亡，时间跨度总共还不到一周，如此短暂的爱情在时间的长河里犹如白驹过隙，昙花一现，可如此短暂的爱情却又创造了爱情史上的神话。谁说瞬间不能永恒？毛毛虫破茧成蝶的那一刻，流星划过天际的那一瞬，成就了人们心中永恒的美丽！爱是否永恒，不能用时间长短来衡量！时间只是个枯燥的数字罢了，最终决定永恒的是爱的深度。有些人几十年生活在一起，每天却同床异梦、形同陌路，这样的生活又有什么意义？只不过虚度生命罢了，还不如去痛痛快快爱一场，爱它个刻骨铭心，爱它个死去活来。至少当你死后，你的墓志铭上可以理直气壮地刻上这五个字：爱过，生活过！这就够了！罗密欧与朱丽叶从来没在一起生活过，但他们的爱真挚、热烈，足以感天动地，足以融化冰山，中国汉乐府诗《上邪》：“上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。
山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！”，大概描述的就是这种爱情吧。
生死相随的美丽
死亡，对于大多数人而言，是个阴森恐怖的字眼，因而对其避之不及。但有些人则把它看作是幸福的彼岸，永恒的乐土，如罗密欧与朱丽叶。当罗密欧听到朱丽叶玉陨的消息时，马上从流放地买了毒鼠药急匆匆前往爱人的坟地，准备自杀；而朱丽叶苏醒后看到罗密欧倒在自己的坟前时，悲痛欲绝，也毫不犹豫地选择了自刎。悲剧在此达到高潮，眼泪也不知不觉地流了下来，耳畔仿佛响起了那熟悉而又悲伤的歌曲“万世沧桑唯有爱是永远的神话，潮起潮落始终不毁真爱的相约，几番苦痛的纠缠多少黑夜挣扎，寂寞双手让我和你再也不离分”。在罗密欧与朱丽叶眼里，死亡不再是恐惧的代名词，死亡是鲜花盛放般的美丽，是生死不离的最终归宿。
莎士比亚让一对相亲相爱的情人双双殉情，在读者看来非常残忍，但他是对的，不仅是对的，而且很高明！爱到不能爱时，恋人只能走入死亡，死亡才能让他们的爱永恒，才能让世人铭记于心。翻开古今中外的文学书籍，有多少美丽动人的故事不是以死亡或分离为结局的呢？《梁祝》、《红楼梦》、《德伯家的苔丝》、《安娜卡列尼娜》、《红字》等等，可以说，死亡在很大程度上成就了经典。

罗密欧与朱丽叶读后感2
《罗密欧与朱丽叶》是英国剧作家莎士比亚的著名悲剧，它写了一对忠贞的恋人用他们年轻的生命换来了两个家族世仇的和解。
这是个异常感人的故事。在古代意大利的维洛那城里，有两个世仇大家族，蒙太古家和凯普莱特家。蒙太古的独子罗密欧在凯普莱特家的盛大舞会上，见到了主人的独生女，维洛那城最美丽的女孩朱丽叶。于是两人一见钟情。不顾家族的仇恨，坠入爱河。他们不顾两个家庭的强烈反对私定终身。最后因罗密欧失手杀人，被逐出维洛那城。朱丽叶为逃避家人安排的婚约，于是在好心的芝伦斯神父的帮助下假死。偷偷回城的罗密欧不知道真相，为朱丽叶的死悲痛不已。便喝下毒药死在朱丽叶的身边。当朱丽叶醒过来时发现罗密欧已经死了，毅然用短剑结束了自己的生命。
第一次读这个故事时，我已经泪如雨下。罗密欧与朱丽叶那坚毅的爱情，悲惨的结局，无不可以打动每一个人，正是他们那金子般善良，冰雪般纯洁的心把两个家族的世仇化解了，虽然他们为爱殉情，可是那段唯美的爱情故事却传为佳话，永远流传在人间。
那个时候子女成婚的年龄是那么小，在本该是最无忧无虑快乐的花季年龄就要承担生活的负担，坦然面对死亡。罗密欧他们为捍卫爱情在街上拼死搏斗，而那些旁观者只会煸风点火，不曾考虑过别人的痛苦与死活，只要事情与自己无关又能够让自己从沉闷的生活中解脱一下又何妨呢？那时的人们好无知，竟然为了一时私欲而忽略了他人的感受。他们可曾想过这对忠贞的恋人心里是怎么想的？父母不顾朱丽叶的感受就给她私定终身，不就是为了金钱，荣誉吗？不就是为了找个有钱的女婿出去风光吗？但是最后，他们终于觉醒了，和有着世仇的对方和解了，这也算是一个完美的结局。
他们之间的那段情，是我所不能体会的。而我也为他们感到惋惜。因为他们并没有真正的在一起度过幸福的一天。
莎士比亚是用剧本形式展现罗密欧与朱丽叶之间的故事。所以我认为这本剧本能取得成功，最主要的因素是此书独特的语言魅力。而这独特的语言魅力是莎士比亚的剧本所特有的。譬如此剧中众多精妙的比喻，令读者一读就心领神会；众多的排比句，增强了语势，令读者身临其境……

古往今来多少悲欢离合，谁曾见这样的哀怨辛酸啊！
读完这个故事，我明白不能为了私心而剥夺他人自由选择的权利。
罗密欧与朱丽叶读后感3
这是一个古老而简单的爱情故事：一对青年男女相爱了，柔情蜜意，山盟海誓，可惜命中注定，一个是镜中花，一个是水中月，疾风暴雨般的爱情并没感动宿怨已久的双方家庭，反而导致他们双双殉情，谱写了一曲忠贞和爱的挽歌。然而，这又是一个感人至深的故事，自发表之日起，历经400多年的岁月洗礼，它仍如钻石般独自发着璀璨而耀眼的光芒；无数人把它搬上舞台，无数人为它痴狂，为它流下滚烫的热泪；它影响着一代又一代人，为一代又一代人所传颂。
为什么如此简单的故事会让人如此震撼，又会有如此深远的影响力？再读莎翁的《罗密欧与朱丽叶》，感触颇深，好的故事如上等香茗，需要慢慢品味，慢慢琢磨，读得久了，你便会发现它远非一般意义上的爱情故事，它一点也不简单！
爱真的需要勇气，这是谁都懂的。然而，爱需要的勇气也有大小之分，有人只要跨越年龄的界限就行，有人却要冲破时代和家庭的束缚，为爱奉上祭奠。罗密欧与朱丽叶的爱情就属于后者。他们不幸生于16世纪末17世纪初，毁灭人性的黑暗的中世纪刚过，人文主义美丽的曙光还未彻底照耀大地，他们便相恋了。自由，爱情，多么美好而诱人的字眼，它们在罗密欧与朱丽叶面前闪闪发光，可惜这不属于他们，在封建社会，没有人可以自由呼吸新鲜空气，自己的婚姻大事，是父母做主的，媒妁之言，父母之命，天经地义。更不幸的是，罗密欧与朱丽叶生活在两家古老的世仇家庭，仇恨的心已蒙住人们明亮的双眼，打架斗殴已成为两家见面打招呼独有的方式。他们的儿女是万万不能相爱的，爱了则是背叛，则是罪人。尤其是朱丽叶的父亲，蛮横、专制、自私，他对朱丽叶说：“你倘然是我的女儿，就得听我的话嫁给我的朋友；
你倘然不是我的女儿，那么你去上吊也好，做叫花子也好，挨饿也好，死在街道上也好，我都不管。”天底下竟有如此冷酷绝情的父亲！

罗密欧与朱丽叶面对的是两堵无法逾越的墙。一般人会知难而退，委曲求全。可他们偏偏不顾一切地相爱了，不仅如此，他们还偷偷地结婚了，这需要何等的勇气和魄力！不是爱到极致，爱到骨髓，绝不可能拿出如此大的勇气！作为现代人，我们感到汗颜，因为我们已经不需要为自由而奋斗，可我们中有多少人为了金钱而放弃了美好的爱情？放弃也罢，还要美其名曰：“贫贱夫妻百事哀！”所以，我们赞美罗密欧与朱丽叶，单单是勇气，便是别人无法比拟和企及的。
罗密欧与朱丽叶读后感4
我耳听着关于他们的钢琴曲，写下关于他们的故事。
罗密欧于一次偶然机会中结识了朱丽叶。一见倾心的开始是否注定了双双殒命的结局？为何在经历了许多磨难之后自以为逃离现实很远却最终回到了起点，只留下完美的曲线令人凭栏空叹息？
他来到墓穴，用颤抖的心承受着自己始终不敢相信的事实――她的确走了。于是原本已脆弱不堪的心突然如玻璃般碎了，他似乎还听到了令他万分痛苦的声音。曾有的誓言依然存在，他依然愿意去履行这一个个甜蜜的誓言，可是昔日的伊人呀，她却躺在这里沉睡，却听不到他急切呼唤的声音，却不能回应他想传达的信息，却……他不知不觉中已哽咽。
喧闹声从远方慢慢及近，有人来了，而真正的死神也隐匿在人群中，市声盖住了他轻轻的脚步声。
罗密欧什么也没有想，只是拔出刀，将自己的性命无留恋地送了出去，追随以往的记忆去了。不知过了多久，她醒了，迟到的苏醒。我无法描摹她心中的悲痛，不知她是否掉了泪，不知她当时烦乱的思绪，只知道那个被人们世代传诵、被人惋惜的颇似梁祝的结局。
朱丽叶醒来的时刻迟到了，两条原本会有交集的直线却因时间的错开而遗憾错过，形成了分属异面的直线。即使他们之间的距离再近再微小，注定只能这么地望着，伤心也好，痴迷也罢，他们只能互相望着，疲倦之余或许会想起这造化弄人，这姗姗来迟的苏醒。
他们原本单纯的爱情，换来了永远的依偎，换来了两个仇家的和解。可这一切都迟了，若是这两大家族早点这样，他们就会有一个普通的过程和一个美满的结局和令人羡慕的喜庆气氛，可世上就是有太多太多的遗憾。他们的过程艰辛却意义非凡，他们的结局悲惨却实现了永恒，他们的感情基调大为悲伤，却让世人世世传唱。我突然不知这两种截然不同的结局应如何去比较，突然心服于莎士比亚的谋篇布局，如果不是他造了那次迟到的苏醒，不知会是怎样的罗密欧与朱丽叶，或许他们也会变的同世人一样平凡吧，在享受幸福之后不可避免地被别人遗忘，被潮流淹没。

迟到，牵动了人们的命运之轮；错过，也会是很浪漫的结局。
曲终人散。
罗密欧与朱丽叶读后感5
对于莎士比亚的这部描绘了纯洁感情，轰动了全世界的经典名著，我虽然早有耳闻，也略知故事梗概，真正拜读却是最近几天的事情。带着一股崇敬的心理，我从头至尾，详详细细，一个字不落地欣赏完毕之后，却有了一种跟别人不一样的明白和感触。
有心人自戏剧的开篇，就能够得出一个结论，罗密欧的初恋情人，并不是朱丽叶，而是一个名为罗瑟琳的女子。文中对罗瑟琳的着墨并不多，只是从罗密欧对班伏里奥的描述中，约略道出了她的美艳不可方物，以及他对于罗瑟琳的感情。
在此时，罗密欧的心目中，除了罗瑟琳，再也装不下其他女子，只有罗瑟琳才是最圣洁，最美丽，最能够深入他内心的人。他甚至为了罗瑟琳而郁郁寡欢，冷落了亲人和朋友。
其后，班伏里奥以凯普莱特家的舞会来诱惑罗密欧，期望罗密欧能够结识到比罗瑟琳更加美丽，更能令他倾心的女子。不出班伏里奥所料，罗密欧果然一眼相中了朱丽叶，与她一见钟情，把罗瑟琳忘得了一干二净。他惊摄于朱丽叶的美貌，并用这番说辞否定了他以前对于罗瑟琳的感情。
罗密欧与朱丽叶秘密相见之后，又打算秘密完婚。深知罗密欧感情经历的神父劳伦斯，指责他喜新厌旧，见异思迁，他以我此刻所爱的她，跟我心心相印，不像前回那个一样来反驳劳伦斯。劳伦斯为了让蒙太古与凯普莱特两家，能够正因儿女结盟，而冰释前嫌，重修旧好，最终主持了他们二人的婚礼。
罗密欧与朱丽叶的感情虽然十分真挚感人，也确实至死都忠诚于对方。但是，他们当初相互之间并不了解，只是单凭一张美丽的容颜，便轻易将感情抛洒。这种草率的态度，即便他们最终有了完美的结局，能否幸福到永远，也还是一个未知数。
就如童话故事一样，公主和王子总是在结合在一齐后，嘎然而止，是同一个道理。感情，浪漫和美丽，总是经受不住平淡生活的考验，故事如果继续下去，恐怕会令所有的人都为之失望和意外。

罗密欧和朱丽叶的杯具，跟他们的不够冷静，过于冲动，缺乏生活的阅历，脱不开干系。倘若他们不是那么急于殉情，不是那么急切地想要相伴终身，一切都将是另外一个结局。或许这就是戏剧的艺术效果吧，非我这等俗人能够欣赏。
罗密欧与朱丽叶读后感6
《罗密欧与朱丽叶》约写于16世纪90年代中期，代表了英国文艺复兴时期戏剧创作的高潮。该剧主要讲述男主人公罗密欧与女主人公朱丽叶的凄美爱情故事，在一连串的机缘之下，两人最后双双殉情。
本剧不论于古于今，都有着不可复制不可替代的深远影响，是戏剧创作史上的一块不朽的丰碑。
先不说剧中的伉俪情深、缱绻缠绵，单看莎翁对跌宕剧情的精巧构思，尤其是将“药”作为一个影响剧情发展的极具戏剧色彩的点，就不得不叹服莎翁浩瀚的想象力——它让罗密欧殒命，让朱丽叶被埋进象征死亡的坟茔，也最终送葬了他们的爱情。
在莎翁的笔下，朱丽叶所饮之药，只是一种让生命在42小时内假死的药，当朱丽叶在坟墓中醒来，看见的却并不是新郎伴她奔向美好的世界，而是罗密欧倒毙一旁的残酷现实，原来罗密欧以为朱丽叶已经香消玉殒，他亦饮下烈性毒药，此烈性毒药“纵使有二十个人的气力，也会立刻殒命”。
但“药”本身岂会酿成戏剧，只有人才会啊！药的背后，其实交错的是一幕幕爱恨情仇、人情世故，这对有情人最终也是因此而双双奔赴黄泉……
这不得不谈到当时势力强大的封建势力。在那样的时代里，自由婚恋作为一个新生事物，可说是举步维艰，更何况罗密欧与朱丽叶双方的家族本是世仇，当两人在劳伦斯神父的支持下终于成婚，两个家族之间的世仇也许可以就此消解，可一场突如其来的械斗却如洪水猛兽般将罗密欧推向了被放逐的境地，“唉！我是受命运玩弄的人”。这真是惊天动地的嘶吼哀号啊！新婚的罗密欧，方才还是春日般的风和日丽，霎时间，却被一场飞沙走石、狂风骤雨，卷走了一切希望与幸福。后来，亲王的亲戚巴里斯向朱丽叶求婚，朱丽叶被逼出嫁，在被逼出嫁的前夕，朱丽叶服下了神父劳伦斯配置的假死药，可一切却变的阴差阳错，四十二小时后，希望全都化成了泡影，两人生命的篇章也这样永远的完结了。

仇恨是罗密欧与朱丽叶戏剧的根源，罗密欧与朱丽叶的戏剧也是那个时代的戏剧。
罗密欧与朱丽叶读后感7
用今天的人的眼光来看，罗密欧和朱丽叶的故事似乎是有点不可思议。在这一个凄婉的爱情剧中，除了恋人之间那火热的表白之外，其它的一切都完全被死亡的阴影所笼罩。更奇怪的是，这死亡正是两位恋人共同追求的东西——以死来表明心迹。毫无疑问，这种高纯度的爱情代表了诗人心中的理想；而剧中的主人公为实现他们爱的理想，把生命都看得毫不足惜；这既体现出他们体内沸腾的生命的热度，他们个性的高贵，也体现出对于爱的最高境界的极端化的、不顾一切的追求。在这一点上，罗密欧和朱丽叶可说是旗鼓相当，一拍即合。爱，是内面生长的原始之力，死，是这力的最后归宿。
罗密欧与朱丽叶的爱情之箭被折得粉碎，破坏者的力量强大得如同可以劈开松柏的雷电。不要以为坚定的爱情就能长久，一旦它有损于第三者的利益，那么这段情必将受到被迫拆散的危险。不管他们是否无辜，不管他们怎样反抗，这个故事的背景就已为他们的结局作了铺垫。他们悲惨吗？也许是的，因为他们没能相守到老，而是红颜英年早逝，也许不是，因为他们寻到了最后属于自己的另一半。
他们从未想到过要同他们所面对的现实周旋或妥协，对于他们俩来说，现实是一道死亡之墙，他们在热恋中根本就对它视而不见，但在深深的心底，两人都知道墙是越不过去的。虽然朱丽叶也曾抱着幻想喝下神父调制的药，罗密欧也曾怀着希望在外地苦等，那只是出于生的本能。从一开始，两人不约而同的对这爱情的预测便是以“没有好结果”，“大不了一死”这样的基调为前提的。知道自己很可能死，却还要惊天动地地爱一回，这是青春爆发的热力绘出的风景，在这眩目的风景面前，死亡隐退了。谁不愿意享受幸福？由此可以推测出他们所处的是一种什么样的生存环境，或许就正是这样的生存环境，才会产生如此凄美纯净的爱情，因为只有这种极致的爱可与它抗衡，否则爱就根本不能存在。由此又令人想到作者的爱情理想正是他对于爱情处境的自我意识，想到人如果不能如剧中的主人公那样拼死一搏便什么也不是，古往今来都是如此。

面对死亡的爱在现实中是很难行得通了，但在艺术的生存中，我们仍然可以一次次演习罗密欧与朱丽叶的不朽的故事，用我们的热血一次次向这个充满了恶的世界发出宣言。
一个美好故事的结局，通常都以喜剧告终，读者看了固然高兴，可看过以后过几天就会被遗忘。一个故事如果以悲剧结尾，那它一定会在读者心里留下点什么，或是遗憾，或是可惜，让读者反复咀嚼，思考。人都是追求完美的。与此同时，人们也赞颂残缺之美，这似乎很矛盾，但又不似乎不矛盾。一个美好故事的结局，通常都以喜剧告终，读者看了固然高兴，可看过以后过几天就会被遗忘。
罗密欧与朱丽叶读后感8
最近我在阅读中外名人故事时的这本书时，发现里边有关于莎士比亚的故事，我经常看妈妈在阅读莎士比亚的书，于是我也想看看莎士比亚的悲剧和喜剧故事了。
《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚的一个悲剧爱情故事。在这个故事里，蒙太古家族和凯普莱特家族是一对仇人，但蒙太古家族之子罗密欧和凯普莱特家族之女朱丽叶，不仅不是仇人，反而是一对恋人。但是最后，罗密欧因为听见朱丽叶死的假消息，服毒自杀。而朱丽叶醒来的时候，得知罗密欧死，也选择了用刀自杀。
我认为如果蒙太古家族和凯普莱特家族不是一对仇人，而是一对朋友，那么他们的悲剧也不会发生。这个爱情故事能流传千年的原因是因为这个剧情描述了一段两人相爱却不能结婚的故事，而且他们的对话的用词，特别优美，也特别恰当。比如罗密欧说的：
“我借着爱的轻翼飞过园墙，因为瓦石的墙痕，是不能把爱情阻隔的；爱情的力量所能够做到的事，它都会冒险尝试，所以我不怕你家里人的干涉。”
因为他们两个家族都互视对方为仇敌，所以认为对方家族教出来的人全是坏蛋。但事实可能并非如此。罗密欧与朱丽叶，深爱着对方这一点是不容怀疑的。因为他们得知互相死了之后，都选择了和他死在一起。
这种做法嘛，我并不赞成。因为他们是都想和对方在一起就代表深爱着对方，一个深爱着对方的人肯定不想让对方死。这种做法对对方来说都是一种很不好的选择。

在读完这本故事之后，我想到了一个中国故事，《梁山伯与祝英台》。我认为这些故事能流传万年的原因，是因为他们都表达了一种美好的爱情。我认为最好的爱情是爱情美满，都能快快乐乐的活下去。但是有些爱情在一开始还是比较美满，但是到老了可能就有一点矛盾，但是我认为，一对夫妻到老了应该不会分手了，毕竟他们都在一起经历了几十年了不可能在最后放弃吧。
莎士比亚的爱情虽然美，但是都是悲剧，这里我祝所有结婚的人：婚姻美满，都是喜剧！
罗密欧与朱丽叶读后感9
《罗密欧与朱丽叶》主要描写一段缠绵刻骨的爱情故事。在维洛纳城，凯普莱特与蒙杰克两大家族之间有着不共戴天之仇。然而，浪漫的爱情却偏偏在这两个家族之间发生了。
凯普菜特为他的独生女朱丽叶举行盛大的舞会，因为少年英俊的帕里斯已经向她的父亲求过婚了，而这正是凯普莱特热切希望的。除了蒙杰克一家，城里所有富人都在被邀之列，蒙杰克之子罗密欧带上面具和朋友梅尔库乔和本沃里奥冒险混入了宴会。
达官贵人提巴尔持和被指定为朱丽叶未婚夫的帕里斯在欣赏着朱丽叶那迷人的舞姿。趁梅尔库乔吸引人们注意的机会，罗密欧走近朱丽叶，向她倾诉爱慕之情。他的假面具意外地掉了，那英俊的面孔深深地吸引住了朱丽叶。意外的暴露迫使罗密欧和他的朋友不得不离开庄园。奸诈的提巴尔特发现了罗密欧和他的朋友们，并且告诉了朱丽叶的父亲。
舞会结束了。朱丽叶从奶娘那里得知，俘获她芳心的名字叫罗密欧，是她家族仇人蒙杰克的儿子。朱丽叶走向阳台，望着银色月光下的花园，思念着英俊的罗密欧。终于，她发现偷偷溜进花园的罗密欧。在梦幻般的银色月光下的花园里，这对一见钟情的恋人情不自禁互诉爱慕之情。
可怕的灾难还是发生了。傲慢的提巴尔特阴险地杀害了梅尔库乔，而他自已也在决斗中死于为友复仇的罗密欧之手。罗密欧被判终生离开维洛纳城。
罗密欧来到朱丽叶的房间，当两人最后一次相拥在一起的时侯，朱丽叶的父母和奶娘进来了，帕里斯也来到了屋內，但朱丽叶对他冷若冰霜。朱丽叶的父母怒气冲天，威胁要把女儿赶出家，绝望的朱丽叶找到劳伦斯神父恳求帮助。神父想出一个办法，建议她喝下一种假的毒药，喝完后会像死去一样昏睡。她的父母以为她真的死了，就在家族墓地给她举行葬礼。神父会把实情告诉罗密欧，让罗密欧连夜赶回来，带着苏醒后的朱丽叶远走高飞。晩上，朱丽叶假装答应父母第二天嫁给帕里斯。第二天早晨，当父母和新郎来找朱丽叶时，他们见到的是躺在床上一动不动的朱丽叶。

朱丽叶服毒自杀的消息不径而走，迅速传遍全城。得知心上人噩耗的罗密欧不知内情急奔维洛纳城。凯普来特的家族墓地里，全城的人们都来参加葬礼。当人们离开时，罗密欧冲入墓地。他目不转睛地看着心上人，喝下随身带来的毒药，倒在了朱丽叶身旁。苏醒过来的朱丽叶看见身边死去的罗密欧悲痛已极。失去罗密欧，生命于她已毫无意义，她拔出匕首，刺人自已的胸膛。
看着死去的女儿，爱情的力量超出了维洛纳城两个家族的不共戴天之仇。双方老人终于拋弃前嫌把手伸向对方。
一段缠绵刻骨的爱情故事，一曲千古流传的爱情悲歌！
为了得到爱情，一个不惜冒着死亡的危险喝下毒药，一个不怕犯死禁夜闯坟墓；为了难以圆满的爱情，一个饮鸩自杀，一个利刃穿心。
问世间情为何物？直叫人生死相许。
罗密欧与朱丽叶读后感10
“清晨带来了凄凉的和解，太阳也惨淡的在云中躲闪。大家先回去发几声感慨，该恕的该怨的再听审判。古往今来多少离合悲欢，谁曾见这样的哀怨辛酸！”这莎士比亚的经典剧目《罗密欧与朱丽叶》中，人们发现这对相爱的恋人死在了凯普莱脱佳的墓地里，一名主持大局的亲王发出的最后的感慨。合上书的我，一种莫名的悲伤和愤怒相互纠缠着从心底油然而生。我不禁想：这到底是一个怎样的世界，什么样的人心啊？
命运开了一个天大的玩笑，让一对注定相爱的恋人却分别出生在一对仇人的家里。长大以后的它们一见钟情，可未满14岁的朱丽叶在建到罗密欧后仅说出了这样一段话：“恨灰中燃起了爱火融融，要是不该相识，何必相逢！昨天的仇敌，今日的情人，这场恋爱怕是要种下祸根。”这难道是一个年仅13岁的少女该说的话吗？
我想那不是，从小被家人不断灌输着“蒙太玖家的人是我们世代的仇敌”如此可怕的想法，就不难理解本应十分单纯的少女心会变得如此忧郁和无奈。此时仇恨所带来的极大的恐惧已经远远超过了她与罗密欧的爱情……仇恨？仇恨！对了，就是仇恨！是仇恨使他们悲惨凄凉的殒灭，是仇恨使得两家原本善良的家仆们开始互相残杀，这该死的仇恨，甚至连无辜的小城人民也不肯放过：在他们圣洁的双手和心灵上播种下了仇恨的种子，挥洒下了一个又一个无辜者的鲜血！这是一股强烈的邪恶力量，足以控制人的心智和理智。这该死的仇恨！

男主人公罗密欧在书中可谓是“一大堆鹅卵石中闪着光的蓝宝石”。罗密欧出身于封建大家庭，却没有继承封建传统和思想，而是顺应时代的发展，脱离了封建家庭，成为一个坚定的人文主义者；他真诚、勇敢，有文化，有能力，有一颗博爱的心；他追求一种自由、自主、美好爱情生活，哪怕是“错爱”了仇人的女儿也毫不退缩；他没有门户之见，爱上了朱丽叶，就把凯普莱脱的家人当作自己的亲人，一心期望化解宿愿；他对爱情忠贞不渝，为了爱情和爱人，他甘愿被放逐他乡，甚至不惜牺牲自己的生命；他注重友情，在朋友被杀，他的爱情面临“风险”的时候，他奋不顾身的为朋友报仇，却使自己的爱情遭遇了一场不小的劫难，显示了他高尚的品格。正是在家庭矛盾、爱情磨难和朋友青衣等一系列故事情节中，他那人文主义者的精神和气质才得以充分的展示。
而女主人公朱丽叶只是一个未满14岁的贵族小姐，可她勇敢、坚强、智慧，冲破了大家族的重重束搏，大胆地爱上了罗密欧，这种但是在当时庸俗的上层社会的小姐们中是十分难得的。
可就是这一切的一切，在那种封建保守的社会环境中是绝不容原谅的，才促使他们的生命一步步走向毁灭。可见封建的思想和传统，不仅仅会控制人的内心，在某种时候它更会成为一把杀人的利器啊！
真是不知道该如何理解这个结局。如果它是个悲剧，可男女主角虽然死了，可他们的爱情却成为了永恒，并且因为他们的死亡化解了凯普莱脱何蒙太玖两家多年的恩怨；可如果这个完美的结局，但为了化解宿愿而牺牲一对恋人的生命，这又是否值得？但无论它是有缺憾的还是完美的，它早在400多年前就成为了传世的经典之作，人们在乎的不是它的结局如何，而是书中的男女主角追求理想、爱情、自由的精神深深地打动了每一位读者，这才是这部书的魅力所在！就让这份魅力，这份美好，永远地传递下去，永远……
罗密欧与朱丽叶读后感11
“啊，罗密欧，罗密欧！”她说：“你在哪儿啊，罗密欧？为了我的缘故，别认你的父亲，丢掉你的姓吧！要是你不肯的话，只要你发誓永远爱我，我就不再姓凯普莱特了。”

想起了朱丽叶说过的这段话，我蓦地有了很深的感触。《罗密欧与朱丽叶》一文中主要讲述了在凯普莱特和蒙太古两大家族不和睦的背景下，朱丽叶和罗密欧毅然地相爱了，他们不顾一切的去爱，过程中一波三折。最让人揪心的是经历了千辛万苦后的他们最终却是以生命来结束了上一代家族之间的纷争。这一切无疑是一个悲剧。但是通过这个悲剧确实恰恰反映了当时的社会背景。
那是一个反封建斗争的时代，婚姻自由的斗争表现的较为集中，也是较为尖锐的一面。通过《罗密欧与朱丽叶》疑问，我们可以看到莎士比亚笔下所揭露出来的当时的政治。社会生活的黑暗。在这个悲剧中，莎士比亚有力的控诉了封建社会对爱情自由的扼杀，谴责了家族间世世代代所结下的无原则的宿仇。同时我们也看到了值得歌颂赞扬的青年一代的真挚热烈，坚贞不屈的爱情。
是啊！中世纪僧侣统治下的禁欲主义是多么得令人痛恨。从《罗密欧与朱丽叶》一文中我们感受到了那股邪恶的力量，在当时的社会背景下除了罗密欧与朱丽叶这一段悲惨的爱情故事外，是不是还存在着类似这样的令人心痛不已的情侣呢？他们是乖乖的服从还是满腔热血地进行反抗呢？然而，又有多少家族在等着血的教训呢？罗密欧与朱丽叶啊，你们就是封建社会的一面镜子，一面普通却又不平凡的镜子。你们折射出了封建社会的邪恶与丑陋，也折射出了你们为爱情的自由而勇敢奋斗的决心与勇气。我们都应该歌颂后者的这种高尚的情操。
“朱丽叶啊朱丽叶，你所在的地方的地方就是天堂......”罗密欧真挚而又强烈的爱让人震撼，他们忠贞不渝的爱情是对封建社会的一个有力的抨击；同时更给昏昏沉沉的人们泼下了一盆冰冷的水！
罗密欧与朱丽叶读后感12
这本书是描述了罗密欧对初恋情人罗瑟琳的一片痴情。文章对罗瑟琳的着墨并不多，而且罗瑟琳始终并没有出场，但从罗密欧对她的描述中，咱们不难看出罗瑟琳的美貌绝伦，还可看到罗密欧的一片痴心。此时在罗密欧的心目中，罗瑟琳就是他性命里的唯一。

但在一次偶然的机会里，罗密欧参加了一次盛大华丽的凯普莱特家族宴会。在宴会上，凯普莱特美丽多情的女儿朱丽叶与蒙太古英俊潇洒的儿子罗密欧一见钟情。此时的罗密欧忘记了失恋的痛楚，不动自主地投入到热恋中，用热恋来忘却失恋。罗密欧无法抑制自我对朱丽叶的爱，向朱丽叶求爱，于是一见钟情的朱丽叶愉悦地投入了他的怀抱。虽然两个家族有深仇大恨，但也阻挡不了感情的力量，在幽会的地方，他们互诉衷肠。最终感情越来越浓，他们私下定下婚约，并在善良的神父劳伦斯的主持下举行了婚礼。他们都对未来充满了憧憬，但是谁也不会想到，事情陡然有了瞬息变化。在大街上罗密欧与凯普莱特的侄子提伯尔特相遇，提伯尔特故意挑衅并杀死了罗密欧的一位好兄弟姐妹。
听说这种不幸后，朱丽叶悲痛交加，在她心中痛的最深还是她的丈夫罗密欧被放逐的事。最终她含泪送别了罗密欧，她的灵魂也随着罗密欧去了。她丧魂失魄地日夜思念着罗密欧。然而，更大的.不幸又悄悄降临，朱丽叶的父亲逼她嫁给帕里斯伯爵。应对父亲，应对家族，朱丽叶不敢背叛家庭，可又不愿意背叛自我的感情。她的心被痛苦和矛盾缠绕着，左右为难，能够说是走投无路了。朱丽叶很无奈，只好去求助好心的劳伦斯神父。劳伦斯神父让她吞下了一种特殊的安眠的药，用假死来搪塞帕里斯伯爵的求婚，进而拖延时刻。不明真相的凯普莱特一家人全都信以为真，悲痛欲绝地为朱丽叶送葬。也许是上天在捉弄这一对恋人，劳伦斯派去送给罗密欧信件的人遇到了麻烦，并没有把信送到罗密欧手中。这时，罗密欧阴错阳差地悄悄潜回了维洛那城，他也以为朱丽叶真的死了，并在掘墓时与拜墓的帕里斯伯爵发生冲突。
最终，英勇无比的罗密欧杀死了帕里斯伯爵。然后罗密欧进入墓里，望着脸色苍白、停止呼吸的朱丽叶，他悲痛欲绝，痛哭流涕，他早已无法离开他心爱的朱丽叶，他不想苟活在人世，想随她而去，于是他喝下毒药并倒在朱丽叶的身边。可，不一会儿，朱丽叶的药性消失，她醒过来了，惊喜地发现心上人就在身旁，但

发现她的心爱的人却离她而去。朱丽叶紧紧地抱着他，简直不坚信眼前的这一切，她也早已不能离开罗密欧，哪怕是赴黄泉，他们也不会再分离，朱丽叶毅然用短剑结束自我年轻性命，她那美丽的容颜也随之而逝。
读了这本书后，我的感悟很深。我是一个简单的女孩，我期望我的生活能够简简单单。我是一个爱做梦的女，我期望的感情能够像我的梦一样梦好。在生命当中，我期望能有一个人能够永远的爱我，呵护我，明白我。就如罗密欧与朱丽叶一样，那就更好了；人们长说：感情是毒药，也能够是蜜饯，没有人能摸得透它。一旦咱们跳进感情的陷阱，能够说就是“覆水难收”，就如同嫁出去的女儿，只能固执地朝着自我的目标飞去，不去理会距离，笔直地穿过空气，最后落地；再说了，不管结果是怎样的。自我已经拥有真挚的爱，这样自我就觉得很满足了。在说了，人生在世，遇到一点挫折是常有的，事情过后，才会珍惜自我的生活。
这部书给人刻骨铭心的感悟。感情的事，有喜有愁，在生活里把握住自我，有了尺寸，才能有更大的愉悦。
罗密欧与朱丽叶读后感13
那梦的爱恋如此突然，如同假面舞会的完美邂逅，王子与公主般美好的浪漫，却没有完美煽情的结局。
故事的背景中蒙太古和凯普来特是两大敌对的贵族家世，而这样凄美的爱情却恰好发生在他们中间。罗密欧是蒙太古的独生子，刚开始钟情于罗瑟琳，但在舞会上与朱丽叶一见钟情，从此他便再也无法自拔。罗密欧是个温柔文雅的、俊异灵秀的大家公子，身上洋溢着自由反抗的气息，是个痴情的年轻人。外表文静的他很受女孩子们的喜欢，可朱丽叶是他一生中唯一的真爱。朱丽叶是个天真活泼，而又端庄秀雅的女子，她身上永远洋溢着青春的激情，她的头脑中永远活跃着不羁的思维，她的脸庞上永远闪着无邪灿烂的笑容，情窦初开的她也早已摆脱了稚气。
他们相爱了，一见钟情，故事就这样开始了——然而，两个相爱的人却背负着家事不和的包袱，单纯的相恋，却被强行加入复杂的纠葛。

他们的爱纯净得如同天使的眼泪，罗密欧在得知朱丽叶的真情实意后，他便决定抛开身外的一切，尊贵的姓氏在他眼里一下子变成了前进的绊脚石和追求爱情的累赘，而朱丽叶也毅然为了自己的爱情抛弃束缚自己的“牢笼”。
可上帝却似乎不知道这份珍贵的爱恋，虽然他们在劳伦斯神父前许下盟誓，成为了夫妻，可仅一天的情缘，线便被无情地斩断。
在那场角斗中，为了爱人朱丽叶，面对提伯尔特（朱丽叶的表哥）的恶意挑衅，武艺极好的他选择了再三忍让，可在提伯尔特的挑衅下，他又无法不自卫，杀死提伯尔特之后，他被判无期流放，那时，他第一刻想到的便是朱丽叶，他会等她，与她一同浪迹天涯。而朱丽叶在闻讯表哥之死，伤心之余，她并没有不分青红皂白地把全部的帐都算在罗密欧身上，而认为他也是情非得以的。在罗密欧离开的日子，朱丽叶至始至终坚守着他们的誓言，面对父母的逼婚，她用自己的智慧抗争，她推脱了帕里斯的求婚。为了忠实于这段纯真的爱情，她爽快地接受了神父服药假死的计策。
或许，命运有时的确喜欢捉弄人，痴心的罗密欧错过了神父的通信，在不知情的情况下听说朱丽叶的死讯后，果断地买下毒药来到朱丽叶的坟前，躺在朱丽叶的身边，看着心爱的人静静地躺在自己的身边，他服下了毒药，来告诉朱丽叶他对她爱情的忠贞。而醒来后的朱丽叶看见期盼已久的罗密欧就在自己身边，可他却只是躺着，静静的，嘴角淌着鲜血，召示着死神已将他鲜活的生命夺走。痴于爱情的她在对待爱情上始终如一，在面对生死抉择上没有一丝含糊，她，毫不犹豫地拔出罗密欧的配剑自刎了。
他们的爱，如此突然，却又如此坚定，斩不断的情丝永远牵在他们之间，藕断而丝连，因为他们决定的是自己一生的守护。
而他们的爱情也像噬血的玫瑰，中了魔咒，将彼此推向了深渊，而我，但愿他们也能如同梁山伯与祝英台，幻化为蝴蝶，比翼双飞，虽然短暂，却一直美好、自由、幸福！
罗密欧与朱丽叶读后感14

罗密欧与朱丽叶的刻骨铭心的爱情故事可谓是家喻户晓了。它也着实感动了一批又一批的读者。虽然这部作品依年代来看是够古老的，但它就像陈年老酒一样，年代越久，越是芳香清醇。
作者莎士比亚将这段爱情描写得真挚感人，还富有一定的传奇色彩，这在当时，也可谓首屈一指了。整个故事以罗密欧与朱丽叶的爱情发展为线索，并穿插了凯普莱特与蒙太古两家贵族的争斗，也从一个侧面反映当时社会的黑暗。
这部悲剧以凯普莱特与蒙太古两家的械斗开始，以主人公之死换来两家和好结束，我在佩服主人公那种崇高爱情的同时，不禁在想：他们这样以死作结束值得吗？也许是时代的不同，造成了人的爱情观念的不同，但在当时，他们能为化解家族矛盾而牺牲自己的爱情，这种“牺牲”是有其特殊的意义的。
对于像我这样正处于花季年龄的人来说，对于“爱情”的认识还太浅，虽然偶尔会有一种朦胧的感觉，但这毕竟与前者相差甚远。
看了这本书后，我又想起了《泰坦尼克号》这部曾轰动一时的电影，Jack和Rase那段永不磨灭的爱情和“罗式”的爱情也有异曲同工之妙。记得小仲马曾说过：“真正的爱情始终使人向上。”他在失恋之后却写出了《茶花女》这样的名著。能拥有真正的爱情是每个人到了一定的时候都希望的，但倘若它一旦失去了，你也不能将一切都放弃，尤其是自尊，不然，你这一生几乎就全部被毁了。
时间在变，社会也变，人的思想观念也在变，“罗式”爱情已不复存在了，现代的爱情已变得十分简单、普通，但它蕴含着的那份情感却始终没有改变。爱情，它伴随着人类的起源来到这世界上，经过长时间的考验，它将变得更加成熟，更加完美，更加富有生命力。
罗密欧与朱丽叶读后感15
近期读了简写版的《罗密欧与朱丽叶》，使我感受颇深。也了解到世间真情的可贵，人间真情可以超越一切，甚至生死。故事发生在英国维洛那城·凯普莱特和蒙太古两大家族互相知视，因为两家有着积怨很深的世仇，大有不共载天之势。

在一次盛大华丽的宴会上，凯普莱特大人美丽多情的女儿朱丽叶与蒙太古大人英俊、潇洒的儿子罗密欧一见钟情，罗密欧无法抑制自己对朱丽叶的爱，向她求爱，朱丽叶幸福地拥入了他的怀抱，两个家族的深仇大恨阻挡不了爱情的狂潮，花前月下，他们互诉衷肠。来自两个家庭的强烈反对，反而使爱情之火越燃越旺。他们私订终身，并在好心的神父劳伦斯的主持下举行了婚礼，朱丽叶望着身边英俊而多情的罗密欧，心中充满了对未来的憧憬。谁知，罗密欧在街上与凯普莱特的侄子提伯尔特相遇，提伯尔特故意挑衅，两人发生了格斗，罗密欧杀死了对方，被逐出维洛那城。
朱丽叶含泪送别了罗密欧，她的心和情已随着罗密欧去了，她丧魂失魄地思念着罗密欧。然而，父亲却逼她忘了这个家族的仇人，嫁给帕里斯伯爵。朱丽叶不敢背叛家族，又不愿意背叛心上人的爱情，她的心被痛苦和矛盾撕咬着，左右为难。
不明真相的凯普莱特一家人信以为真，伤心地为朱丽叶送葬。这时罗密欧悄悄地潜回了维洛那城，他以为朱丽叶真的死了，急急忙忙地赶到墓地，望着安详、苍白、停止了呼吸朱丽叶，他千呼万唤，悲痛欲绝，他无法离开他心爱的朱丽叶，他无法孤独地、没有爱情地活着，他喝下毒药倒在朱丽叶的身边。可不一会儿，朱丽叶的药性过了，她苏醒过来，惊喜地发现心上人就在身旁，但罗密欧告诉他，他快要死了，朱丽叶抱着他，不相信这一切，然而他一点点衰弱下去，朱丽叶不能离开罗密欧，哪怕赴黄泉，他们也不再分离，朱丽叶毅然用短剑结束自己年轻生命。他们拥抱着爱情升入了天国。
一对情人殉情而死。他们的鲜血终于唤醒了两个互相敌视的家族言归于好。
对此我很不理解，为什么一切要等到无法挽回才去后悔，就像汶川地震，发生以后才后悔为什么没有把房屋建坚固？为什么偷工减料？
一、书籍简介
《艾青诗选》是近代诗人艾青的诗歌选集，他的诗歌通常都富有“五四”战斗精神和饱满的进取精神。该诗歌集创作于1979年。

-------------------------------------------------------------------------------------------------
二、作者简介
艾青（1910年03月27日—1996年05月05日）是一位伟大的中国现代诗人。原名蒋正涵，号海澄，笔名莪伽、克阿等。浙江金华人。1932年在上海加入中国左翼美术家联盟。1933年第一次用艾青的笔名发表长诗《大堰河 ——我的保姆》，感情诚挚，诗风清新，轰动诗坛。以后陆续出版诗集《大堰河——我的保姆》（1939）、《火把》（1941）、《向太阳》（1947）等，笔触雄浑，感情强烈，倾诉了对祖国和人民的情感。解放后的诗集有《欢呼集》、《春天》等。1948年以后发表了《在浪尖上》、《光的赞歌》等诗作。出版了《艾青选集》等。另有论文集《诗论》、《论诗》、《新诗论》等著作。1985年,获法国艺术最高勋章。其诗作《我爱这土地》《大堰河--我的保姆》被选入人教版中学语文教材。
-------------------------------------------------------------------------------------------------
三、《艾青诗选》读书笔记
我很喜欢艾青的现代词，总觉得原本沧桑的文字我很喜欢艾青的现代词，总觉得原本沧桑的文字依旧富有激情，时光飞逝，“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉……”这句诗孕育滋养了几代人，经久不衰。
我出生在北方，艾青生于浙江金华，属于南方，但他却对异乡疆域的北方充满热爱。读着他的《北方》，仿佛已置身于苍茫的北国土地上，厚厚的黄土地给我带来沉重感，我只身站在无垠的荒漠上，望着从更远的北方吹来的无情的风，正肆虐地带来贫穷与饥饿，当时的风很寒冷，但不是刺骨，却给人带来透彻心扉的冰凉。远处的村庄、山坡、河岸、颓垣与荒冢都在呻吟，感叹这个时代的悲哀与不易。我终于看到了，北方人民脸上是些什么，是无奈，是痛苦……那种从内心深处的痛苦和对光明社会的企盼。

我顺着作者的笔处，见到了北方人民的不幸与灾难、无奈与痛苦，见到了不愿看到战争与磨难、渴望和平的广大劳动人民，也体现出了他强烈的爱国之情。
尽管这片土地上充满贫瘠与痛苦，但它是经过了尽管这片土地上充满贫瘠与痛苦，但它是经过了五千年的洗礼，这上面有我们祖先不屈不挠的精神，还有哺育中华儿女的黄河，古老的国土，古老的河流，养育了一代又一代中国人。“这是为我所爱的、世界上最艰苦的、与最古老的种族。文字很简短，却深深震憾着我，因为它承载的是那个时代中国广大群众的精神与信念，寄托着北国明天的和平曙光。
作者以笔为枪，以纸为战场，猛烈抨击侵犯我中华土地者，以博爱之心真实反应出农民的不易与艰苦，正是他的爱国爱民之心，他的诗词才值得被千秋万代所传唱，颂扬!
我要思考那个时代以及我现在的生话，就算缺少或没有艾青的博爱与企盼，北方人也会继承先祖信仰，勇敢地生活下去，我也要学会勇敢、坚强，努力奋斗，达到理想的生活!
-------------------------------------------------------------------------------------------------
四、《艾青诗选》读后感40篇
第1篇：《艾青诗选》读后感200字
艾青(1910～1996)， 现、当代诗人。原名蒋海澄，笔名莪加、克阿、林壁等。浙江金华人。自幼由一位贫苦农妇养育到5岁回家。1928年入杭州国立西湖艺术学院绘画系。翌年赴法国勤工俭学。1932年初回国，在上海加入中国左翼美术家联盟，从事革命文艺活动，不久被捕，在狱中写了不少诗，其中的《大堰河——我的保姆》发表后引起轰动，一举成名。1935年出狱，翌年出版了第一本诗集《大堰河》，表现了诗人热爱祖国的深挚感情，泥土气息浓郁，诗风沉雄，情调忧郁而感伤。

第2篇：《艾青诗选》读后感500字
艾青的诗是古诗的和这首诗的外套的完美结合。它通常能够是我的开放,小幽默地描绘它。在他的诗中,现在有一个安静流动的蓝色忧郁。我爱爱清的诗,因为诗这种蓝色的忧郁。是第一个担心和担心的世界,经过音乐和音乐的世界的忏悔精神,锻炼出了诗人对我的大感受;所以痛苦不是因为自己的私人,所以悲伤不是因为自己的利益。
如果我是一只鸟,我应该用一根嘶嘶的喉咙唱歌,这根喉咙被风暴打了;为什么我的眼睛常常含有泪水,因为我深爱这片土地。诗人的感情从自己的悲伤出来,会去哪里?中国的文化土产生了对祖国,人民和光的这样一个答案。人们的土地被栖息,作为诗人的心的形象自发地出现。曲元的香草美,杜甫的国家在山川和河流,城市春天深植被。感觉当花飞溅,恨其他鸟惊。
不是因为时事的艰辛和选择精神逃避,不是因为食物和水果,担心整天吃没有鱼。也许无处不在,永远不会是一生,但我仍然会站在那里,微笑,看着大海(爱清礁)。诗人走出了未来的内心经验,与古国的未来,未来和忧虑。你不能想象诗人的肩负荷的力量,他想要把更多的责任给世界作为他的职责。这是中国知识分子和思想基础的来源。
我爱爱清的诗,因其诗歌充满语言紧张。爱清的诗经常是上半年或直接的,或者激情澎湃,但往往是诗的最后使用表达方式达到诗的高潮,然后在高潮的窗帘调用。这经常产生一种已经做出的话,没有感觉,所以留下的声音,三天无休止。好的!
我爱爱清的诗,从爱清的广义;我爱爱清的诗,因其天然天成,有最大的方式,是深入的文化积累,彻底消化产品;我爱爱清的诗,因为我和诗人一样,爱这片土地和太阳。
第3篇：《艾青诗选》读后感600字
群星已经隐退，而你依然站在那里，期待着太阳上升——题记
细读《艾青诗选》,你不难发现书中出现最多的字眼便是“中国、青年、希望、奋斗……”还有那就是“太阳”。

太阳东升西落，日复一日，年复一年，它给我们带来温暖，伴着我们成长!给大地万物带来生机，却往往被我们忽略掉!在《山海经》中，夸父曾经执着追逐着太阳，他被那明亮的光球吸引着，想将它带到人们心中，似飞蛾扑火，毫不犹豫向太阳飞奔而去。艾青也一直热爱着太阳，也可以说达到如痴如醉的境界。他看到“死亡、战争、压迫……”封锁着中国，他知光明之路必将充满泥泞和崎岖，但他却不放弃，如夸父逐日那般执着。同时，他也意识到新中国不能只建立与国土之上，而是要把信念建立在人们心中。他像夸父一样他想把太阳的温暖带给人们于是并有了《向太阳》：
“初升的太阳，照在我们的头上，久久垂着，不曾抬起的头上，我们仰起那沉重的头颅一致地，向高空呼喊：“看，我们笑得像太阳!”
艾青的诗如寒冬里的一束阳光，照在中国的大陆上，照在老百姓久经风霜的脸上，竟如此温暖!他的诗宏壮激昂，直击人心!他写的诗给了当时久经压迫的人民带来了希望;给祖国千千万万的青年带来了动力。这首诗犹如寒冬里的一把火照亮了人们，温暖了大地!对当时正处于迷茫的青年来说，这是一首鼓舞人心的乐曲，是世界上最温暖的诗。同时太阳之光像一把闪耀万丈光芒的尖刀，刺破了统治社会的黑暗，直击反动派和地主们的心坎。艾青的诗也是来自不屈人们的怒号!
最终，胜利的太阳在东方冉冉升起，始终温暖地照耀着大地!
当我身处困境，面临抉择的时候，我会想起曾经读过的《艾青诗选》。它如太阳照亮我的内心!我相信只要向着那光芒去，黑暗就会远离我，成功也就离我不远了!不管成功的道路有多艰辛，我们也应如夸父逐日般，要为之努力，为之奋斗!
第4篇：《艾青诗选》读后感800字
春风十里，夏花百里，秋雨千里，都不如你---《艾青诗选》!
——题记
读艾青的诗选，我获得了生命不止，奋斗不息的坚韧意志。二十多年的教育生涯，培养了我雷厉风行，求真务实的工作作风，养成了我遇事不含糊，办事不拖拉的工作习惯，造就了我不唯书，不唯上，只唯真，只唯实的工作态度。红了樱桃，绿了芭蕉！曾经作为一名菜鸟的我站在这里，心里诚惶诚恐。

记得我曾经说过我要把自己从一个小女人变成女汉子，经过这两个月的努力，蜕变，今天的我终于华丽转身！我一直在心里默默祈祷，来点风，来点雨，让我生根发芽，长成一棵参天大树！没有最好，只有更好，若心中种花，日子便会生香，踏实肯干，认真做好每一件事，就会让名著这朵花娇艳盛开，也为自己的人生增添一道靓丽的风景线！
读艾青的诗选，我充满对精神家园的憧憬，坚定不断前行的信念。早上5点起来上早自习，天下着不大不小的雨，外面冷嗖嗖的，漆黑一片，一个人走在冷风中，不禁悲从心起，眼泪掉下来！自己其实是个很缺乏安全感的人，当一个人在家的时候，睡觉总不踏实，常常半夜2，3点醒来。
细数人生历程，感觉还是很幸福的，小时候在家爸妈温和慈爱，对我疼爱有加，嫁人后老公高大帅气，女儿乖巧懂事，并且唯我是瞻。无论别人多么飞黄腾达位高权重，我并不羡慕，更不会嫉妒，我只会祝福，祝福他们越飞越高，前程似锦。人各有志，在人生的每个阶段，人的追求和心态也会发生一定的变化。我拾起笔，我的心瞬间清静如水，澄明透彻，内心奔腾着快乐的水花，那种发自心底的喜悦喷薄而出，无法抵挡。
读艾青诗选，我体悟到纯真细腻的情感，感受到淳淳师生情义。带了六年的毕业班，自从选择了教师这个职业，我就已经把你们当成了恋人 ！
你们虐我千百遍，我把你们当初恋！不必怀疑我对你们的真情，虽然，我对你们从不百依百顺，你们犯错了我会批评，你们任性了我会发火，但那是爱之深责之切，在我的内心，只有一个愿望:就是希望你们在人生的竞争中会赢！
爱是一种单向的付出，不用想是否能得到回应，既然上天安排了我们师生的缘分，我就用自己最大的力量，送你一程，我愿意你飞得更高，走得更远，超过我的曾经！其实老师和学生之间，同样是一场目送，我会默默地站成你们身后擎天的大树，祝福你毅然远行的背影！
读艾青诗选，唤醒了沉睡的心灵，引领了迷惘的灵魂。一本好书，就是一个崭新的世界，就像用吸管吮吸甘露，让人欣喜，让人着迷。

第5篇：《艾青诗选》读后感1000字
“艾青的诗，好在那雄浑的力量，直截了当的语言，强烈鲜明的意象。”艾青早年学画，对后期印象派情有独钟。而他的诗也好像一幅画，朴素、自然，不事雕琢，又充满深情，意境宏阔，深邃而忧悒，有一种崇高的美。他用斑驳的色彩与光影呈现民族苦难与爱国怀乡之情。
他的诗中，有热烈的红色。“油灯像野火一样，映出我们火一般的肌肉，以及——那里面的——痛苦，愤怒和仇恨的力”，红色意味着勃发的生命和血性，是中国农民面对压迫怒气腾腾的写照。“龙华的桃花开了，在那些夜间开了，在那些血斑点点的夜间，那些夜是没有星光，那些是刮着风的，那些夜听着寡妇的咽泣……”满树艳粉娇红，却让人想到死亡和血泪，既使江南处处是春了，风景繁华似梦，仍是触目惊心，让作者感到凄凄惨惨;大好春光、生灵涂炭，哀鸿遍野，家国之痛，得之心而寓之花也。火把已排成发光的队伍了，火把又流成红光的河流了……千万把高高擎起，火焰吞噬着铁黑的夜，散发着亘古的热与希望，如同沉寂中爆发出千人一口的呐喊。乌暗底色上的炽红，给人以按捺不住的力量和热情——如果太阳不出来，我们就自己创造黎明!
他的诗中，有一望无际的黄。在冰雪凝冻的日子，在贫穷的小村与小村之间，手推车，以单独的轮子，刻画在灰黄土层上的深深的辙迹，穿过广阔和荒漠……苍莽荒寒的北国大地上，烽火不断，只有饶阔的黄土地知道，有多少交织的逃难车辙，多少流离失所的北国人民!
这一幕黯淡的灰黄，包含了多少人的悲声和叹息!黄色的泥沙，使我们看不见远方，黄河的水，激起险恶的浪，古旧的渡船，载着我们的命运。凤陵渡口，阴风怒号，浊浪排空，浑黄的浪头卷着狂暴的野性，扑向古旧的渡船，撼天动地，目之所及皆是灰扑扑的黄，未来何在?希望何在?这万顷浑黄，怎能不让人想到风雨如磐，山河破碎的祖国?沙漠风，已卷去北方生命的绿色，与时日的光辉。
——一片暗淡的灰黄，蒙上一层揭不开的沙雾，千风呼唤，天光暗淡，沙雾弥漫，塞外凝结着千古的阴郁凄苦，死气沉沉，无数中华儿女横戈跃马，奔赴中华民族生息歌哭于斯的北方，在秋风吹散马蹄声的边关，为保卫土地，不曾屈辱过一次。

艾青的诗色彩斑斓，用浓墨重彩发泄胸中郁气。血红、朱红、金黄、土黄、枯黄、青灰、雪白、铁黑、紫色、堇色、灰色、绯色，银色、古铜色、赭黄、暗绿、蓝色、草黄……正如陆游所说：五色炫耀、光夺眼目，使人不够熟视。兼之光与影的交错变幻，艾青的诗如同一卷卷慷慨淋漓又韵味悠长的水彩画。还有那些令人过目不忘的意象，比如朝霞霓彩、银浪白羽，太阳与黎明，血液与火把，故乡的树木池沼，黄土地与黄河、原野鸟雀、号角、桥、白雪……都承载着他对人类、对自然刻骨铭心的心的爱，对民族命运的深挚关怀。从这些流动的画面中还透露出袅袅的哲思，屹立不动的礁石和离开运动死气沉沉的鱼化石，连同那面直率的镜子，都给人无垠启迪。
艾青善于通过印象，感觉的捕捉来表达浓烈的情思。同样是“诗中有画”，王维的诗偏于冷色调，情幽空灵，而艾青的诗偏向暖色调，诗作具有鲜明的色调，清晰的线条，素描一般的简练、凝重，炫目色彩下汹涌着遏止不住情感洪流，神州沉陆的忧思，穿过数千年风尘扑面而来。
第6篇：《艾青诗选》读后感
这本书我本是没有的，因为九年级的需要，我便买了它。刚拿到《艾青诗选》这本书时，我迫不及地翻开，被书里面优美而丰富的内容所吸引。
蓝色的封皮使夏天多了一丝清凉，我读了一篇篇小诗，我从“当黎明穿上了白衣”读到“浪”，从“黎明”读到了“街”，又从“我们的田地”读到“古松”……我从30年代起步，经过了40年代，路过了50年代，又到了70年代。
我透过铁窗看见熔铁般红热的奔流着的朝霞，看过月明的夜是无比温柔与宽阔的，穿过那些十字铺的小巷，一切都如此协调。
《艾青诗选》，是近代诗人艾青的诗歌选集，他的诗歌通常都是富“五四”战斗精神和饱满的进取精神的。从诗歌的风格上，可以看出艾青是一个奔放、进取、激昂的热血青年。艾青作为五四之后的著名诗人，在那个年代苍茫的北方，写着彭拜激昂的诗歌，描述着复活的土地与战斗的血液。

艾青在写诗的字里行间透露着对旧社会的黑暗，与恐怖的痛恨以及对黎明，光明，希望的向往与追求，Thankyou，它紧密结合现实的赋予战斗精神的特点，继承了“五四”新闻学的优良传统。而在新中国成立后艾青的诗歌仍在歌颂劳动人民的事迹更为广泛，思想更为浑厚，情感更为深沉，手法更为多样，内容更为丰富。又以精美创新的艺术风格成为新式发展的重要收获。
我喜爱艾青的诗歌，源于艾青胸怀宽广，热情奔放，诗的内容充满了语言的张力，平铺直叙或彭拜激昂，每首诗到最后都会达到高潮。因其自然天成，而有着特殊的手法，深深地吸引着每一位读者。
第7篇：《艾青诗选》读后感
《艾青诗选》是艾青的诗选集，是诗人艾青经过“五四运动”写的。诗歌中，有对人民疾苦的倾诉，也有对战士们奋战的歌颂。
如《我爱这土地》，作者用一只鸟的形象来开头，比喻自己的渺小，生命的短暂与大地的永恒，表达出作者对大地真挚的爱。把自己想象成一只鸟，不停地为祖国大地而歌唱。
读《向太阳》这首诗，我能感受到艾青创作这首诗时崇高而激越的情感。诗中的太阳意味着一种自由，一种解脱。抗战时期，人们都生活在水深火热之中，那时候人们都渴望解脱，自由。终于有一天，温暖而明亮的太阳升起，人们得到了自由。他们希望这太阳永不泯灭，社会不再黑暗。
我希望更多的诗人能有像艾青一样以天下为己任的精神，成为他们创作的源泉和根基。
《礁石》中“一个浪，一个浪，无休止的扑过来”象征着诗人不断面对着“海浪”的袭击却不屈服的坚强意志，也象征着人民不屈不挠的精神，每一个浪都在它脚下被打成碎沫、散开......它的脸上和身上像刀砍过的一样”。可它仍微笑面对海洋，这是一种自信一种坚定！
我喜欢艾青的诗，因为他表现了对国家的忠贞。我喜欢艾青的诗，因为他表现了对人民的担忧，我喜欢艾青的诗，因为他同我们一样热爱着土地与人民！

艾青的精神带领我们前进，带领我们冲向未来！
第8篇：《艾青诗选》读后感
一开始读这本书时觉得挺无聊，心不在焉翻看了大半本，在百度上搜了下艾青这个人，才对她有了些许了解。
《大堰河—我的保姆》是她的成名之作，所以在诗集中排于首位，这首诗是艾青真正把思想感情融入民族生活大地的重要转折点。我认为大堰河就像中国农民的化身，就像一个宽厚、仁爱、纯朴、坚韧的母亲，生来无名，被套枷锁，仍将最无私的爱给予了她的乳儿，艾青从她愚昧与善良、勤劳与卑微相交织的历史性格中，深刻洞见了中国农民的宿命，并且由此激发出了对人类普遍生存境遇的巨大怜悯。
我比较喜欢艾青的《向太阳》，我认为这首诗充分表现了诗人的高度热情和对光明、未来的追求和信心，全诗贯穿着一个总体的象征形象，那就是太阳，以太阳来象征中华民族的觉醒和希望，从“我”——一个饱经忧患的知识分子的角度，采用革命现实主义和革命浪漫主义相结合的手法，抒发抗战高潮到来时的激奋之情。
我发现艾青的诗歌都注重通过描写具体可感的事物来引起感觉，发挥联想以凝结成形象，比如在《雨巷》中，通篇描述意象，用诗人饱含深情的笔墨，给人以强烈的画面感与视觉冲击感。
读艾青之诗，品艾青之心，赞艾青之情，《艾青诗选》——你值得拥有。
第9篇：《艾青诗选》读后感
这几天闲来无事，翻书柜时瞥见蒙上一层灰的《艾青诗选》，轻轻拂去灰尘，翻了几页。艾青中国式蓝色的忧郁深深的吸引了我。 艾青的诗是古体诗的内涵与现在诗的外衣最完美的结合。它往往能将“大我”的豁达、“小我”的卑微淋漓尽致地刻画出来。在他的诗中无处不是静静地流淌着一种“蓝色的忧郁”。我爱艾青的诗，因为诗中的这种“蓝色的忧郁”。
是“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的精神苦修，锻造出诗人博大的“大我”情怀；于是痛苦不因一己之私，于是哀伤不因一己之利。“假如我是一只鸟，我应该用嘶哑的喉咙歌唱，这被暴风雨所打击着的土地；……为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉”。

诗人的情怀从一己之悲中走出，又将走向何方呢？中国的文化土壤孕育出这样一种答案——祖国、人民和光明。人民栖息的“土地”作为一种意象从诗人的心中油然而生。屈原的“香草美人”，杜甫的“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”不因为时事的艰辛而选择精神的逃避，不因为食不果腹而整日担忧“食无鱼”。或许处处碰壁，或许一生终不得志，但我仍会“依然站在那里，含着微笑，看着海洋……”（艾青《礁石》）。
诗人走出自我的内心体验，以千年古国的过往与未来而忧思。你难以想象诗人的肩膀上负荷的力量，和他希望得到更多的责任——“以天下为己任”。这是中国知识分子创作的源泉和思想根基。 我爱艾青的诗，又因为它的诗充满了语言的张力。
艾青的诗往往前半部分或平铺直叙，或澎湃激昂，但往往要到诗文的最后采用直抒胸臆的手法达到整首诗的高潮，然后是在高潮中谢幕。这往往产生一种言已尽而意未绝之感，使余音袅袅，三日不绝于耳。美！ 我爱艾青的诗，源于艾青博大的胸怀；我爱艾青的诗，因其自然天成，而有着最伟大的手法，这是深厚文化积淀与彻底消化的产物； 我爱艾青的诗，因为我同样和诗人一样，爱着这片土地和阳光。
第10篇：《艾青诗选》读后感
早就听说爱情是著名的诗，阅读这本《艾青诗选》时还猜想，他的诗豪迈？还是像徐志摩的一样委婉？都无从得知。这次就以一种未知的心态看完了这本书，心中不惊奇琪艺朵朵涟漪。
爱情是中国现当代文学史上的著名诗人，艾青的是既有古风又有现韵。把中华上下几千年的语言文化完美的结合在一起，化成一种蓝色的忧郁，虽说我可能喜欢乐观话得豁达的诗，可艾青的一生经过很多波折，可艾青的诗更多的是对祖国的热爱与报效之心。从中提炼出诗人忧国忧民大情怀。
我很喜欢艾青的现代诗总觉得那些充满沧桑的文字。让人读起来热血沸腾，任时光荏苒，为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉，这句是在记忆里永存。

读完《艾青诗选》这一本书让我记忆最深的就是《我爱这土地》。艾青写这首诗时正难国内当头，这首诗写出了艾青的忧郁。他的忧郁源自于农民的苦难，这里有浓烈的爱国之情。
作者用一只鸟的形象开头，在个体上面的渺小，短暂与大地生命的博大。永恒之间，是为表达自己对土地最真挚深沉的爱。把自己想象成是一只鸟，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔，永远不停歇的为祖国大地而歌唱。
天降大任于斯人也，作为祖国的未来，我们应该积极适应时代的发展要求。我们也要像爱情那样爱祖国，树立民族自尊心与自信心，锐意进取，自强不息，艰苦奋斗，顽强拼搏。真正把爱国之志变成报国之行。而我们目前能够做到的，唯有努力学习，树立信心，坚信自己的力量，要保函为中华之崛起而读书的雄心壮志。
一生关心劳动者生活的爱情是重要的事，我想我得到的不仅仅是那个时代的悲惨生活照，更多的是关于那个时代的思考，以及我现在生活的思考，会深思，就算少了盼望，我也会努力盼望我以后的理想生活。
少年兴则国兴，少年强则国强。今天为振兴中华而勤奋努力，明天为创造祖国辉煌未来贡献自己的力量。
第11篇：《艾青诗选》读后感
爱青诗选是我国现代诗人艾青所发表的诗词的选集。
艾青的一生也算是跌宕起伏。在他念小学时，爆发了“五四”运动，又受到爱国主义、科学与民主的启蒙运动和马克思主义的影响，使他的写作风格也随之变化，在狱中的一段时间里更是使它“弃画从文”。
他的作品分为两类，一类是建国前，一类是建国后。
建国前，他的作品比较乐观，也批判讽刺黑暗势力，像《透明的夜》写作方向，积极乐观，没有消极，思想。在《大堰河——我的保姆》中，先是赞美了大堰河以及我对大堰河养育我的感恩之情，下文笔锋一转，写了大堰河的死，痛斥侵略者的无理与作者的惭愧心理。
建国后，他同样歌颂光明，但他写作题材更加丰富，写作手法与技巧，也更加灵活。并且每一篇文章的叙事性比较强烈，思想深度也更加深入，如《镜子》这篇文章从一面小小的镜子引申出自己的问题思考深度更加深入。

总之，艾青诗选是一本语言简单易懂，具有一定思想深度的书。
第12篇：《艾青诗选》读后感
所谓国人有梦，则中国有梦。中国人的梦想便是中国的梦想。若谈中国的梦想，必定要谈到艾青。这个诗作中充分地描写着一代中国人的梦想和命运的诗人，用简单而又生动的笔触，将周遭最低层人民的梦想反映得淋漓尽致。这样一种对于中国梦的体现，也是对当时时局的一种体现。
从感人至深的《大堰河，我的保姆》，到令人读来感到昂扬向上的《给太阳》，再到包含着作家深情，时时刻刻体现着自己希望能为祖国尽一份力的《煤的对话》，无不反映着诗人希望警醒世人，希望让周围的所有人团结起来，为自己的祖国尽一份力的愿望。而这样的愿望在那个动乱的年代，便是所有国人的中国梦，是所有爱国青年的中国梦。
有人曾经说，百无一用是书生。因为在动乱的年代，需要的不一定是一支笔书写千秋，而更可能是武生一身戎装，披挂上阵马革裹尸。然而，他们却错了。因为正是由于动乱，正是由于人心不稳，才应该在这样的日子里拥有一种共同的梦想，为了这样共同的梦想而去奋斗。
而艾青，恰到好处地反映了那个年代里，所有国人的中国梦。他用朴实的笔法将这一切书写出来，再让这一切进入所有中国人的心间。
每一首诗，都浸润着诗人的心血和最深刻的希望，代表着他在那个黑暗的年代当中进行的，对世界和国家的反思和思考。而反观当今，虽然我们处于和平盛世，但心中的梦想却不可缺少。少年有梦，则国家有梦，这并不是一纸空谈。“中国梦”的提出然所有人开始认真审视梦想这一个永恒的话题，也让中国开始位置思考。而读罢艾青诗选，我对梦想又拥有了新的理解，发现其实不论如何，梦想才是人的心中最不应该缺乏的东西。
所谓梦想，就是拼尽全力为之奋斗的东西。而对于我们学生来说，可能思考一些远大的问题太过遥远。我们所能做到的，就是在这样的美好年华中努力学习，尽力做到为着自己的梦想而奋斗。然后在不久的将来，成为真正的国之栋梁。

第13篇：《艾青诗选》读后感
我喜欢叫醒世界的太阳，重复着光明。
——题记
午后，一缕风吹来，带来了远方田野的味道，带来了梦中阳光的明媚，坐下来，静品一首艾青先生的《光的赞歌》，感人至深……
“暴风雨中的雷声特别响，乌云深处的闪电特别亮，只有通过漫长的黑夜，才能喷涌出火红的太阳”。是啊，那个时代，中国农村亘古的阴郁与农民无休止的劳顿，让他怎能不对未来美好生活有着执着的信念，又怎能不对那照耀四方的光明有着深深的眷恋。因为有了光明，艾青看到了“杨花飞絮的春天”，看到了“百花争妍”的夏天，看到了“金果满园”秋天，看到了“大雪纷飞的冬天……看到了中国未来的希望。光明的存在是伟大的，是威严的，它坦荡的照射人间的一切，任何贪婪无厌的人在光明的照射下便会原形毕露。光明也是无私的，世间万物在它的滋润下，蓬勃生长，它带领着我们从愚昧走向智慧，从落后走向崛起，从迷茫走向希望。不只是这样，中国人民在它的照耀下，将从小康社会走向中华民族伟大复兴。
我曾经数次不经意间用手遮挡住了太阳，因为它刺痛了我的双眼，让我无法看清远方的道路;我也曾试着直视它，但都以失败告终。后来，我明白了，地球上光明并不单单指太阳，它指的是“山野的篝火”“港湾的灯塔”“夏夜的繁星”……以及人心灵的善良。我们的心灵因为具有光明而闪亮，因为具有光明而睿智，因为具有光明而高尚。光明，照亮了一丝黑暗，让天空映红了笑脸，让我们照亮了世界。
因为《艾青诗选》，我的人生至此追光。
第14篇：《艾青诗选》读后感
艾青是一位伟大的诗人，他的诗被我们这些后辈永远的歌颂，因为艾青的诗中富有人生的哲理。
《失去的岁月》其中有一句写的很有道理：“失去的岁月甚至不知道丢失在什么地方——有的零零星星地消失的，有的丢失了十年二十年，有的丢失在喧闹的城市，有的丢失在遥远的荒原。”

是啊，过去的岁月都不知道丢失在了哪里，我的时间都丢失在了发愣中，本可以好好的学习，我却在那里发愣，别人的时间安排很充实，还觉得时间不够，而我却在那里浪费时间。
鲁迅有一句名言是：浪费时间是在慢性自杀。我却浪费了多少时间，本来今天的事情可以做，而我要推到明天甚至后天才去做这件事。
“有的是人潮汹涌的车站，有的是冷冷清清的小油灯下面；丢失了的不像是纸片，可以捡起来，倒更像是一碗水泼到地面被晒干了，看不到一点影子；时间是流动的液体——用筛子，用网，都打捞不起；时间不可能是固体，即使过了几万年也能在岩层中找见。时间也像是气体，像急驰的列车头上冒出的烟！”
时间是一种看不见、摸不着的一种东西，一瞬间就擦肩而过，流逝的时间不能像一块固体一样，即便过了几万年或几千万年，你都可以在地下找到它，时间有如陌生人，擦肩而过，你可能见过它，却想不起来到底在哪里见过，有可能是某一个城市，也有可能在梦中。
时间过去了，就不能再回来了，所以我要好好的珍惜时间，让每一天都过的充实，今天的事情就是要今天来做。
第15篇：《艾青诗选》读后感
一缕风，从远方吹来，混着木质的芬芳和醉人的书香，令人满心愉悦。书籍里一个个文字沉淀着各式各样的故事:有铁马冰河的壮阔气势，有胡风边沙的驼铃回荡，有青山排闼的田园休闲，有感天动地的情意浓切……这些都使人沉醉于书中。
鲁迅说：“读书如打麻将，真正爱麻将的人，不是在乎赢钱输钱，而是摸着麻将的感觉。”其实，真正爱书的人也是如此。我觉得，读书重在心境。一片阳光，一品茗茶，一本反复翻过已有几分杂乱的老书，坐在阳台旁的靠椅上，听着树叶的沙沙响，足矣。
在那些有着纷繁复杂装饰的书中，我一眼就相中了你。你的外表十分朴素，甚至可以说是有些旧了。然而，我就是被这样的你，所深深的迷住了。
一个温暖却略显燥热的午后，我与你有了第一次相约。拂去你表面的尘灰，你露出了清丽的模样——一株枯树，几只飞鸟，一叶小舟，一座高山。你就是你——《艾青诗选》。

你的故事很清新，像是干净的春日枝头悄悄探出的嫩绿枝芽。同时，你又温暖的，让我在阅读时，连呼吸都不忍过重。
你就像一场及时雨，滋润了我那浮躁不安的心。那看似波澜不惊的行文，却是一列翻山越岭的绿皮火车，在那外表安静的车厢里，我能够看尽人生百态。微微的酸甜苦辣，让我受益匪浅，于是我在读书笔记中留下了你的足迹。我如饥似渴的汲取着其中的水分，来滋润我荒芜浮躁的`内心，让它开出一朵清丽的花。
尔后的日子里，我又在晴朗的午后，牵着你的手坐在窗前。我看到了那名为《礁石》的组诗，这首诗让我溢满水的心，摇晃着，将那晶莹的水珠从眼睛里泼洒出来。
你说：一个浪/一个浪/无休止地扑过来/每一个浪都在它脚下/被打成碎沫、散开……/它的脸上和身上/像刀砍过的一样/但它依然站在那里/含着微笑，看着海洋……。这首诗让我更不舍得离开你。我眺望窗外，天空已微微泛黄，太阳已失去了些许的光泽。闭上眼睛，仿佛我也听到了在很远很远的地方，海浪扑打礁石的声音……
以微笑的方式生活，无论你遇到多大的困难与挫折，无论你是一个人还是一个民族。这也许是《礁石》给我的最深刻的启示吧。
感谢你教会我如此之思，我又想起了遇见你的那个午后，也忽然想起一句安意如的话：“邂逅一首好诗，如同在春之暮野。”
书香余韵。因为书，因为《艾青诗选》，我的青春不再苍白，我的人生从此诗意。
第16篇：《艾青诗选》读后感
"即使我们是一只蜡烛
也应该蜡炬成灰泪始干
即使我们只是一根火柴
也要在关键时刻有一次闪耀
即使我们死后尸骨都腐烂了
也要变成磷火在荒野中燃烧。"
——艾青《光的赞歌》
初读这一诗节时颇有些不以为然，觉得不就是劝人要有用，要尽己之力做一份贡献吗，见得多了。再读时目光却落在了前一节诗句"我们在自己的时代/应该像节日的焰火……"眼前忽一亮，这是我从未见过的、最是精妙绝伦的比喻，此时那已然烂熟的道理也多了一丝新鲜的趣味。

臧克家言道："有的人活着，他已经死了;有的人死了，他还活着。"这其中蕴含的道理，与艾青是不谋而合的了。
一个人活着，除了饮食男女，还应该对社会有所贡献，即发挥他的真正作用。只有这样，对社会来说，这个人的生命才是有价值有意义的。有的人虽然已经死了，已经长眠于地下，但是他们的思想和精神却熠熠发光，鼓舞着人们，激励着后代，他们永远活在人们心中，名垂青史。像周恩来总理，献身革命五十载，南征北战，运筹帷幄，他虽然离开了我们，没有坟墓，甚至没有留下骨灰，但他的精神是不朽的，他的功绩长留于人民心中，被津津乐道着，被口耳相传着。又如可亲可敬的雷锋同志，在短暂的一生中做了无数的好事，把有限的生命投入到了无限的为人民服务中去，他的美德和精神将光照千古。
相反地，徒有人的躯壳而无人的思想和精神，即使他还在苟延残喘，那也只是一具活的僵尸——行尸走肉而已。耶稣十二门徒之一的犹大，人们记得他，却是因了他的贪婪、狡猾，以出卖师长换取自己的荣华富贵，他是遗臭万年的。可悲的是，在人类社会中这样的人不仅不少，反而很多，他们以碌碌无为、自欺欺人为己任，不做对社会有益之事，而只是徒增害虫之数。
"当人在回首往事的时候，他不会因为虚度年华而悔恨，也不会因为碌碌无为而羞愧。"这就是为什么刘胡兰能够无畏赴铡刀，董存瑞敢于舍身炸碉堡，而保尔在生命的最后依然以笔为武器，终其一生为革命作斗争。他们生得伟大，死得光荣，生命的价值重于泰山。
甚是感激艾青，在这个鱼目也能混珠的年代带来令我耳目一新的文字，令我重新为之震撼的道理：生当作人杰，死亦为鬼雄!
第17篇：《艾青诗选》读后感
因为学习美术的缘故，这个暑假来杭州学习。因为过于匆忙，所以我没有来得及买《艾青诗选》。过了两个多星期，妈妈来看我，带来了我期盼已久的书----《艾青诗选》。
妈妈从行李箱中掏出书，映入眼帘的是一个绿色、白色相拼接的书封面，一种清新的感受涌上心头，嗯，一定很有趣!

翻开扉页，最先看到的是目录。其中，《我的父亲》这首诗吸引了我，赶紧翻至244页：“但是我拂逆了他的愿望，并没有动身回到家乡，我害怕一个家庭交给我的责任，会毁坏我年轻的生命……”看到这里，一种相似的感受油然而生。有时，别人会跟我讲一些大道理来劝我放弃自己正在做的事，希望我如他/她所说一样，而不是现在的我。我就会很害怕，我如果听从了他/她的看法，我会比现在更优秀吗?我会开心吗?我一定得这么做吗?……思绪开始像弹弹球一样在地上、墙上胡乱穿梭。最后，我坚定了自己的信念，我不!我要坚持下去，不放弃自己的梦想，不论结果如何，只有这样，才不算是挥霍青春，也才不会后悔。
后来，我又看到一篇令我深思的诗歌——《少年行》。“一个热情而忧郁的少年，离开了他的小小的村庄”，为什么他会感到“热情”?“忧郁”又是为什么呢?“热情”是因为可以去追逐自己的意愿了，“忧郁”则是要离开养育我们长大的父母，以及关系十分密切的朋友了。就好像《平凡的世界》中的孙少安、孙少平，弟弟孙少平走进城市，没有什么大成就，但他收获了心灵的高贵和精神的富足，这也是他出农村的目的，成就了自己。换做是我，我一定会跟随自己的意志，选择离开。“我不喜欢那个村庄----它像一株榕树似的平凡，也像一头水牛似的愚笨，我在那里度过了我的童年”，其实我也不太喜欢我的家乡，而不是与他们一样。因为在那里，我是平凡人中的一员，我不想要平凡，我并不普通，我要优秀，
读完这本书，给我最大的启迪就是：不能挥霍青春，挥霍青春就是犯罪!要好好学习，成就自己的意愿，不要太在意别人的看法。陈宇璐，你要加油!
第18篇：《艾青诗选》读后感
我很喜欢艾青的现代诗，总觉得那些充满沧桑的文字让人读起来热血沸腾，任时光荏苒，“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉……”这句诗在记忆的隧道里永存。
读着《北方》，仿佛已经置身于苍茫的北地，厚重黄土地给我带来的一种浓烈的沉重感，我站在那无垠的荒漠上，望着远处从塞外吹来的无情的沙漠风肆虐地蹂躏着北方的生命，十月的寒风并不刺骨，却给人带来寒彻心扉的冰凉，远处的村庄，上坡，河岸，颓垣等都在呻吟，感叹着这个时代的悲哀。我看到了，我看到了，北方人民脸上的无奈，那种从心底深处流露出的悲痛和对光明的热切的渴望。作者的笔尖带我见到了北方人民的不幸与灾难，见到了在敌军铁骑的践踏下奄奄一息的民众，也让我看见了他的浓郁的爱国情，尽管这片北地上到处都是抱怨与痛苦，可是这是我们祖先经过五千年的时间的历练给我们留下的，这片土地上不仅有他们的不屈不挠的精神，而且有他们那无私的博大的爱，“我爱这悲哀的国土，古老的国土啊，这国土养育了，那为我所爱的，世界上最艰苦，与最古老的种族”，虽然只是简短的文字，可却也深深震撼着我，这片土地为我所爱，因为它承载的是中国千万民众的信念，承载的远方的未知的却一定会出现的曙光。

读完《艾青诗选》，我真正认识到了一个“用生命为祖国颂唱”的艾青，“一生关心劳动者生活”的艾青，最重要的是我想我得到的不仅仅是那个时代的悲惨生活的写照，更多的是关于那个时代的思考以及我现在生活的思考，我会深思，就算少了艾青所说的那清晰的“盼望”，我也会找寻近期的“盼望”，盼望着我以后理想生活的到达。
第19篇：《艾青诗选》读后感
有些事情是不可动摇和改变的，譬如对国家和民族的忠诚，譬如在心中始终保留着某些敬仰的人或身边亲友的位置，譬如对一部优秀作品的基本评判……无论历经世事沧桑，无论岁月无情漂洗，坚若磐石。
读艾青的诗集让我有一种灵魂找到归宿的感觉，就像在黑暗中徘徊时，降临的那一缕曙光，照亮了整个前方。
艾青的诗既有古风又有现韵，把中华上下几千年语言文化完美的结合在了一起，化成一种蓝色的忧郁。虽说我可能更喜欢乐观豁达一些的诗韵，可艾青的诗更多的是对祖国的热爱与报效之心和诗人特有的精神修养，从中提炼出的诗人忧国忧民的大自我情怀。“假如我是一只鸟，我应该用嘶哑的喉咙歌唱，这被暴风雨所打击着的土地?为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉。”诗人的情怀从一己之悲中走出，又将走向何方呢?答案只有一个——祖国的明天。诗人走出自我的内心体验，为祖国的未来忧思。我难以想象诗人心中超负荷的力量，和他希望得到更多的责任——“以天下为己任”。这是中国知识分子创作的源泉和思想根基。
我喜欢艾青的诗，因为艾青博大的胸怀;我喜欢艾青的诗，因为它们自然天成，而有着最伟大的手法，这是深厚文化积淀与彻底消化的产物;我喜欢艾青的诗，因为我同样和诗人一样，爱着这片养育我们的土地和阳光!
你是冰与雪的化身，没有对你强烈的爱，闻不到你的芳香!
第20篇：《艾青诗选》读后感
艾青的诗，短短的文字中总能使人感到一丝的深沉，并去细细品味。

“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉……”许多人都把这句诗当作名句，因为，在字里行间，我们能够感受到艾青对中国这方热土的痴爱，荡涤人的心灵。读艾青的诗，仿佛他的情感融入了每一位读者的心里。
假如我是一只鸟，
我也应该用嘶哑的喉咙歌唱:
这被暴风雨所打击着的土地，
这永远汹涌着我们的悲愤的河流，
这无止息地吹刮着的激怒的风，
和那来自林间的无比温柔的黎明……
然后我死了，
连羽毛也腐烂在土地里面。
为什么我的眼里常含泪水?
因为我对这土地爱得深沉……
在日寇的铁蹄践踏大半个中国，爱国志士纷纷起来反抗时，艾青化身为声音嘶哑的鸟，在为祖国而歌唱，激励那些还仍在观望，还没奋起反抗的人们。他让中国人明白：无论你有多弱小，也要尽力反抗。
”国家兴亡，匹夫有责。”艾青的爱国精神，嘶不禁让我联想到了宁死不屈的抗日英雄安顺花。
1936年秋，安顺花回到缝纫队，在深山里为部队赶制军衣。1937年3月26日，日伪“讨伐队”来密营袭击。安顺花组织大家把粮食和缝纫工具等埋在两米深的山涧积雪下，然后向山顶撤退。为了引开敌人，掩护同志们，她毅然向一个小山坡跑去，不幸负伤被捕，敌人对她进行了惨无人道的审讯、逼问，撕扯她的头发，撕破她的衣裳，砍掉她的双手，都没能使她屈服。最后，凶残的日寇用削好的木楔子一根根钉入她的胸膛与腹部。她直到气绝都没有屈服。她的铮铮铁骨是对艾青诗歌最好的诠释!
“被暴风雨所打击着的土地!”象征着日寇侵略着中国。在民族陷入危亡之际，身为一介书生的艾青积极加入抗日运动。他用笔作为自己的武器，在一篇篇短小精悍的诗中，激励着无数的爱国青年起身反抗。他的诗歌激励着一代又一代的人为了中国的崛起而努力!
其实，《艾青诗选》并不是那么无聊，只要我们细细品读，就发现震撼人心，激励斗志!

第21篇：《艾青诗选》读后感
《艾青诗选》这本书的封面，有着一副图：干旱的土地，一眼望去没有一点绿色，枯黄的树，生长杂乱的枝干，我知道当时的人们过的很辛苦，糟糕。
打开书，一股书香味扑鼻而来，带领着我进入书的世界。
这本书让我印象最深的就是，《我爱这土地》。这首诗创作于抗日战争初期。当时的人们生活在水深火热的世界里，在绝望中无力的嘶喊着，想为国家做点什么，却无能为力。而作者也是如此。
这篇诗的开头作者将自己比作一只鸟。鸟在这个生态环境中是渺小的，短暂的。鸟是辛勤的，它从出生的那一天起，它的使命就是得学会飞翔，围绕着这祖国飞翔，直到它死去的那一刻也要为祖国歌唱。但是在国家有危险的时候，它也要尽力为祖国歌唱。嘶哑的喉咙，让我们看到了一只饱受折磨的鸟，显然它已经唱不出优美的歌声，可是它仍在歌唱着，这是它用生命发出来声音，抒发了对土地义无反顾的执着和不放弃。
诗歌就在这样的基础下，进一步展开了对鸟儿歌唱的描述：土地，河流，风，黎明。它们都是遭受暴风雨的打击，悲愤满怀和奋力抗击的形象，与下文鸟儿连羽毛也腐烂在土地里面。这只鸟儿在歌唱土地，河流，风，黎明时，将自己也与着土地融为一体，投身怀抱之中。表达了诗人对土地的眷恋，隐含了愿意为祖国献出生命之情。
这被暴风雨所击打着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明，这看似是排比，其实暴风雨所击打，无休止吹刮着，悲愤的河流这些告诉我们，当时艾青所魂牵梦萦的他热爱的土地，正遭受着打击，满是伤痕累累。
河流风，象征着中国人民不屈不挠的精神；悲愤激怒，表现出人民对侵略中国的暴行表示愤怒，和意志昂扬的战斗精神；黎明，象征着充满生机和希望的解放区，无比温柔表达了人民对那里的向往。
最后一节很直接的表达了对祖国的热爱。深沉一词，可能仍是无法表达出艾青对这片土地的感情，后面紧跟着的省略号，似乎还有无尽的情绪在涌动着，使读者沉浸在其中，回味着。这首诗在问答中，将诗的情绪推上了高潮，表达了对祖国最真挚的爱。

艾青融合个人悲欢于时代悲欢之中，反映自己民族和人民的苦难与命运之中。艾青对祖国的热爱，我们看在眼里，敬佩于心中！艾青的精神，我们值得学习！
第22篇：《艾青诗选》读后感
今年暑假，我第一次和艾青同志“见面”。艾青的诗充满语言的张力，人心的动情。“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉。”
读着《北方》，我再次体会到他那颗火热的赤子之心。“从塞外吹来的沙漠风/已卷去北方的生命的绿色/与时日的光辉/一片暗淡的灰黄/蒙上一层揭不的沙雾。”让我感觉仿佛已经置身于苍茫的北地，厚重的黄土给人一种浓烈的沉重感。站在无垠的荒漠上。似乎望见肆虐的北风，从遥远的塞外吹来，无情、冷漠地欺辱着北方无辜的生命。寒风并没有刺骨的冰冷，却带给生灵寒彻心扉的凉。在艾青的诗中，山河、村庄，颓垣都在呻吟，悲叹着那个时代北方的战火纷飞。
那种从心底深处流露出的悲痛和对光明的渴望之热切。艾青的笔尖像刺刀，剥开荒凉的外衣，带我见到北方人民的不幸灾难，见到敌军铁骑践踏下奄奄一息的、仅剩的北方民众也看见他浓郁的爱国情。
结尾“我爱这悲哀的国土，古老的国土/这国土养育了为我所爱的/世上最艰苦/与最古老的种族”。这是艾青惯用的手法，结尾直抒胸臆，让诗在顶峰中谢幕，产生言已尽而意未绝之感，使余音袅袅，三日不绝于耳也。也让读者体会《北方》中的北方，未知的远方中定会出现希望的曙光。
艾青身为中国现代文学家、诗人出生在新中国前，在战火纷飞的年代，度过他的热血青春，这使他比常人对千疮百孔的国家感到更加愤怒，惆怅和悲痛，他所写下的“中国，我的在没有灯光的晚上/所写的无力的诗句/能给他些许的温暖么/“诗句影映了这种心理，也正是这种心里为诗歌开辟新的时代。
《向太阳》用磅礴的气势表现中华民族所焕发出的振奋精神英雄气概。也贯穿着艾青对中国新的希望。
第23篇：《艾青诗选》读后感

《艾青诗选》的封面十分的简朴，深蓝色的封面上仅有着一个艾青的头像和一些对《艾青诗选》的赞美。艾青拥有着强烈的爱国情怀，在他的诗中你可以身临其境地感受到他对光明的渴望和对自由的向往，以及对黑暗势力的不妥协和极度痛恨。
他以革命的现实主义手法，深沉忧郁地唱出了祖国的土地和人民所遭受的苦难和不幸，反映了中华民族的悲惨命运。同时它的诗篇又激励着千千万万不愿做奴隶的人们，为神圣而不可侵犯的国土去英勇斗争。他是一个伟大的爱国主义诗人。他的精神值得我们敬佩和学习。
艾青的诗歌中不仅蕴含着赤子的真诚，还蕴含着感情的真挚，是艾青心中情感的最真实的写照，是艾青的诗歌之所以动人的最根本的要素。每次看《艾青诗选》时，我总会被艾青那平凡却带着强烈爱国情怀的文字给打动。好像艾青就站在我的面前，深情地朗诵着这一首首诗，表达着对祖国和人民最深沉的爱。
我从艾青的诗中领悟到了善良、坚忍、勤劳的真正含义。“善的源泉潜藏在内心，如果你轻轻推开那扇心中的门，甘甜的泉水就会汩汩涌出。”从这句话中我看出艾青是相信“人之初，性本善”的，每个人生下来都是善良的，我们一定要坚守善良的本心，不被邪恶所腐蚀。对生活多一分善意，少一丝冷漠吧，你会发现生活是如此的美好，充满着生机和欢笑。
一个人要想真正地成长和成熟，挫折是必不可少的。只有经历了足够多的挫折，才能一点点地挖掘出自己身上的不足，从而去改变自己。只有怀着真挚的热情去面对生活，生活才会给予你温暖的怀抱。只有真正坚忍的人才能经历足够多的挫折且不被挫折所打倒，一旦被打倒那就很难再爬起来了。
勤劳能使我们的明天愈发充满活力和勇气，没有人是可以不劳而获的，只有付出了才会有收获。只有勤劳的人才能真正感受到生活的乐趣和美好。艾青便是一个真正意义上的勤劳、坚忍、善良的人。
我决心向艾青学习，成为一个勤劳、坚忍、善良的人，尽我所能去做一些对社会有益的事情。

第24篇：《艾青诗选》读后感
最近我阅读了艾青的《向太阳》，作者写下这首诗距现在也有半个世纪了。作为《向太阳》当年的一个虔诚而年少的读者，我仍能感觉到面对太阳来临时诗人内心的澎湃，仍能深切地体会到诗人当年创作这首长诗时的崇高而激越的情感。这或许就是艾略特所说的"历史意识又含有一种领悟，不但要理解过去的过去性，而且还要理解过去的现存性。"
几十年来，在我国的诗坛上，有许多轰动一时的诗，往往不到几年就失去了它的"现存性"，这种短命的诗，多半是属于缺乏艺术真诚和功利性强的制作。最近十多年也出现了不少这类短期效应的诗作。《向太阳》所以能成为一首经得住历史严格删汰的诗，正是由于它能使当今的读者领悟到历史的现存性和深刻的人生启示。
在这一章节中，作者由昨天写到崭新的一天，太阳就象征着一种新的开始，一种解脱，一种释放，一种希望。回想那段艰难的抗战时期，国家，城市，村庄，小至以个人，都生活在水深火热和黑暗之中。那个时期的人们向往太阳，向往太阳所象征的自由与解脱。终于有一天，初升的那轮太阳，发出了耀眼，却又温暖的光，人们终于获得了自由，他们也虔诚的祈祷，这抹阳光能永不泯灭，给他们的后代，给炎黄子孙留下用他们殷红的鲜血与蜡黄的皮肤混合成的，橘黄色的，太阳光。所以，作者说，太阳，是美丽的，也是永恒的。
在太阳下，诗人已完全超越了自身的一切痛苦的回忆，为我们展示出一片太阳光照之下的曾经蠕动着痛苦灵魂的大自然的美好景象，歌颂了受伤战士的高大的形象，诗人说，他“比拿破仑的铜像更漂亮”，因为这是阳光下最真实的姿态。广场上，人们高喊，“看我们/我们/笑的向太阳/”。少女们背着募捐袋，唱着清新的歌，太阳照着她们的，骄傲的突起的胸脯，和袒露着的两臂，他们，她们，在阳光下，沐浴着午后的阳光，享受着阳光，珍惜着阳光。
这些发自胸腔的语言与歌声，没有任何渲染和夸张，痛苦已成为过去，平平实实的自白，更能使读者能从诗的冷凝的情境中感触到历史的沉重和浓浓的抒情气韵。

生命内部残留的酸痛，只说明必须挣扎好久才能站立起来。这些谁都能真切理解的生理和心理的感觉都切切实实能引起读者许多联想和思考，因而使平实的诗句有了很大的张力和重力。事实上，这种交织着昨夜的伤痛和迎接黎明的生命苏醒时带泪的欢欣，绝不能认为只属于曾经是囚徒的诗人自己对人生的回顾。应当看作是一个为了拯救民族的危难和命运与千千万万祖国的儿女们奔走抗争的赤子的心声。
那个时期的人们，格外珍惜阳光，不是因为那时候的天气不好，而是这阳光，是他们所奋斗而来的，而现在的我们，在阳光的呵护下，是否也做到了珍惜阳光呢?
我想这也就是爱国的意义，珍惜前人所留下的，发扬现在所拥有的，就是为了，让这抹阳光，照耀的更加绚丽，灿烂，耀眼。
第25篇：《艾青诗选》读后感
《艾青诗选》是我国现代的诗词的选集。暑假过半，今天终于把它啃完了。
TOP1《礁石》
“它的脸上和身上，
像刀砍过一样
但它依然站在那里，
含着微笑，看着海洋……”
被浪花怕打得脸面不堪的礁石，伤痕累累。表面上写水浪的无情，实际上却象征着被困难困扰的人。
人，面对坎坷，总是会摔得不成不成样子，容易放弃的人会立刻倒下;坚持到底的人会依然站着，带着一种乐观，微笑地面对生活，这才是一个人应有的魄力。
TOP2《光的赞歌》
“只是因为有了光，
我们的大千世界
才显得绚丽多彩
人间也显得可爱”
“但是有人惧怕光，
有人对光明充满仇视”
“愚昧就是黑暗
智慧就是光明”
世上的人总有明暗两分，我们都崇尚光明，但仍有一些人却把心中的暗念放大。他们想活得权利，有着巨大的野心。
历史上，那些愚昧的皇帝，各个朝代的奸臣，他们把光明的人一个个剥削去，为了不被推翻;把黑暗的人一个个重用起来，为了巩固自己的统治。他们无端地压迫别人，为所欲为。

可是，他们错了，因为世界上光明的人多了去了，在一次次的压迫之下，他们只好选择反抗，决定通过自己的努力，捅破黑暗的统治，虽然他们的力量很渺小，但公正和光明定会眷顾他们的，他们会为国家的英勇斗争，一直到底。
……
看似普通的叙述中含着深刻的哲理，我也并不是能看懂每一首诗，也许还需要联系当时的背景。
敬佩艾青，用笔这个犀利的武器，把一个个需要讽刺的社会现象，写成了优美的诗歌，激励着千千万万的人们为国家奋斗。
向艾青致敬……
第26篇：《艾青诗选》读后感
夏日里，午后的太阳逐渐炎热，听着蝉鸣，闻着花香，静静的倚靠在大树下，树荫遮去了骄艳的阳光，捧着一本好书，趁着微风正好，细细品读……
《艾青诗选》共集结了四辑，53篇，是一部集历史性、思想性和艺术性于一体的诗集，其中《大堰河——我的保姆》是诗人第一次使用这个笔名，同时还引起了诗坛的注目。每一篇都让人有不一样的感受，极为真实的反映历史，蕴含着诗人最深沉的情感。
雪
每一个寒冷的夜晚，被封锁的中国都显得特别寂静;每一场初冬的飘雪，大街小巷就被铺上一层崭新的棉被;每一位受压迫的人民，在一次又一次的艰辛困苦中度过。诗人强烈的呼吁着，希望人们能够站起来，在这严重的压迫中直起身板，而此时在囹圄充积的监狱中，有多少哀求着能够被释放的无辜百姓，同时漫天大雪也勾起了诗人艾青对家乡的的思念，对祖国的依恋，对中华千万同胞的无数期望。在想象中那“戴着皮帽，冒着大雪”赶马车的老农显得格外亲切又熟悉;那“蓬头垢面的少妇”、“年老的母亲”、“无数的土地垦殖者”都拥挤在“生活的绝望的污巷里”;那在没有灯光的晚上所写的无力的诗句又能否给中国带来一些光明呢;那被黑夜所笼罩的中国又该如何找到前方的道路呢?
阳
打开窗，用囚犯第一次看见光明的眼看这黎明，是多么真实呀;在街边，各色各样的人在阳光照耀的大路上不停地忙碌着;忆昨天，曾狂奔在阴暗的天幕下，流着温热的眼泪，哭泣我们的世纪;看日出，温暖的阳光照出了海平面最美丽的日出。追着太阳奔跑，

把昨日的伤痛和迎接今日黎明的欢喜交织在一起，虽然昨夜的创伤在身上仍然隐隐作痛，但心中的那股热流，在黎明时分顿时变得豁然开朗，使心灵得到了一次解放。这次最美的日出是最爱的祖国的日出，就仿佛他第一次看到黎明时的光辉似的。那袒露着心胸迎向日出，追逐着太阳的脚步。
风
暖春，你是第一个给人们送来温暖和笑容，呼唤着人们赶忙春播的;初夏，你率领着雷雨来到了农田，锻炼着在八月即将成熟的水稻;金秋，你帮助人们整理麦场，催促人们更换屋脊上的茅草，因为你知道，对于他们来说更坏的日子还在后头;寒冬，你穿过旷野，越过山岭，不禁在山岩上啜泣。诗人就犹如四季的风，在不同的季节里有着不一样的表现，把现实与想象完美的结合起来，赞美风的精神和洒脱，愿像这风一样能够到达每一个角落去安抚每一个受伤的心灵。
每一辑，都有着诗人对祖国最真挚的爱，哪怕渺小成一片雪花，一缕阳光，一阵清风，也想为国家做出些贡献，表达自己最美好的感受。
黄昏慢慢到来，阳光也变得柔和，伴着微风，夹杂着花香，手拿着一本好书，准备起身回家了……
第27篇：《艾青诗选》读后感
《艾青诗选》用了两天时间就翻完了，抄录了几首诗。整体感觉他的诗歌本身与人们对他的评价(或者说他在诗歌史上的地位)二者之间是非常不相称的，他的大多数诗歌都不是非常出色，只有少数的一些还不错。说他不应该在诗歌史上占那么高的地位，是因为他的诗歌的个人特色不够鲜明，他的诗的风格是那种非常多见、一般的诗，他没有为中国的新诗提供多少新的东西，所以贡献也就有限。
我看完穆旦的诗后说他的诗与杜甫的相类似，可以说是“诗史”，那么与艾青的诗比较起来，艾青的诗更应该享有“诗史”这个名词，他的诗的特色之可以说是题材非常广泛，但相对又集中，概括起来可以说是写出了那个年代贫穷落后中国土地上的欢乐与痛苦，他从国统区到大后方，从农村至前线，从树林到旷野，一一都在他的笔下得到展现，所以说他记录下了那样一个时代是不过分的。但遗憾的是他的记录缺少个性，或者说诗性还不太足，至少在许多诗歌那里是如此，所以这些诗的认识价值、历史价值是不低的，但诗的价值却相对较低。即使是他的《向太阳》、《火把》、《光的赞歌》等有名的长诗，在我看来也并非特别出色。

艾青的诗还有一个特点，就是人喜欢用程度副词，“那么”、“非常”等，而在对事物进行描绘时，声、色、形俱全，从各个方面进行描绘，列举东西时同样如此，所以这就造成他的诗歌的第三个特点，铺张。他喜用排比句，有时甚至是六七个相同的句式，如《大堰河――我的保姆》。但是他的描绘、比喻有个缺点，就是新颖的不多，常常采用的是一些大家经常很熟悉的东西，这样就使得他的诗缺少个人的东西，但这也许正是他的诗广泛传播的原因，因为这样的诗是大众化的，不是贵族的，更容易为大众接受、欣赏，也更容易得到官方的认可。
不可否认，艾青的有些诗是非常优秀的，如《雪落在中国的土地上》，他写道，“饥馑的大地/朝向阴暗的天/伸出乞援的/颤抖着的两臂。”《礁石》，“它的脸上和身上/像刀砍过一样/但它依然站在那里/含着微笑，看着海洋……”多么动人的形象!
艾青的诗质朴、流畅，但不怎么讲究技巧，不注重表达方式的变化，这些也影响了它的审美质量。
第28篇：《艾青诗选》读后感
《吹号者》，是我在这本书中看到最有感触的一篇文章。
吹号者，比起那些打仗的士兵更辛苦。从艾青的诗中：
“吹号者从铺散着稻草的地面上起来了，他不埋怨自己是睡在如此潮湿的泥地上。他轻捷地绑好了裹腿，他用冰冷的水洗过了脸，他看着那些发出困乏的鼾声的同伴，于是他伸手携去了他的号角；门外依然是一片黝黑，黎明没有到来。”
看出他们是被黎明最早惊醒的人。天还在黑暗之中，他们就用浸濡着血迹的铜号吹响带着新希望的黎明。
他没有任何怨言，他甚至认为这是一个神圣的事。他看着山，呼吸新鲜空气，便吹响了铜号，可是谁又能知道在这响亮的号声背后却是吹号者的痛苦。
“当他用自己的呼吸摩擦了号角的铜皮使号角发出声响的时候，常常有细到看不见的血丝，随着号声飞出来……”
艾青也是一位不惜生命的吹号者，他不惧痛苦和劳累，为当时社会的新希望奋斗着，吹号者的脸常常是苍黄的，刚开始我觉得有些夸张，可在后面的阅读中慢慢认为这是对于他们而言在正常不过了。他们在那些蜷卧在铺散着稻草的地面上的困倦的人群里，在那些穿着灰布衣服的污秽的人群里，最先惊醒。

在决不回头的一致的步伐里，在狂流般奔涌着的人群里，在紧密的连续的爆炸声里，他吹着最热烈的号声，激励着热血奋战的战士。在最后的一颗子弹穿过他的胸膛时，他缓缓的躺下了，却没有人发现。
在这首诗里，他为我们在中国历史的广场上塑立了一个吹号者和浸濡着血迹的铜号的形象，让我们在今天仍然能清晰地听到那曾经唤醒了一个民族并激励这个民族奋勇前进的号声，也展现了艾青的爱国情怀。
艾青的诗歌让人荡气回肠。
第29篇：《艾青诗选》读后感
一个有骨气的中国，一段有骨气的光阴，都在艾青的笔下挥洒的淋漓尽致。
慈母深深情，乳儿记心怀——《大堰河我的保姆》。这是一首感人的抒情诗，这首诗描绘了大堰河为作者付出的辛勤及自己一生的悲惨命运。结合作者的背景看，大堰河更像是一位亲生母亲，每天洗衣做饭，晒谷，打扫，干着做不完的农活。在作者受伤时给予抚慰，替作者医治包扎。可他并没有喊过累叫过苦，只因她深爱着自己的乳儿，默默地为他付出。她一生都含着笑，直到坠入死亡的深渊，她流泪了，却只是因为乳儿不在身旁。作者把大堰河比作大地的母亲，对大堰河深切的思念淋漓尽现。读艾青的诗，我感受到拳拳的真情与深深的思念。
士兵的生命是属于战争的——《他死在第二次》。这首叙事诗讲述了一个士兵抗战受伤后再次奔赴战场，把生命交给战争的全过程。这首诗歌的字字句句都是对祖国的满腔热情，其中有一句话:“一个士兵是必须在战争中受伤，伤好了，必须再去参加战争。”可能有人会觉得这是个死循环，并不公平。可我却认为这是一种面对战争毫不畏惧的勇气、一种为国家做贡献的途径。其中两个必须，是下了多大的决心，生死不过在一念之间，又是什么？能让这个士兵养好伤后又重赴前线，战死也无悔呢?是被迫？不，这是一种“但使龙城飞将在，不教胡马度边山”的信仰！读艾青的诗，我感受到拳拳赤子之心。
读艾青的诗，悟出许多道理，更贴切的了解旧中国，让人的灵魂，不，连肺腑也受到震撼！

第30篇：《艾青诗选》读后感
当用手捧起《艾青诗选这本书时，翻开第一篇被艾青优美而朴实的语言所吸引，他的诗不光是写诗，而是借诗来寄托情感。
艾青写的《大堰河――我的保姆》，抒发了对乳母，对故乡的怀念之情，揭露了这个社会妇女悲惨的命运，表达了诗人的强烈爱憎。《太阳》这首诗写于抗日战争期间，当时民族正处于危险之际，艾青借太阳象征阳光、进步、自信，鼓舞和坚定人们的信心，凝聚团结向上的力量，表达了诗人对于民族解放的信心。《黎明》写出了作者对光明的向往，作者将多个场景结合起来一起写，体现在对黎明的迫切期待。对啊，在当年那个时代，人们是多么渴望和平，渴望出现黎明啊。《光的赞歌》写刚结束一年不久，人民刚从黑暗中走出来，作者提及了社会主义的大好前景，表达了对社会主义现代化建设新时期的无限向往和期待。
艾青写得好诗还有很多，几乎每一首诗都带有诗人的情操，仔细去品味，会觉得诗人总是在关注中国的命运与人民的生活，他想用笔墨来鼓舞群众，挽救中国。到了新中国成立，作者又将事业转到现代化建设中去，足见诗人是个爱国主义人士。
我们可以通过艾青这位诗人来感受一下我们生活的″艺术″，当然这″艺术″是一种精神一种情怀，但都有着向上的力量。诗人诗中的《吹号者》便展示了一种无私奉献，不是牺牲精神;而《墙》这首诗让我们感受到高、厚、长，激亢高昂的艺术情形;《启明星》让我们看到了追求光明，厌恶黑暗的愿望。
艾青不只诗写得好，他的情操、情怀、精神，都需要我们去细细品味。
第31篇：《艾青诗选》读后感
当我第一次拿到这本书的时候,我对它便和一些讨厌的历史书放在一起了。我也不知道为什么，或许是因为它的无趣罢了。
那一日，我和往常一样懒惰地随意拿起的书。看上去清淡优雅的淡绿色加上米黄色的书皮上面写着《艾青诗选》我好奇地翻开了它。
看着一页页目录上不同的诗名，我好奇地读了下去。读着读着，我陷了下去。

艾青是中国现代诗人，原名蒋海澄，笔名莪伽、克阿等。被认为是中国现代诗的代表诗人之一。他的笔触雄浑，感情强烈，倾诉了对祖国和人民的情感。从诗歌风格上看,艾青以深沉、激越、奔放的笔触诅咒黑暗，讴歌光明;在建国以后又一如既往地歌颂人民，赞杨光明，思考人生。他的“归来”之歌，内容更为广泛，情感更为深沉，手法更加丰富多彩。艾青以其充满艺术个性的歌唱成家，实践着他“朴素、单纯、集中、明快”的诗歌主张。
在《当黎明穿上了白衣》这首诗中，有这样的诗句：紫蓝的林子与林子之间/由清灰的山坡到清灰的山坡/绿的草原/绿的草原。"紫蓝的" “清灰的” ""绿的""都是形容词，而且这三个都是表示颜色的词，艾青选了三个色彩鲜明的形容词，就在我心中构成了一副美丽的图画。在这首诗中，诗人还特别注意静与动的结合。一下子就让整首诗活了起来，仿佛整个画面出现在了我的眼前。我似乎进入了诗人的意境中。
在品读《我爱这土地》时，艾青成功地引导我抓住了‘‘土地’’和‘‘鸟’’这两个意象，就知道了艾青以鸟的形象自我比喻，用饱含激情的诗句传达出鸟儿对自己土地的痴情，其实艾青就是想表达自己愿为祖国奉献一切的赤子之心。
时光流转，斯人已逝，诗情永存。无意读到的《艾青诗选》竟让我对于文学充满了情趣，它让我重温了慷慨激昂的历史。或许，这就是艾青想让我们读这本书的目的吧!
第32篇：《艾青诗选》读后感
读了艾青，我才第一次真真切切地体会到“精神”这个词。它不一定非得是黑夜里肆意燃烧的火焰，也不非得是黎明到来时的曙光。一人、一纸、一笔，就足以道精神。
正如鱼的化石，面对外界的事物变换始终沉默不语，但你却不难想象在数万年前，这条鱼儿在水里是怎样欢快地游。这就是精神，更是灵魂。你能从鱼骨中看到江河湖泊，亦能从人眼中看出精神的光芒。
艾青如此。正逢新旧社会交替。面对旧社会的黑暗与恐怖，艾青从不吝啬自己的鄙夷和痛恨，同他又极力追逐光明与希望。他的精神，是《启明星》，驱散黑暗；是《向太阳》，向往阳光；是《春天》，期望美好；是《雪莲》，纯洁地面对人间丑恶。世间污浊我独清，一把烈火向光明！

我何不想拥有这般精神？谁人不想拥有这般灵魂？
小时候看到街上的叫花子，眼神中没有半点希冀，也看不见追求。我也曾听到，一些小商小贩，商讨着等了以后开大超市。我开始思考，人是靠什么活着。读了艾青，我明白了，人活的就是精神。一个人的所作所为，再怎样伟大，也只能影响当代。而如果是他精神的伟大，却可以影响一批人一辈子。这就是精神的力量。
对于艾青来说，生命不息，战斗不止，他与黑暗的斗争永远不会结束。对于他的精神来说，驱逐黑暗，迎来光明是他一生的追求。
新时代的人们，谁都得拥有这般灵魂！
我们作为新时代的少年，必须有着艾青般的魄力与追求，在追逐光明的时候，不忘以自己的精神传递黎明的曙光。同时，我们更要有一个饱经风霜、不屈不挠的灵魂，不论踏足山巅，还是跌落低谷，我们都要时刻记着：精神不倒，人也不败。
第33篇：《艾青诗选》读后感
艾青，浙江金华人，曾在乡下的保姆家中寄养因此对土地和民众产生了依恋的感情。他的求学之路比较坎坷因与父亲的意愿相违背而被中断学费。在他早期的作品中大多流露出一种沮丧愤懑的情绪，在他一段习画的经历中他所形成的色彩感和立体感的思维方式对他后来的诗歌创作产生了比较大的影响。
这本诗选在内容中介绍并阐述了他们的观点。他们认为1937---1941年是艾青创作的高潮期，也是他最高艺术成就的集中体现，而早期和后期作品则是铺垫，过渡和结束。诗选基于客观评价高潮期作品选用较多，早期和后期更像是扮演着一种陪衬的角色。虽然这种取舍让本书看起来有点失衡但作者的艺术成就也会更加突出。诗选也着重挑选作者抗战时期的短诗，短诗的地位在作者的一生当中不容忽视。
在导读中了解到二十世纪四十年代末因为各种复杂的原因，艾青的诗歌进入了一个较长的停滞期，沉闷期虽然这期间也创作了不少作品但大多价值不高。进入新时期之后艾青重新复出创作出了很多影响很大的诗篇。而与他高潮期创作的作品相比进入晚年期的这些诗篇感情比较沉郁，内敛，深沉手法更为朴素自然，缺点就是艺术感染力没有以前那样强烈了。

读完这本诗选我发现艾青的诗擅长用色彩感强烈，立体感鲜明的画家眼睛和艺术手法，与大地，太阳北方广袤的泥土，民众痛苦的脸色等意象结合。艾青与大多数早期现代派诗人不同也有益于某些乡土派诗人。艾青创作的题材，紧贴民族和民众情感，具有史诗眼光和视野，他也善于捕捉重大历史事件和时代情绪，借以概括中国某一特殊时期的整体感受和思想感情，传达出中华民族最强烈的内心情绪。
艾青是一个一直在文学道路上奋斗的人有过沉淀但他又重新绽放光彩我们在学习上也要学习他的这股冲劲。
第34篇：《艾青诗选》读后感
《艾青诗选》是艾青的诗歌选集，其中的诗歌是艾青经历了“五四”运动，才写出来的。从诗歌的风格上，可以看出艾青先生在解放前激昂、奔放、进取，反对黑暗歌颂光明;建国后一如既往地歌颂人民、礼赞光明。
在“五四”战斗之前，艾青写出来的诗歌一般是描写太阳、火炬、黎明等有象征性的事物，表现出艾青对旧社会的黑暗与恐怖的病恨以及对黎明，光明希望的向往与追求。而在建国后艾青的诗还在歌颂人民的劳动内容更为广泛，思想更为浑厚，情感更为深沉，手法更为多样，艺术更为圆熟。
从艾青的爱国心，我想到了那时的中国还涌现出很多的爱国者……
徐悲鸿出生在一个贫穷的家庭。从小学画画，1919年徐悲鸿到巴黎深造在那时中国落后留学生备受欺凌。后来徐悲鸿憋足了学习的劲儿，势为祖国争光。徐悲鸿在1924年画展引起了轰动，使整个美术界震惊。
鲁迅从青年起就立下了“我以我血荐轩辕”的宏伟志向，这证明了有志不在年高，他自觉地把自己的一切献给解放事业。
“横眉冷对千夫指，俯着甘为孺子中”为传颂的名句。吃的是草，挤出来的是奶。鲁迅逝世后，全国人民给他献上了“民族魂”的大旗，这正是人民对他中肯贴切的评价。
这就是鲁迅与徐悲鸿的爱国之心，而我们从他们的品质中我们可以学到：少年智，则国智。少年强，则国强。一个国家的希望全在我们少年的身上。所以同学们努力学习，把我们的祖国建设得更加美好，让一个富强、民主、文明的中国，永远屹立在世界强国之林。

第35篇：《艾青诗选》读后感
翻开《艾青诗选》，映入眼帘的是一篇篇精美的小诗，我从《黎明》读到《北方》，从《向太阳》读到《古松》，穿越30年代到40年代，被艾青那忧郁、感伤的诗风深深吸引了。
跟随艾青的脚步，我曾听到“吹号者”发出的辽远的号声，也曾倾慕“黎明”那无比的温柔与丰美。我穿过暗赫色的“山城”，跃过平静而清潋的“青色池沼”，一切都是如此协调。
艾青的诗注重对意象的描绘，但更注重把握超越物象的意蕴。他将“小我”同“大我”联系起来，以深沉、激越的笔触讴歌光明，诅咒黑暗，写着悲壮、高昂的诗歌，描述着黑暗的民族命运。
我爱艾青的诗，因其意象独特。大堰河“含着笑轻轻唤着乳儿的名字”，展现了一位默默无闻的大地母亲对乳儿的牵挂、依恋和难舍；吹号者“以原野给他的清新的呼吸与夹带着纤细的血丝来吹号角”又呈现出一位战斗的鼓吹者、胜利的召唤者。那些意象是朴素的、自然的，是从心灵里流出来的脉息。
我爱艾青的诗，因其思想深刻。《向太阳》中，为我们展现出“眩目的太阳光下曾经蠕动着的痛苦的灵魂”。艾青礼赞太阳，讴歌光明，那个时候的人们正处于水深火热之中，太阳象征着自由和解脱。太阳从黑暗的时代滚来，它将永不泯灭。《雪落在中国的土地上》这首诗描绘了赶着马车的车夫、蓬头垢面的少妇，一幅幅意象串联出旧中国的图景，也体现了艾青对祖国的忧患之情和一颗赤子之心。艾青的每一首诗，都浸润着他对祖国和民族的深刻思考，描绘着所有爱国青年的中国梦。在那个黑暗的时代中，他以笔伐戈，写下一篇篇高昂、悲壮的诗。通过诗歌，诅咒摧残土地的人，同时激励着广大人民，使土地焕发出生命的活力。他的诗，深深植根于人民和时代的土壤里，是一个时代的象征。
我爱艾青的诗，因其与人民同悲同乐；我爱艾青的诗，因其诗歌的生动、凝练，同时又自然朴素；我爱艾青的诗，因其思想深刻，歌颂光明。

第36篇：《艾青诗选》读后感
当年我有一只芦笛拿法国大元帅的节杖我也不换――阿波里内尔
艾青，最早走向新世界的诗人，他的诗篇无疑，带给人们以更大的动力和希望。《艾青诗选》汇集了爱情一生的情感宣泄。太阳、土地充满希望光明，战争杀戮充斥着厌恶，从光辉岁月中感悟生命与时间。艾青就是这么一位独特的诗人，胡风对她的高度赞扬，――“吹芦笛的诗人”是完美的。
在《芦笛》一诗中芦笛象征艺术，节杖象征权力，借此抨击了帝国压迫者。芦笛像一把火点燃了诗人内心。芦笛还代表着诗人心中彩色的欧罗巴、个性鲜明和大放异彩的世界。这首诗写于诗人囚禁时，他无法直抒胸臆的公开抨击是非不分的权力者。而无笛恰恰可以用来诅咒这些权力者抹灭了艺术文明。所以这首《芦笛》被称为首篇“反叛者宣言”。
“我曾饿着肚子把芦笛自矜的吹，人们嘲笑我，因为那是我的姿态呀!人们听不懂我的歌，因为那是我的歌呀!”这几行个性鲜明的诗，半个世纪前就被许多评论家和诗人所引用，从中我可以知道，艾青，是一个自矜中透着倔强的人。
直到死去，艾青的自矜气质也没有丧失。几十年的牢狱生活没有使他心灰意冷，他还唱着他的歌，令人感动，不已。
但如今，没有人嘲笑他的歌。有的人听懂了，他的歌，清醒又自信。他们将继续。这位吹芦笛的诗人的歌，带给世界光明和自由……
第37篇：《艾青诗选》读后感
将《艾青诗选》捧在手中，感受近代历史的痕迹。
一本橘色的书皮的背后，满载着中国男儿的坚强，勇敢，他们不屈的精神深深地烙印在我们心中。凶狠残忍的帝国列强对我们国家所犯下的一切罪恶，将无法抹去。艾青以他苍劲有力的诗句述说着历史的悲凉。
艾青的《春》：春天了，龙华的桃花开了，在那些夜间开了，在那些血斑点点的夜间，那些夜是没有星光的，那些夜是刮着风的，那些夜听着寡妇的咽泣，而这古老的土地呀，随时都像一只饥渴的野兽，甜吮着年轻人的血液，顽强之子的血液，于是经过了悠长的冬日，经过了冰雪的季节，经过了无限困乏的期待，这些血迹，斑斑的血迹，在神话般的夜里，在东方深黑的夜里，爆开了无数的蓓蕾，点缀得江南处处是春了。

人问：春从何处来?我说：来自郊外的墓窟。作者将战争的胜利比作春天，用了多个那些以及将将土地比作野兽，吸着血，可以从侧面写出敌人的残忍，激烈，死伤惨重，表现出战争胜利的来之不易，是用无数战士的血液换来的，表达了艾青对勇敢无畏，坚持不懈，爱国的战士的赞美和敬佩。
艾青笔下的每一段诗歌都诉说了一段故事，表达对战士品质的赞美，对战争的痛恨。最后呼吁人们和平，反对战争。读着艾青的诗，朗诵着艾青的句子，有种浓浓的爱国情谊涌上心头，眼前拂过战争的一幕幕，不禁握起拳头。
艾青是善良的，他笔下的每一个人的初心都是善良的，是战争的无情，冷漠的改变了他们。人们长时间生活在利益的争斗中，死伤不计其数，战争，也是另一种形式的利益争斗。我们应该保持初心，反对战争，人之初，性本善。
我和艾青一样，让勇敢无畏的人成为我们的榜样，让我们站起来，反正战争，不要在利益的世界里被污秽沾染，我们要保持一颗单纯善良的心。
第38篇：《艾青诗选》读后感
暑假，很喜欢躺在阳台的躺椅上，依傍着落日晚霞的余晖，吹拂着偶尔掠过的微风，倾听着旁边树上夏蝉的吱唧，有时就在这样的环境中去品读艾青的诗，我没有机会处在艾青的那个时代中，而眼前的环境又是如此优雅惬意，我肯定不能完全体会到艾青当时的心情该是有多么的复杂、悲痛和无可奈何，然而从他的诗句的点滴中我依旧可以深深地感受到那种悲切，一首作于1937年12月28日雪夜的《雪落在中国的土地上》，再一次让我见识到了在艰辛的岁月里挣扎的农人——那张被岁月与风霜的利剑折磨得充满沟壑的脸，那根早已被生活的重担压弯了的脊梁，那双因为对生活缺少希望的黯淡的眼眸。我感到的不是心痛，而是怜悯，我很同情那些由于无休止的战争的受害者，对于命运给他们带来的磨难他们只能忍气吞声地接受，而我们这么旁观者只有叹息和悲悯的权利。但当我读到“中国的痛苦与灾难，像这雪夜一样广阔而又漫长啊”，我感到了悲痛，为这个在风雨中飘摇的民族，为这个千疮百孔的国家感到悲痛，我想当时的作者肯定比我更加愤怒、惆怅和悲痛，否则怎么会写出“中国，我在没有灯光的晚上，所写的无力的诗句，能给你些许的温暖么？

”这般诗句。雪中的中国在颤抖，在哭泣，正当被黑夜笼罩住的中国又该如何找到前方的光芒。
一篇又一篇无声的诗作，一点又一点充满血泪的词句，这些让我这个无知的读者时刻在期待着迟来的黎明。
终于，我和作者以及广大的劳动人民等到了盼望中的曙光，一篇《黎明的通知》仿佛在向世间宣告被黑暗和痛苦吞噬的日子即将走向终结，而新生活的诗篇就要开启，从作者的欢快隽永的文字间我读出了字里行间流露出的那种喜悦，作者是光明的使者，将光明与喜讯传播开去，“打开所有的窗子来欢迎，打开所有的门欢迎”，甚至是让汽笛鸣响，让号角吹响来欢迎，欢迎这让中华四万万同胞欢呼的讯息，读到此，才觉得一直绷紧的那根心弦现在松了下来。
或许真的是一首诗一种心情吧，读了《艾青诗选》里的很多诗，发现都是在感叹人民生活的艰难困苦，为民族命运的担忧和一直追求光明，当我遇见《盼望》时，我却又是另一番心情。
都说我们的人生就像是在茫茫大海上航行的帆船，我们不仅是船长，还是水手，舵手，艾青说“一个海员最喜欢的是起锚所激起的那一片洁白的浪花，另一个海员最使他高兴的是抛锚所发出的那一阵铁链的喧哗，一个盼望出发，一个盼望到达”，这是我最喜欢的诗句
之一，因为少了悲怆的气息，呈现的是一种豪迈慷慨的气魄。不管是盼望出发还是盼望到达，这样的海员都是勇敢坚毅的，他们不怕远方未知的惊涛骇浪，不怕前方的狂风骤雨，有了这份盼望，他们会果敢地克服即将面临的任何艰难险阻。我扪心自问，我心里有这种盼望吗？答案是模糊的，因为我并不能找到那份清楚的盼望。
记得在大一的一次大学生职业生涯课上，老师让我们轻轻闭上眼，聆听着优美的轻音乐，让我们想着我们的未来，可是当时我的脑海中总是一片空白，我不知道将来会在什么样的公司里工作，不知道可能会有怎样的经历，不知道将来的家是什么模样……可当老师问道有多少人可以清楚地看见自己的将来的生活的，我发现全班150人只有4，5个人举起了手，我认识到原来大学生对于自己的未来是如此的一无所知，就算是小学生也会大胆地想，但我们现在都少了那种儿时的魄力了，儿时那种纯真的理想在如今看来好像成了荒诞的幻想。没有了心中的盼望，我们便不会更加努力地生活，我和大多数人一样感觉上了大学以后变得颓废了，变得庸碌了，我曾经多次寻求原因，可总是不了了之了，现在我坚信了，真正的原因就是我们已经缺少的那份“盼望”。

读完《艾青诗选》，我真正认识到了一个“用生命为祖国颂唱”的艾青，“一生关心劳动者生活”的艾青，最重要的是我想我得到的不仅仅是那个时代的悲惨生活的写照，更多的是关于那个时代的思考以及我现在大学生活的思考，我会深思，就算少了艾青所说的那清晰的“盼望”，我也会找寻近期的“盼望”，我会像那些海员一样，盼望着我的大学生活的出发，盼望着我以后理想生活的到达。
第39篇：《艾青诗选》读后感
为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……——艾青
读完《艾青诗选》，心灵就被略有点偏冷的灰色填满了。那一首首诗里所蕴含着的沧桑而厚重的忧郁，仍然久久萦绕在记忆中。
艾青的诗，总是让我想起“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的情怀。他以悲悯的心，爱着天下每一个遭受不平等的人民。他的悲伤和痛苦，从来不是出于自己的利益。“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”谁也不愿意看到，古老的民族几千年来栖居着的土地，在敌军的铁骑下正奄奄一息。山河破碎，生灵涂炭。面对时事的艰辛，逃避现实显然是懦弱的，所以艾青没有选择逃避。在那个特定的时代里，在人民的苦难目前，“小我”是微不足道的，而是需要有“大我”的情怀。所以，艾青勇敢地担负起了责任。朴实无华的文字里，流淌着悲天悯人的情怀：“我爱这悲哀的国土，古老的国土——这国土养育了为我所爱的世界上最艰苦与最古老的种族。”诗中传达的，还有对光明热烈的渴求和讴歌：“一切的美都和光在一起”“在黑夜把希望寄托给黎明/在胜利的欢欣中歌唱太阳”。
几千年来，从屈原写下的“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”开始，对人民无私的热爱，“以天下为己任”的情怀，可以被认为是负责任的知识分子创作的永恒主题，是现实主义艺术的重要组成部分。在艾青的诗里，没有“黄河在咆哮”那种尖锐的战斗意志，因为这种情感有时是略带盲目和幼稚的。艾青的诗传达出来的，是“北方是悲哀的”那样深刻的无力感，离劳苦大众的真实生活更近。读来仿佛棉花堵在胸口，有时候让人感到有些鼻酸。

在艾青的诗中，常常可以见到“黎明”“太阳”“火把”，不难看出，它们具有非常明显的象征意义。艾青对黑暗旧社会的痛恨，对光明的热烈向往和渴求，蕴含在这些意象中；而这些简单的意象，也使得他更容易将热爱和诗情献给所有人民，从而和人民紧密联系在一起。抛弃掉一切无用的矫饰，艾青从古体诗繁琐的韵脚、字数、行数等等的束缚中解放出来了，因此，他所表达的情感显得更为深挚，直达读者的内心。
读一读《艾青诗选》吧，你将会领悟到一个人所能拥有的最宽广的心灵，以及最伟大的情怀。
第40篇：《艾青诗选》读后感
为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……
读着这情深意切的诗句，相信你的内心也一定会掀起情感的狂澜，这是著名诗人艾青在《我爱这土地》一诗中饱含热泪唱给大地母亲的赞美诗。
这首诗创作于一九三八年。当时，日寇的铁蹄在中华大地上恣意肆虐，短短的时间，日本侵略军就连续侵占了华北、华东、华南的广大地区。在国土沦丧、民族危亡的紧急关头，艾青，这位忠贞不渝的爱国诗人，不仅积极投身于抗日救亡运动的洪流中去，还用他如椽之笔倾诉自己对深重灾难的祖国的挚爱，用壮丽的诗篇为中国人民抗击日本侵略者吹响了战斗的号角。
在《我爱这土地》诗中，诗人采用象征手法，将自己化身为一只多情的鸟，含蓄而深切地表达自己对祖国的深情、对同胞的热爱。诗中的这只鸟，没有鹦鹉、白鹭俏丽的容颜，也没有黄鹂、鹧鸪清脆的歌喉，但它有一颗深挚的爱国之心，有一腔浓烈的忧民之情。只要活着，它就要用嘶哑的喉咙为土地、河流、风和黎明不懈地歌唱;死后，它也要连羽毛也腐烂在土地里。这一感人的形象，让那泣血的杜鹃也逊色不少。
众所周知，我们脚下的这块土地，曾经是那样的美丽、富庶，它哺育了一代代炎黄子孙，孕育了灿烂辉煌的文明。曾几何时，日本侵略者的蹂躏让它变得满目疮痍，这怎能不激起诗人满腔的哀痛与无比的义愤。透过那嘶哑的喉咙，我们强烈地感受到一个为拯救大地母亲而奔走呼号的赤子之情。不管眼下的土地多么破碎沉沦，诗人的爱始终深挚执著，无怨无悔。他仍用嘶哑的歌声去慰藉大地母亲惨痛凄苦的心，去激发华夏儿女的义愤。诗人深知，这块土地养育的儿女是不会屈服于一切外来侵略者的，捐躯赴国难，视死忽如归的信念早已深深地镌刻在大地儿女们的心中。

听，悲愤的河流永远汹涌着鲸波巨澜，那是千千万万英雄儿女的响彻天宇的怒吼;听，激怒的风无止息地吹刮，那是千千万万英雄儿女前仆后继、奋不顾身的精神体现。诗人坚信：这块灾难深重的土地，在她的优秀儿女浴血奋战抗争之下，一定会重新焕发生机。诗人坚信：那无比温柔的黎明已从林间迈着矫健的步伐走来!为了黎明到来、曙光朗照，诗人就如那只鸟儿一样，毅然选择奉献自己战斗牺牲。在我们心目中，这是一只伟大无私的鸟，在完成了歌唱的使命之后，含笑投入大地母亲的怀抱，并渴望连羽毛也一齐腐烂在土地里面。鸟儿对土地的痴情，正是革命者视死如归的精神写照和诗人为土地彻底奉献的艺术体现。
为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……这句诗，字字千钧，声震于耳，响遏行云。这是一位时代的吹号者用热血谱成的千古绝唱，更是一位爱国诗人光辉灿烂的人生写照。
一、书籍简介
《古文观止》是清代吴楚材、吴调侯于康熙三十三年（1694年）选定的古代散文选本。该书是清朝康熙年间选编的一部供学塾使用的文学读本，此书是为学生编的教材，康熙三十四年（1695年）正式镌版印刷。
《古文观止》收自东周至明代的文章222篇，全书12卷，以收散文为主，兼取骈文。题名“观止”是指该书所选的都是名篇佳作。 [1] 该书入选之文皆为语言精炼、短小精悍、便于传诵的佳作。衡文标准基本上兼顾到思想性与艺术性。在文章中间或末尾，选者有一些夹批或尾批，对初学者理解文章有一定帮助；体例方面一改前人按文体分类的习惯，而是以时代为经，以作家为纬。
-------------------------------------------------------------------------------------------------
二、作者简介
吴楚材（1655～1719），名乘权，字子舆，号楚材，浙江山阴州山（今绍兴）人。幼受家教，勤奋好学。16岁时，患足疾，一病数年，仍手不释卷。疾愈，学问大进，在家设馆授徒。曾多次应考，但屡试不中。与侄吴调侯共同编成《古文观止》一书。

吴调侯，为清朝康熙年间人，籍贯属绍兴府山阴县。与其叔吴楚材二人均饱览经典，皆不宜仕途而埋没民间；都长期从事私塾教学，因合编《古文观止》而留名后世。
-------------------------------------------------------------------------------------------------
三、《古文观止》读书笔记
余以三年光景，每日晨读，阅毕《古文观止》，虽非正业，却是入职学校以来最大收获，颇有些心得，请略陈陋见。
古文观止，凡二百二十二篇，先秦至明末文章精选，古人蒙学课本，亦是古人为学入门读物，余在而立之年始读，为生平一大憾事，亦可见当代中国教育之偏颇。
就其布局而言，各朝以先秦最多，来源以《左传》最多，个人以韩愈最多，取《左传》传承“春秋大义”的宗旨与韩愈“辟道攘佛”的功绩;这与清代学者抱残守缺、空空如也的卫道宗旨比较相符。苏东坡曾称誉韩愈“文起八代之衰，道济天下之溺”，若就“文以载道”论，韩文公逆谏人主，纠治世风，力挽唐代崇佛之狂澜，足可当之;但若就文字论，韩氏文章似未达这等境界，东坡先生的评价多有后人敬畏先贤的溢美之词。
古今文章，凡入一流者，主题可大可小，但必是一气呵成，余音不绝，令吾辈后学读其书，想见其为人。《观止》所选文章，以单篇论，太史公的《报任少卿书》无疑是独步翰林，堪称天下第一，文章情真意切，沁人心扉，笔尖所及，气贯长虹;余每每读罢，未尝不为之折服、为之太息。至于陶渊明的《归去来辞》、范仲淹的《岳阳楼记》、欧阳修的《醉翁亭记》、苏轼的《前赤壁赋》这四篇奇文，难分伯仲，全凭诸君喜好。“引壶觞以自酌，眄庭柯以怡颜”、“不以物喜，不以己悲”，“醉翁之意不在酒”、“挟飞仙以遨游，抱明月而长终”，各有所取，无有高下。非谓“天下忧乐”就高人一等，人生际遇不一样，不必苛求。

《观止》一书优点许多，待诸君细品，其不足反倒不易察觉，并且不才以为，多为编者有意为之，读者需多加留意。编者吴氏叔侄似以“正统”士人自居，重儒家传统的“立德、立功，立言”，且以立德为本，因而不取赋一类追求辞藻华丽，言不及义的文章;对崇尚清谈之风的魏晋名士似也有异议，故几乎不取魏晋一代的文章;编者是清代学者，受彼时狭隘的汉宋门户之争影响颇深，故宋代理学一脉文章全不取，是《观止》大缺憾;另外，清代外族入主，这是一件以“士”自居的清代学者不能说的事情，所以元、清两代的文章都不取，乃至明末清初三杰的文章都不在其列。以上诸点，令“观止”黯然失色。
历朝历代之文，以明代文章最差，宋濂文章多媚骨，阳明心学多偏锋，皆不足法，其余更不足论，其原因仍不得正解。个人以为，或许中华礼貌历经5000余年，至明代已垂垂老矣，国运不济，国势保守，文风英气不足，老态有余，全无汉唐气象。从学术的角度看，中国礼貌自“经重于史”的时代起，即自南宋起，礼貌的自我革新、自我反思的本事就日渐衰退。从武术的角度讲，有宋一代，重文轻武，血性渐失，手无缚鸡之力的白面书生自宋始，愈演愈烈，直至近代不能复兴。可悲可叹!
-------------------------------------------------------------------------------------------------
四、《古文观止》观后感20篇
第1篇：《古文观止》观后感200字
中国古典文学是世界文学史上闪烁着灿烂光辉的经典性作品，《古文观止》正是其中的代表作。《古文观止》是清朝康熙年间选编的一部供学塾使用的文学读本。《古文观止》名字的来源是：根据《左传》记载吴公子季札在鲁国观赏歌舞，当演出虞舜的《九韶》之后，季札赞叹道：“观止矣!若有他乐，吾不敢请已。”认为已经观赏了最高水平的了，其余的就不必再看。编者以此名冠书，表示本书已经讲古文中的精华选尽了。《古文观止》是一部纵横交错的好文选，古文观止好的连鲁迅先生都评价说：《古文观止》和《昭明文选》，两者都一样不可忽视。

第2篇：《古文观止》观后感450字
《古文观止》。其实一开始，我对古文是厌恶的，这种厌恶来自另一本书，它叫做《五年高考，三年模拟》。原先以为高考以后，我就永远和这些艰涩的文字说再见了，没想到，阴差阳错，我成了一个语文老师，今天在此和大家一起分享一点自己对这本书的体会。
《古文观止》清代吴楚材、吴调侯编选。清朝康熙年间选编的一部供学塾使用的文学读本。二吴均是浙江绍兴人，长期设馆授徒，此书是为学生编的教材。而这本由两位乡村教师选编的“教材”300年来流传极广、影响极大，在诸多古文选本中独树一帜，鲁迅先生评价《古文观止》时认为它和南朝太子萧统组织文人共同编选《昭明文选》一样，“在文学上的影响，两者都一样的不可轻视”。
《古文观止》，二百二十二篇古文，不能和大家一一分享，简单的谈一点自己的收获。
作为教师，要读的相关内容首当其冲是〈〈师说〉〉。师者，所以传道、授业、解惑也。让我知道了教师站在三尺讲台上每日必备的基本工作。韩愈说：“弟子不必不如师，师不必贤于弟子。”的言论一开始使我难以接受。但是逐渐的发现，我们的知识会不断老化，不加以学习，就会不如弟子。我们该怎样面对这一尴尬？这就激励我要不断的学习。
同时我也觉得，当学生出难题“考考你”时，我们要放宽心，即使请教于学生，也不是什么可耻的事，无知才是我们所要禁忌的。不要觉得自己是大人，面子上过意不去。要知道：“无贵无贱，无长无少，道之所存，师之所存。”
第3篇：《古文观止》观后感600字
《古文观止》按照时间顺序分成：先秦文、汉文、六朝文、唐文、宋文以及明文，其以散文为主。《古文观止》收录的每一篇文章都是每朝每代最富盛名的文章，例如我们所熟知的《陈情表》、《出师表》、《滕王阁序》等。书中的每一篇古文都不算长，但每一个字每一句话都值得我们反复思考，仔细琢磨其中的道理。爱国，百善孝为先，民贵君轻，寄情山水陶冶情操等等，都是《古文观止》篇篇文章中的真知灼见。刘禹锡的《陋室铭》写出了一种淡泊名利，志趣高洁的高尚品质，这让我们后人赞叹连连，也激励着我们。一个人的成就并不完全等于他金钱的多少，住处的好坏，而是由他的志趣和品德成就的，“斯是陋室，惟吾德馨”。

陶渊明的《桃花源记》描写了一个渔人打鱼的时候偶然进入了一个与世隔绝的桃花源，这里一片祥和宁静，富足的景象。桃花源里的百姓与世无争，不过问世间事事。桃花源里自由美好的生活，是作者是每个人对理想生活的追求。也许是人们对现实生活有诸多不满才会更渴望桃花源真的存在吧，但这终是梦一场……
《古文观止》中还有很多流传千百年仍被人们所熟知的文章，它的思想深度，文学造诣都高，值得我们后人阅读，分析。《古文观止》中的文章都多少表达了作者的无奈，而这些无奈又何尝不在困扰着我们，经历了千百年人们的烦恼或者问题是亘古不变的，借助前人的经历和思考解决我们自己的问题，消除我们的愁。我希望有更多的人可以阅读这本书，体会它的魅力，它所蕴含的价值是不菲的珍宝。
第4篇：《古文观止》观后感800字
说明：最近带学生在业余时间读《古文观止》，每周一卷。研三学生原原的《读文观止》前三卷的读后，写得颇有意思，于是贴在这里留存，虽偶有错漏，但也无伤大局，为尊重作者原貌，未作任何改动。
似乎从幼儿园起，老师们就会提及《古文观止》，相信我们很多人也记住了这个名字。只是真正研读过的人有多少呢，我也一样，要不是今次林老师给我们推荐、然后又预先买了几个版本供我们选择，之后再订购我们选择的版本，几次周折之后，终于拿到了这本属于自己的《古文观止》，自己喜欢的封面、喜欢的版式、喜欢的文字结构，再也没有理由不去拜读，不去了解它。
《古文观止》的编选者为清代吴楚材、吴调侯，他俩是叔侄关系。据记载，吴楚材天性孝友，潜心力学，尤好读经史，于寻常讲贯之外，别有会心。从孙吴调侯，日以古学相砥砺，奇伟倜傥。他们二人才器过人，下笔洒洒数千言无懈漫，而他们想这些都是得益于之前祖先留下的古文读物，从而就想把这些文字发扬光大，书名取为观止，意在力图选编达到尽善尽美，无以超越。
这几周跟实验室的同学一起学习了前三卷的内容，总的来说这三卷在讲周朝衰退，春秋时期诸诸侯国的历史，文中涉及了不少的君王和大臣、大夫，我们暂且不去评论历史的好坏，人物的功和过，只从这些古文的形式上，语言精练、短小精悍、论说抒情、写景状物、众体兼备，就能体会出古人的智慧、才智。

子家、王孙满、齐国佐、子产……他们的足智多谋、大智大勇，直到今天还是传为一段佳话，还是值得咱们学习借鉴。所以说智慧是无时空界限的，也是经久不衰的。有智慧还不足够，还得有胆量、有魄力，方能成就一番事业。
讨论时老师的一句话，对我启发很大：“古代时候是不分科的，无论哲学、政治、生态、地理等等，全部涵盖在了一起。”我也觉得很有意思，不自觉的想把这些古文的内容给分分科，体会一下古人的见解和认识。首先，古人崇尚“德”“仁”“孝”“民心”“贤才”，得民心者得天下，当今社会，国家要求青少年德智体美全面发展，重视“三农问题”，古人的智慧源远流长，经久不衰。印象最深刻的是展禽解释海鸟来居是海洋灾难的先兆，里革破鱼网进行强谏，进谏的方式借古讽今，可见古人那时已经对生态环境很重视。
漫漫历史长河，现在我们看待历史，我们也终将成为历史，我们改变不了社会发展，但我们可以把握自己，生命相对于历史太短暂了，好好珍惜，把握这短暂的生命，做自己想做的事、想做的人，加油！
第5篇：《古文观止》观后感1000字
文章千古事，《古文观止》不过200余篇，但却洋洋洒洒留下了几千年的历史轨迹，概述了百朝更替的盛衰兴亡，记录了众多贤哲的襟怀抱负。读书读人，要读经天纬地大文章，也要读气壮山河真丈夫。我钟爱这些流芳百世的名篇，但更痴想和这些伟丈夫走得近些更近些，想从中探知为什么在往事逾千年的今天每当我们读起这些篇章的时候心弦总是跟着大家的拨瑟而抖动。
李密的《陈情表》，字字入理，句句动情。一个父亲早丧，母亲改嫁的顽童，一个体弱多病的老妪。李密此时被举孝廉，家里的老祖母已经是年逾九旬，犹是风中之烛，摇摇欲坠。树欲静而风不止，恩欲报但亲不在，最为人生憾事。儒风自汉武一朝已经吹拂了几百年， “百善孝为先”的思想早已经在知识分子心中生根，更何况乌鸦尚能反哺。可以想象李密接到晋武帝任命的当天晚上一定是辗转反侧，难以入眠。从他早时任职蜀汉以及在祖母去世服期满后出仕的表现来看，李密不是一个隐者，但如果此时弃老祖母而去又于情何以堪？于心何以忍？另一方面，当时实行的是九品中正制，其中一个很大的特点就是举孝廉，让道德上的优者来管理国家。如果欣然赴命的话，是孝还是不孝？于理何以问？治国平天下是每一个知识分子的理想，几千年后的今天我们不能断定当时李密的心情和想法，但一点可以肯定：

李密是一个克己的光辉典范。
湖南岳阳楼，江西滕王阁与武昌黄鹤楼并称为“江南三大名楼”。无独有偶，王勃的《腾王阁序》和范仲淹的《岳阳楼记》也同成千古绝唱。但细品下来却是两种人生轨迹。王勃才华横溢， 诗文俱佳，四杰之首， “海内存知己，天涯若比邻”的名句传诵至今。且年少得志，14岁就被表为官。总觉得一个人太早的成功要伴随一些苦果。当王勃在腾王阁上高呤“落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色”的时候又不知道有多少同僚因才生嫉。王勃的两次获罪大致都与他才情傲物，文人相轻有关。后一次获罪还连累到他老父被贬到南荒做县令，27岁的王勃在去探望他父亲的途是溺水身亡。他的陨落和他的升起一样迅速，实在是令人心痛。范仲淹青少年贫苦，在日食两餐冷粥的困境中坚持刻苦攻读，甚至五年未尝解衣就枕，官至参知政事（副宰相），庆历新政改革的主持者。而他写《岳阳楼记》的时候已经被贬出京，庆历新政宣告失败，正是人生失意的时候。
然而“不以物喜，不以己悲。居庙堂之高，则优其民；处江湖之远，则忧其君。是以先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。”丝毫不见潦倒之义，反而光华夺目，掷地有声，矍烁古今。 虽寥寥不过数十字，竟胜似万卷诗书，那种心胸，那种情怀令无数英雄浠嘘不已。对王勃所能说的只是可爱，而之于范老先生却是高山仰止。
读书读人，或使人警醒，或使人振奋，或使人高尚，或使人坚强，得失寸心知吧。
第6篇：《古文观止》读后感
近日，将《古文观止》一书读了一遍，虽然有许多语句还不能了解其中的意思，特别是有不少的生僻字，要查字典，很麻烦，但仍然感到这本书读迟了。千真万确，读书不一定要看读了多少本，关键要看读的什么书，对这本书理解的程度如何，自己在读后有什么收获与借鉴
说《古文观止》是一本好书，是因为它经过了数百年的历史的检验。《古文观止》编纂于康熙年间，至今数百年，文人墨客都以此书为圭臬，学习做人做事，学习文章写作，都给予了极高的评价。

我读此书有三点好处：一是了解历史，特别是《国语》、《左传》、《史记》等篇目中的文章，是春秋战国、汉唐到元、明、清历史的很好记录。二是学习了对时、对事、对人的看法、做法，受益匪浅。宗臣的致刘一丈书使我知道了人要乐于安命，不作非份之求。君子要有自己的人格，因时而动，顺应潮流。三是如何写作文章，特别是宋以后的文章，更多地偏向于记事、记景，借以抒发情怀。是中国几千年的巅峰之作，宜再细加揣摩，必大有收获。
将它放在床头，时常读之。
第7篇：《古文观止》读后感
《古文观止》是本不错的书,但是买回之后却大失所望,那一个个认不得的字,那一句句看不懂的文言古句,让我不知从何读起,但是细细品味一番,虽说依旧看不懂那深奥的文言文字,但那译文所讲述的一个个故事却是让我大感兴趣,特别是“曹刿论战”一文。在“曹刿论战”中,最吸引我的除了曹刿不费吹灰之力以少胜多战败齐国以外,便是他与鲁庄公的那番交谈,特别是在鲁庄公质问他:敌强我弱,兵力悬殊,我们可能胜利吗的时候,曹刿并未直接回答,而是问鲁庄公,他所做之事是否会让百姓愿意为他打仗。他这一问,抓住了任何一个帝王都爱面子的特点,让鲁庄王不得不用各种事件来证明自己爱百姓,以至于百姓会真心诚意随其作战,而曹刿就是在这时取信于鲁庄公,让其相信自己是为国存亡而来觐见,从而获得出战的机会,在战时大放异彩。“曹刿论战”让我看到了一个机智而心思缜密的人,让我在敬佩他的同时也学会了很多。
而除了曹刿论战,《古文观止》上一些我听闻已久的名篇也吸引着我。
第8篇：《古文观止》读后感
近一段时间读了读古文观止，忽然间有一种道德败坏的感觉，看着我们的老祖宗们那一段段的慷慨激昂的文字之间，恍惚的窥探出丝丝的历史的足迹与尘埃。 不知是社会进步了，还是这个社会已经跌落一个不可挽回的深渊了。为什么现在的人都已经的变的如此张狂和不在乎所谓的什么脸面了。

是我们的老祖宗们太过落伍，还是我们现在的人都已经彻彻底底的忘却了，那千年以前的老人们在那歇斯底里的呐喊中高举的伦理与道德了！我真的不明白为什么现在总是在提倡我们的社会在不断的进步啊，这就是所谓的发展啊！发展的自己都不知道自己是谁了，是那国人了。是美国，是韩国，还是意大利？我这个不知道天高地厚的小孩不禁的想问问，为什么现在的都在哈韩哈日哈美，为什么现在的人为了钱可以变的湮灭了人性，可以伤天害理的干出那一出出所谓的进步。
我真的不明白是我们丧心病狂了，还是老祖宗的话都已经过时的老掉牙了，已经不足已叫人学习和推崇了。
第9篇：《古文观止》读后感
《古文观止》一书，是文人吴楚才、吴调侯爷孙两人在清朝康熙34年间，收集了由先秦到明末两千多年的优秀作品而著成。此书不仅包括了史传、论说文，还有见闻札记、山水游记、杂文小品和其他的应用文。另外，少量的骈文和韵文也被选入其中。大体上可以反映出中华古文的绚丽多姿以及百读不厌的文学风采。
这本书不但有收藏的价值，更重要的是有供人们阅读欣赏的潜质。每篇文章的寓意之深厚，令人读后回味无穷，耳聪目明，茅塞顿开。它不但教你如何做事，更重要的是如何做人。可以说篇篇都是做人做事的警示录，不愧堪称为“观止”。它的思想性和艺术性都很高深莫测，读后给人以宽博的想象空间。这些文章，千百年来流传至今，依然脍炙人口，可见它的生命力是何等的旺盛啊！我在通读时，对其中大家熟知的：《左传》中的《曹刿论战》，《国策》中的《鲁仲连不帝秦》，李斯的《谏逐客书》，司马迁的《报任安书》，贾谊的《过秦论》、《治安策》，诸葛亮的《出师表》，陶渊明的《归去来兮》、《桃花源记》韩愈、柳宗元、欧阳修、苏轼等人的文章，颇有偏爱。读后，深有感触，我认为这些文章，不仅是历史上公认的佳作，今天看来也是古文中的精华。
第10篇：《古文观止》读后感

泱泱中华五千年文明，流传至今的文诗词不计其数。但现代人的快节奏，让很多人喜欢上了鸡汤文、快餐文，或者偶尔背背古诗词，对古朴悠远的散文等则敬而远之了。我也属于此列。书架上买的《史记》、《资治通鉴》等基本还是原包装。大抵看书也跟吃肉一样，需要一个过程，直接上大块头的，会让人有逆反心理，所以选择了《古文观止》看看。
《古文观止》是清人吴楚材、吴调侯叔侄于康熙年间选定的古代散文选本。鲁迅先生评价此书时认为它和《昭明文选》一样，“在文学上的影响，两者都一样的不可轻视”。题名“观止”是指该书所选的都是名篇佳作，是人们所能读到的尽善尽美的至文了。我购买的是中华书局的上下两册版本，里面加有作者的评述和近代的白话文翻译，如果要学习古文，那这本作为入门书还是相当推荐。
书里收录了东周至明代的文章222篇，全书12卷，以收散文为主，兼取骈文。每一本文集，收录的篇幅中肯定夹杂了作者的想法，因此也不能说里面篇篇俱是最佳，比如李觏的《袁州州学记》等，而且也不可能一网扫尽全部佳文，但总体来说，入选篇文基本上网罗了古代散文的上乘之作。按照时间排序，入选最多的为周、汉和唐宋时期的文章，魏晋和南北朝甚少，元代一篇也没。《左传》、《战国策》、《史记》及唐宋八大家等是入选最多的。
因为都是选文，加之古文年代越久远越晦涩，考虑从易到难会更简单点，我选择了从近代的先看。三月开始看，断断续续的到4月才全部看完。字里行间，能品味古人的高风亮节，忠、信、仁、义、孝一脉相承。看到屈原、贾谊空怀万字平戎策，却怀才不遇郁郁而死，不禁俯首而叹；翻到诸葛孔明殚精竭虑鞠躬尽瘁，出师未捷身先死，李陵以五千之众，对十万之军，寡不敌众被俘，苟活于戎狄之间，让人长叹不已；王羲之于兰亭茂林修竹间，集众贤流觞曲水，五柳先生闲静少言、不慕荣利，好读书常欣然忘食，艳羡之意油然而生；一介书生王勃，在滕王阁上看“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色“，文通武达的范仲淹，登上岳阳楼，心旷神怡，宠辱偕忘，把酒临风，令人心旷神怡之；自然也少不了“醉翁之意不在酒，在乎山水之间”的六一居士，也有泛舟赤壁赏“江上之清风，与山间之明月”的东坡居士，师徒俩宠辱不惊令人钦佩。

看完本书，没有了看原文初始时的晦涩艰难，其实文言文也没有那么繁琐，关键还是要持之以恒，久久为功。从书中，多学学古人之长处，想想现在生活条件之美好，不断修文、修德、修身养性，努力为国、为家、为民服务。
第11篇：《古文观止》读后感
自从听到你的芳名，我便在茫茫书海中苦苦地呼唤着你，找寻着你―《古文观止》。“看一本好书，就像和一个高尚的人谈话。”最终，在我的小屋里，你与我静静地进行着心与心的交流……
我以前以为“观止”之意为学习古文，看完这本书就能够停止了，或是吴公子季札观赏乐舞时所发的赞叹：“观止矣”(太好了)的意思。但此刻我明白了，你的“止”应当当是语助词，所以“观止”应是“大观”之意。
你是我读过的书中最经典的一本好书。史学的经典是常新的，她让我们用前人的经验来透当今的纷纭，以选择自我的人生坐标;文学的经典是常新的，她让我们用前人的审美来捕捉当今的生机，以享受自我的人生乐趣;哲学的经典是常新的，她让我们用前人的智慧来诠释当今的信仰，以培养自我的人生操守。所以，阅读你，使我丢弃那些幼稚与浮华，而给我带来的却是理性和高雅，以及丰富的和无穷的乐趣。
最让我们印像深刻的当是张溥的《五人墓碑记》。碑文记叙和赞颂了苏州市民反搞权阉的正义斗争，描绘了五位市民领袖慷慨赴义，视死如归的英雄气慨。
这五人虽只是最平凡的农民，他们本是默默无闻的。却因为他们有一颗正直的心而名声显扬。他们是：颜佩韦、杨念如、马杰、沈扬，周文元。他们是在周蓼洲被逮捕的时候，激与义愤而赴死的。他们五人临刑时，意气昂扬，喊着中丞的名字大骂，淡笑自若的从容就义。割下的人头悬挂在城头上，神色依然一点没有变。他们对待死亡的从容不近，令我敬佩。和他们成比较的则是一些身居高官要职的人，一旦被治罪，有的脱身而逃，远近的"地方都不能容身，又有的剃度闭门念佛，有的装疯卖傻，不知要躲到哪里去;他们这种可耻的人品，卑鄙的行为，真是他们的常识职位成反比。

他们的付出并没有白费，周蓼州的忠义品节在朝廷上显现出来了，追赠了完美显赫的溢。这五人也所以被后人所敬仰。经过他们墓碑的人没有一个不到墓前凭吊并且流泪的。若是这五人能保住脑袋，老死在家，平平安安的过一生，身份比他们高的人都能够役使他们，怎样能使英雄豪杰们俯首屈身在他们墓前，扼腕痛心，抒发仁人志士的悲哀呢?因为他们也确实是百年一遇的幸运呢!
“死或轻于鸿毛，或重于泰山”这五人选择了“重于泰山”他们的死是悲壮的，是伟大的，是有重大意义的。经过与你《故观止》的交流我对死生的意义更加明确：即使平凡的人也能对国家发挥重要的作用啊。
第12篇：《古文观止》读后感
三年来，余每日晨读，阅毕古文观止，虽非正业，却是入职学校以来最大收获，颇为感慨，请略陈陋见。
一、古文观止，凡二百二十二篇，先秦至明末文章精选，古人蒙学课本，亦是为学的入门读物，余而立之年后始读，可作为中国教育是人类历史最大笑话的明证;
二、就文集布局而言，各朝以先秦最多，来源以左传最多，个人以韩愈最多，似取《左传》传义的宗旨与韩愈“辟道攘佛”的功绩;这与清代学者抱残守缺、空空如也的卫道宗旨也比较相符。苏东坡虽曾称誉韩愈文章“文起八代之衰，道济天下之溺”，但这本是后人敬畏先贤的溢美之词，单就文采论，韩氏文章近乎味同嚼蜡。
三、愚以为，天下文章，凡入一流者，主题可大可小，但必是一气呵成，余音不绝，令吾辈后学读其书，想见其为人。文集所选文章，以单篇论，太史公的《报任少卿书》独步翰林，堪称天下第一，文章情真意切，气贯长虹，笔尖所及，沁人心扉。至于陶渊明的《归去来辞》、范仲淹的《岳阳楼记》、欧阳修的《醉翁亭记》、苏轼的《前赤壁赋》则难分伯仲，全凭诸君喜好。“引壶觞以自酌，眄庭柯以怡颜”，“不以物喜，不以己悲”，“醉翁之意不在酒”、“挟飞仙以遨游，抱明月而长终”，各有所取，无有高下。非谓“天下忧乐”就高人一等，人生际遇不一样，不必苛求。

四、文集优点许多，待诸君细品，其不足反倒不太容易觉察，且鄙人以为，多为编者有意为之，读者需多加留意。编者吴氏叔侄似以“正统”士人自居，重传统的立德、立功，立言，以立德为先，因而对赋一类追求辞藻华丽，言不及义的文章不取;对崇尚清谈之风的魏晋名士似有异议，故对魏晋一代的文章几乎不取;编者是清代学者，似受彼时狭隘的汉宋门户观影响，故宋代理学一脉文章全不取，是大缺憾;另外，清代为外族入主，对这些以士自居的学者是一件不能说的事情，所以元、清两代的文章都不取，乃至明末清初三杰的文章都不在其列;“观止”未免黯然失色。
五、纵观历朝历代，以明代文章最差，宋濂文章多媚骨，阳明心学多偏锋，皆不足法，其原因仍不得正解。个人以为，或许中华礼貌历经5000余年，至此已垂垂老矣，国运不济，国势保守，文风英气不足，老态有余，全无汉唐气象。从学术的角度看，中国礼貌自“经重于史”的时代起，即自南宋起，礼貌的自我革新、自我反思的本事就日渐衰退。从武术的角度讲，有宋一代，重文轻武，血性渐失，手无缚鸡之力的白面书生自宋始，直至近代不能复兴。
第13篇：《古文观止》读后感
幼年听家父教过《古文观止》中的几篇文章。那时候，我对家父的讲解听不懂记不住，只知跟着念而已。其实是囫囵吞枣，食而不知其味，过后便什么都忘了。之后，等到年岁渐长，走上了工作岗位，我有暇再回过头来通读《古文观止》的那些文章，犹如牛吃草反刍，重新加以咀嚼，才觉得这些文章经天纬地，气壮山河，一下子就把我深深地吸引住了。从此，我就和这本书相依相伴，结下了不解之缘。
《古文观止》的文章，总共可是200余篇，但却从某一侧面或一件事上，留下了几千年的历史轨迹，概述了百朝更替的盛衰兴亡，记录了众多贤哲的襟怀抱负。我读这本书，如同跨入了中国古籍文化峋巍峨殿堂，触目所见，多篇作品，都焕发着奇光异彩，闪耀着灼见真知，叫人一读就难舍难分，越读越感到意蕴无穷。

我异常钟爱一些名篇，例如，李密的《陈情表》，王勃的《腾王阁序》，魏征的《该大宗十思疏》，方孝孺的《深虑论》等等，由于经常读，便逐渐地会背十来篇。这么一来，我除了平时在家里翻阅《古文观止》以外，还能利用空余帅司，随时随地进行背诵复习。我把这种背诵作为一道“精神快餐，用来滋养心田。
我以为，《古文观止》是人生的一部百科全书。书中的哲理，小到修身养性，大到治国平天下，无所不涵。范仲淹在《岳阳楼记》中说过：“不以物喜，不以己悲。居庙堂之高，则优其民;处江湖之远，则忧其君。”“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。”这一至理名言，光华夺目，掷地有声。虽寥寥可是数十字，竟胜似万卷诗书。尤其是范老先生的那种境界，那种情怀，早已被后人奉为立身做人的万世楷模。
总之，读这本书，能够使人警醒，使人振奋，使人高尚，使人坚强。我此刻虽已年过古稀，但有生之年，这本书是必须要继续读下去的，并且要一如既往地用一颗真诚的心去读，为的是从中学做人。学会在任何处境下，都能好好做人。
第14篇：《古文观止》读后感
《古文观止》是本好书，是中华文明智慧的集现。我喜欢读，它在我心中总是闪烁着异样的光辉。自我读起此书时，背过的古文不过就寥寥数文。实在是好文众多，只得走马观花般学习皮毛，而在观止的选传中，犹独钟情于《战国策》李斯的谏逐客书与三国的诸葛亮的出师表。李斯敢写谏章批判秦王的做法是不对的，表现其的勇敢与智慧，文章结构紧凑，举例充分，论理十足，可谓是绝。诸葛孔明写《出师表》，表现他正直，为理想奋斗的精神品格。下面我就选谏逐客书二段来品析。
“臣闻地广者粟多，国大者人众，兵强则士勇。是以泰山不让土壤，故能成其大;河海不择细流，故能就其深;王者不却众庶，故能明其德。是以地无四方，民无异国，四时充美，鬼神降福，此五帝、三王之所以无敌也。今乃弃黔首2以资敌国，却宾客以业诸侯，使天下之士，退而不敢向西，裹足不入秦，此所谓藉寇兵而赍盗粮者也。夫物不产於秦，可宝者多;士不产於秦，而愿忠者众。今逐客以资敌国，损民以仇，内自虚而外树怨於诸侯，求国之无危，不可得也。”

李斯写谏逐客书时，正为秦王因韩国实施「疲秦计画」，而大怒。下令逐客。李斯也在范围之内，于是李斯将谏章呈给秦王，秦王看之，欣然撤销逐客令。试问;如果谏章不能打动秦王，那么秦王会不会以叛党的名义杀了他。答案是肯定的。从中也可看出李斯的胆量，从容，淡定，真学才识。从文中看，亦如此。第一段以“臣闻……”作为起始，一连串的因果实例摆出，环环相扣，层次明了，接着说明为何不赞成，否定秦王的决议。第二段“夫物。”，我犹以为重要，一针见血。突出中心。
这是一篇不错的议论文，也让我对作者感到敬佩，也让我对自己感到愧疚。想想自己在生活学习中无法自立，也没有像作者那样有主见，遇事懦弱胆小。不能沉着应对，面对一些物质的事物，也不能够地面对。所以我立志学习作者的这种精神品格。而我也很庆幸读了这本让我很惬意，很享受，很有启发的书。
第15篇：《古文观止》读后感
《古文观止》，很久以前我就开始读了，但是很惭愧地是，直到现在，我还未能完全地参透其中的精华。因为作为中国一本文学巨典，它所蕴含的知识实在是太多了，而实在是不能一下子就能消化得了的。
《古文观止》是清人吴楚材、吴调侯于康熙三十三年(1694年)选定的古代散文选本，其中选有222篇文章，其时间与空间跨度极大。这两百多篇的文章上起先秦，下至明末。作者也是各个时期的典型流派的典型代表人物，从而较客观及全面地反映了其所属时代的社会环境与文化。而正是因为文选时间跨度大，其文化也有很大的不同，故而在我读这本书的时候，确实是绞尽脑汁。
因为喜欢中国古代文化的缘故，所以对蕴含丰富古文知识的《古文观止》也是情有独钟，但是，因为毕竟文学基础不够，所以读起来也是很费劲的，但是也在苦恼之中增长了很多知识。
首先，《古文观止》中涉及到很多的古代礼仪方面，而且很多都是在现代被简化或者废除了的，所以要了解一篇文章，必须要借助于其他的书籍以求读懂、读透。但是，五柳先生曾说：好读书，不求甚解。有时我觉得他说的是对的，况且要是每篇课文都这样读下去，那得读多久啊。然而，我很快又否定了这个想法，因为一篇时代的文章，它不止是一篇文章，仅仅局限于辞藻、语段，只局限在文学史，更多的是见证并记载着时代文化，反应当时的人文。在《古文观止》中更能体现出来。尤其是先秦时期的文学，如所选的《左传》的几篇文章。在国君，诸侯，士大夫等人的对话当中感受到上古时期即使衰落但仍充满魅力的严谨儒雅的礼仪。每每因此了解了一种新的礼仪时，总是不自禁地想象着那些画面，并由衷的为之感叹。

其次，在文学语言上也能有所领略。本以为学了几年的古文，那么就可以无甚阻碍地阅读其他的古典文献了。但是在读《古文观止》的时候却屡屡碰壁。因为这里涉及了很多的古文知识，是我之前不曾接触到的。尤其在读比较前时期的文章时，有很多字都是较为生僻，但是在古文中却是经常出现的。初初读这本书的时候，本想抱着侥幸的态度不去管这些不曾见过的家伙的，却总在后面的文章中遇到，最后只能乖乖地扛着本厚厚的古代汉语词典奋战。
并且，之前也曾说到，这本书的时间与空间的跨度很大，所以可以很直观地比较古代文章的一些体裁。本书所选的大部分是精湛短小的名篇，可以在接触忍耐底线之前把握其和形式之美。
总而言之，《古文观止》汇聚了中国古代的社会背景，礼仪文化，文学知识，哲学精神，故而须继续细读，深读，而不只是不求甚解。想来，要是能将此书读透，那么与博大精深的中国古代文化更近一步了吧。
第16篇：《古文观止》读后感
《左传》是《春秋左氏传》的简称
据说《春秋左氏传》是孔子同时代人左丘明为解释孔子所作的鲁史《春秋》面撰写的，长期研究表明，这是战国初年一位佚名史学家的编年史著作，因为他预言的好几件战国初期才发生的事情只能是事后记述时的装神弄鬼而不可能是先知先觉的预言应验，不过早在西晋时发现的战国魏襄王墓中已有类似它的简牍，又说明它成书也不能晚于战国中叶。
历来都把《左传》和《春秋》按年编在一起，是因为尽管有人怀疑过它们之间并无干系，但“《左传》释经(《春秋》)”的权威说法一直未被动摇。可是，近年来越来越多的人承认，这两部书虽然记事的时间大体相当，但《左传》并不像《公羊》、《谷梁》两传那样紧紧地围着《春秋》转，而是很有意识地试图再现春秋至战国盛衰的兴亡历史，因此，它在叙事结构、叙事语言及叙事态度上都和《春秋》大不相同：由于它不再是客观地单纯记录而是主动再现历史，所以它的叙事不像《春秋 》那样简略枯燥详而是详尽曲折的描述;由于它是渗透了主观的历史追忆而不是冷静的现场记录，所以它的语言不像《春秋》那样缺乏热情 而是充满了想像力;由于它是事后撰写无须任何顾忌可以明确表示意见，所以它不《春秋》那样有闻即录而可以剪裁选择以表明爱憎。而恰恰是它委曲详尽的叙事结构、生动的叙事语言明确 的叙事态度，使它不仅成为我国第一部成熟 的编年史，也成为一部杰出叙事文学著作，后世散文 家有的从它这里学到了起伏跌宕的布局结构，有的从它这里学到了富赡华丽的语词句式，有的从它这里学到了一唱三叹的言论方法。

第17篇：《古文观止》读后感
之所以会阅读《古文观止》，说来也是机缘巧合。
不久前收到班委的群发短信，知道了又是一学期一会的读后感时间，于是从群共享下载了书单直奔图书馆，凭直觉觉得标题不错，便借了这本1987年版的《古文观止》。简朴的封面上散落有缃色的斑斑点点，书页微微泛黄，这无一不昭示着它存在了好些年头，还未阅读，心底里已增添了几分好感。
《古文观止》是清康熙年间的吴乘权和吴大职叔侄二人选编的一本古文读本，从先秦到明末，共12卷，222篇，以散文为主，间或穿插有骈文辞赋。康熙三十四年，二吴将书稿寄给已是两广总督的吴乘权的伯父吴兴祚，吴兴祚“批阅数过”后于当年五月端阳日付梓，这就是《古文观止》的初刻本。此后，《古文观止》又经过多次翻刻。87年版《古文观止》是安平秋点校的，他以1958年中华书局出版本为底本，用映雪堂原刻本复核，再用文富堂本、怀泾堂本、鸿文堂本参校过，甚至还参阅了相关史书、总集、别集所收古文。首页刊登安秋平的点校说明，此外还附有吴兴祚的序，吴乘权、吴大职二人合写的序和吴乘权的例言。
《古文观止》里选录的篇目大多是耳熟能详琅琅上口的名篇佳作，其中有不少在中学和大学阶段的课本中出现过，每每读到，都会油然而生出一种亲切感。吴乘权和吴大职二人在篇中注有不少的字音、词义、典故，部分句子的释义和自己的评注，用小字与原文隔开。适当的即时注释，能够帮人更好地理解原文，又不至于只看释文而不去思索。由于没有应试压力，再加上注释和已有的古文基础，阅读《古文观止》，不仅能温习了学过的古文知识，充实自身的文学修养水平，也能在阅读的过程中窥见历史的片段。先秦时期，诸国混战、群雄并起，各 国国君为开拓疆土，发起各种正义的非正义的战争；能臣干吏或向君主勇谏，停止不义战争、拒绝向他国借道，或出使他国，以一己之力劝退一国之师。两汉之际，帝王下诏求贤，贤臣上表献策。魏晋南北朝，朝代更迭频繁，文人雅士退居一隅，纵情山水。

唐宋大家，居庙堂之高则陈书上表忧国忧民，处江湖之远则归于自然携友同游……
87年版的《古文观止》的最大特色在于二吴的评注，他们会在某些句子后面和全文借书处添加自己的观点看法，如《曹刿论战》中就有评论：“‘肉食者鄙，未能远谋’，骂尽谋国偾事一流人，真千古笑柄”；《景帝令二千石修职诏》中评论：“一念奢侈，饥寒立至。起手数言，穷极原委。‘奸法与盗盗’一语，透尽千古利弊”，言有尽而意无穷，读来令人深思。
《古文观止》作为我国古代散文的入门书，集中展现了我国古代文化的博大精深与古代人民非凡的智慧。
第18篇：《古文观止》读后感
钱钟书先生曾说，古代相当于人类的小孩子时期，古代是幼稚的，经过几千百年的长进，才慢慢地进化到现代;读《伊索寓言》可以增进我们对现代文明的骄傲，《伊索寓言》中好多浅薄的见解非加以纠正不可。最近我重读了一遍《古人观止》，也觉到古人真是幼稚得可爱，那些正儿八经的散发着头节气的见解，如不加以纠正必“贻害”后人。因此，我以钱先生为榜样，拈出几则故事，作为反面教材，以警醒世人。
一、丧欲速贫。
此言出自《檀弓》，意思是不作官了，应该迅速穷下去，以免别人误会他在位时是个贪的官。只有儒家弟子才有这般迂腐!俗话说，三年清知府，十万雪花银。君不见，高官下野大多暴富?只因在台上时，纵有千二八百万也不敢露财，下台了修高楼、泡包厢，又有谁管得着?在台上时生意不敢“做明”，与大款不敢傍得太紧，下台了正好利用旧日关系，以权易钱。 昔日做官，今日为款，潮流每每如此。
二、如棠观鱼
鲁隐公想要棠地看捕鱼，臧僖伯为此发了一大通议论，反对隐公去。鲁隐公只好说：“吾将略地焉。”看来臧僖伯是个不识时务，没读过“下级学”的书呆子。领导有雅兴下乡钓鱼，他不备小车、不置钓具，积极陪领导锻炼身体，还要“称疾不从”，天底下有这样的傻子吗?奇怪的是，《古文观止》中这类角色还真不少，比方说里革，比臧僖伯还要恶劣，鲁宣公看着就要拉一大网鱼起来，他竟然挥刀割断鱼网——好在“适者生存”，这种人注定要“自然淘汰”。

三、民将筑台于夏氏
陈灵公是古代最著名的昏君。他与夏征舒的母亲有染，还要老百姓在夏家修个高台，以致于章子大摇其头，预言陈国必亡。看来，陈灵公吃亏在于他太老实，假若他生在现代，就决不会大张其鼓地修屋筑高台了，而是要大力发展“两非经济”、“路边经济”，今天“夜来香”，明日“康乐城”，不亦快哉!
四、杜蒉扬觯
晋平公与师旷、李调一起饮酒作乐，杜蒉进来让师旷喝了一杯，又让李调喝一了杯。平公觉得奇怪，问了原因，主动罚自己一“觯”。这就是“杜举”一词的来由。看来浪费人材的现象也是“古而有之”，象杜蒉这样善于劝酒的人材，当“公关”或是办公室主任，才真正物尽其材。甚矣!平公之无珠。
五、白珩犹在乎?
赵简子招待楚国客人，故意把身上的佩玉撞得丁当作响，并问客人：“你们楚国著名的玉器白珩还在吗?”看赵简子的举止，让我感叹那时真是落后——一块石头是什么宝贝?少见多怪!假若他有幸在今天混个一官半职，他一定会拿出手机说：“这是哥们才送一个，款式新，功能强，上网、发短信息、传真样样搞定。你的呢?怎么那样老土?砖头似的!”
第19篇：《古文观止》读后感
在鼓楼区古文班学习时，高林生老先生向我们每位学员推荐了《古文观止》这本书。暑假终于了，我也终于可以细细地读一读这本书了。
《古文观止》不像《论语》记述孔子的言行，不像《老子》记录老子的文章，也不像《菜根谭》是对人生的领悟。这本书是自清代以来最为流行的古代散文选本之一，是清人吴楚材、吴调侯于康熙三十三年1694选定的。《古文观止》选材尙起《左传》、《国语》，下止明代刘伯温、归侑光，所选222篇文章皆为千古名作，历来为学人了解中国传统文化和学习古文的经典书、必备书。美者皆集，缺者无不备，讹者无不正，集古文之成者也，观止矣，也就是说只要学习这222篇古文，其祂的古书都可以不看了。

这本书中我们熟悉的文章很多，如《郑伯克段于鄢》、《曹刿论战》诸葛亮的《出师表》、王勃的《滕王阁序》、范仲淹的《岳阳楼记》、欧阳修的《醉翁亭记》等等。看起来耳熟能详，其中的道理发人深省。选篇能包罗历代古文的精华，又能用注释扫除诵读、理解古文的拦路石，评论又能说透文章做法之妙。
王勃的《腾王阁序》和范仲淹的《岳阳楼记》也同成千古绝唱，但风格却不同台。王勃才华横溢，唐初四杰之首，“海内存知己，天涯若比邻”的名句传诵至今。且年少得志，14岁就被表为官。总觉得一茖人太早的成功要伴随一些苦果。当王勃在腾王阁尙高呤“落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色”的时候又不知道侑多少同僚因才生嫉。王勃的两次获罪大致都与祂才情傲物，文人相轻侑关。后一次获罪还连累祂老父被贬南荒做县令，27岁的王勃在去探望祂父亲的途是溺水身亡。祂的陨落和祂的升起一样迅速，实在是令人心痛。本文原题为《秋日登洪府滕王阁饯别序》，全文运思谋篇，都紧扣这茖题目。全文共分四段，第1段历叙洪都雄伟的地势、珍异的物产、杰出的人才以及尊贵的宾客，紧扣题中“洪府”二字来写;第2段展示的是一幅流光溢彩的滕王阁秋景图，近观远眺，都是浓墨重彩，写出了滕王阁壮美而又秀丽的景色，紧扣题目“秋日”、“登滕王阁”六字来写;
第3段由对宴会的描写转而引出人生的感慨，紧扣题目中“饯”字来写;最后一段自叙遭际，表示当此临别之际，既遇知音，自当赋诗作文，以此留念，这是紧扣题中“别”、“序”二字来写。由此看来，全文层次井然，脉络清晰;由地及人，由人及景，由景及情，可谓丝丝入扣，层层扣题。范仲淹青少年贫苦，在日食两餐冷粥的困境中坚持刻苦攻读，甚至五年未尝解衣就枕，官至参知政事(副宰相)，庆历新政改革的主持者。而祂写《岳阳楼记》的时候已经被贬出京，庆历新政宣告失败，正是人生失意的时候。然而“不以物喜，不以己悲。居庙堂之高，则优其民;处江湖之远，则忧其君。是以先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。”丝毫不见潦倒之义，反而光华夺目，掷地侑声，矍烁古今。虽寥寥不过数十字，竟胜似万卷诗书，那种心胸，那种情怀令无数英雄浠嘘不已。

这本书中篇篇经典，事事蕴含着真理，给后人以很好的启发和警示。
第20篇：《古文观止》读后感
《古文观止》，乃古时散文的基础读本，学古文者，入门即读《古文观止》。其中散文百篇，各有所寓。
《古文观止》，读之，不仅学古文，更应学为人处事之道，立身明辨之礼。
初读《古文观止》，摘自《左传》的《郑伯克段于鄢》眏入眼帘。
这一篇主要讲的是庄公与其母由不和到和好的过程。
“初，郑武公娶于申，曰武姜，生庄公及共叔段。庄公寤生，惊姜氏，故名曰寤生，遂恶之。”这便是庄公与其母不和的开始。说来这亦非庄公之过，而惊其母，亦使生恶。而共叔段定不“寤生”。较之于庄公，姜氏故而更爱共叔段，遂欲立之，亟请于武公。
古时有迷信，则庄公寤生，可谓克其母，而其母恶之。
亟请之而公弗许。从这可以看出古代的世理。古时的宗法制规定嫡长子继承王位，庄公为嫡长子，位若不传庄公，武公恐国之将乱，故授其位于庄公。
不过我想此古理有不便之处，若嫡长子不明事理，或骄奢淫逸，或愚不可及，则何如？国之将崩欤？立诸太子，应以才华、人品为重，不一定要立长子，甚则，亘 古时的禅让制更佳。
庄公于是平安地继了位。于时，其母武姜为其弟请制。“请京，使居之，谓之京城大叔。”由此，可见姜氏对共叔段的爱。这母爱是偏袒一方的，由后文“大隧之中，其乐也融融！”可知，姜氏亦爱庄公。
庄公亦孝其母。姜氏请制，庄公封其弟于京，祭仲言之害，庄公以“姜氏欲之”而不辟害。此后庄公一让再让，亦显其孝，然失教于其弟。
大叔非是善类，谋国之大叔，先则命西鄙、北鄙贰于己，见庄公未动，其欲益盛，如后世秦收六国之地，而增其欲。
又收贰以为己邑，至于廪延。大叔完聚，缮甲兵，具卒乘，将袭郑。此大叔之狼子野心。而姜氏将启之，亦为姜氏偏心之处。虽为己之二子，亦有所偏向，如手心与手背，手心的肉更多。姜氏夫人，定无雨果的《悲惨世界》中冉阿让、沙威之无私，即使此二者亦有偏心之处。而姜氏之偏心，不免过重了。

后如庄公之所言：“多行不义必自毙，子姑待之。”及：“不义不昵，厚将崩。”之语。大叔袭郑，然京叛大叔段，段入于鄢，公伐诸鄢。五月辛丑，大叔出奔共。由此，段亡命天涯，无立足之地。此不悌之害也。
书曰：“郑伯克段于鄢。”《左传》的解释是说“段不弟，故不言弟；如二君，故曰克；称郑伯，讥失教也；谓之郑志，不言出奔，难之也。”
大叔段的这个教训，我们定要吸取。
首先，成大事者，行义，有德，省己而能服众，得人心者，得天下。观大叔段所为，命西鄙、北鄙贰于己，收贰以为己邑，他用的方法，是强迫，是威逼，民心所不服也。何谈“人和”？
欲成大事，亦应度德量力，观之庄公，手下有良臣：祭仲、公子吕、子封等众；有完备的情报能力、军事能力：“公闻其期，曰：‘可矣！’命子封帅车二百乘以伐京。”；再者，庄公的智慧较共叔段为高。
知此，共叔段必无机可乘。
战争告一段落，而姜氏与庄公母子的关系也降到了冰点。
“遂置姜氏于城颖，而誓之曰：‘不及黄泉，无相见也！’”想是为母所弃，一时之愤，而此言行，随后而悔。
人，要冷静，再思而后行，不能为了一时的感情波动而坏了事。著名企业家余世维先生每次要开除员工时，都会将开除的通告多在柜子里搁一天，思考是否真的应该做这个决定，便是怕自己因一时脑子发热误了事。
而事已做成，生米做成熟饭，庄公后悔也无济于事。
终于来了救星。
救星者，颖考叔也，是为颖谷封人。一日，公赐之食，食舍肉，遗之其母也。公谓之曰：“尔有母遗，我独无！”语之故，且告之悔。颖考叔授之法。
后有母子，阙地及泉，隧而相见。其曰，公入遂而赋：“大隧之中，其乐也融融！”姜出而赋：“大隧之外，其乐也泄泄！”遂为母子如初。
如此，这篇文章开拓了我们对“孝”的理解，孝，不仅对于自身父母、长辈，亦可助人为孝悌之事。

君子有言曰：“颖考叔，纯孝也，爱其母，施及庄公。《诗》曰：‘孝子不匮，永锡尔类。’其是之谓乎。”
今世之孝子，自愧弗如耶。
《古文观止》，读之，学的不仅是古文，更应学孝悌谨逊之德行，学忧国忧民之冥思，度德而量力，得之人心，终有所成果，为世之福祉。
读之，而知需行善道，修其德，得其所，而安心立命。