欧阳修文选读后感汇总

《夜莺的歌声》讲述的是前苏联保家卫国战争时期，一个叫夜莺的孩子是个勇敢、机智，巧妙地与德国兵周旋，用口哨传递信息。把敌人带进了游击队的埋伏圈，消灭敌人。
文中夜莺与敌人的对话：“怎么会就剩我一个，这里有麻雀、乌鸦、猫头鹰多着呢。”??：“刚刚一开火，村子就着火了，大家都喊，野兽来了，野兽来了，大家快跑。”这些话都是夜莺使在不易察觉中戏弄，同是也提现了夜莺的机智和对敌人的憎恨。
文中，第二天，在被烧毁的村子的围墙旁边;在那小路分岔的地方，有孩子又穿着那件绿上衣??使我联想到“小夜莺”又投入了新的战斗，又在坚守岗位，察看敌情。我便对这位小英雄佩服的五体投地。佩服他天真活泼、顽皮、机智勇敢，有一颗爱国心，从他的身上使我想到白洋淀的抗日小英雄嘎子，小英雄放牛娃王二小等。这一切，时时刻刻都在鼓励我们要有一颗爱国之心。
《雪人的歌声》读后感 假期里，老师给我们推荐了《雪人的歌声》一书，我认真地读了两遍。在这本书里我最喜欢的人物是笨狼。
有一次，学校大扫除。他用抹布抹干净桌椅后，准备用清水洗干净带回家，突然发现他的抹布破了一个大洞。他到处找，最终也没有发现掉下来的破布。于是他去问牛博士，牛博士告诉他们：“物质是不灭的，破布平时慢慢磨掉了，棉纱慢慢变薄随着水流飘走了。
还有一次下课，笨狼和聪明兔、胖胖猪、淘气猴、小浣熊、小狐狸玩捉迷藏。笨狼费了九牛二虎之力爬上了一棵饱经风霜的老树，树顶上住着鸛鸟一家。聪明兔和淘气猴没费多大力气就找到了胖胖猪、小浣熊、小狐狸。可他们怎么也找不到笨狼，最后连同学们、校长以及爸爸妈妈都找了他三天三夜加五个小时也没找到他，是鹳鸟把笨狼送回了家。聪明兔说：“笨狼是森林镇的捉迷藏冠军。”笨狼高兴地哈哈大笑。
笨狼还有很多逗人的故事。它不懂就问、做事认真、乐于助人的好习惯值得我们学习。
《雪人的歌声》读后感
古城街道罗桥小学 四年级 韩庆祥

辅导老师： 邵爱泽
“五星红旗迎风飘扬，胜利歌声多么响亮，歌唱我们亲爱的祖国，从今走向繁荣富强。”六十年，祖国的进展有目共睹：从民不聊生到安居乐业；从一片破败到美丽富饶；从腐朽没落到和谐文明??祖国发生了天翻地覆的变化，创造了前所未有的奇迹。
记得以前老家的那幢房子，同外公外婆一起走过了五十多年的风风雨雨。每次一下雨，房屋的砖就有些松动，再加上风的“支援”，那小小的砖头自然更抵挡不住了，而外公总会在隔天对房顶修修补补的，非常麻烦。现在，经济进步了，家家都住进了大房子，就连妹妹也欢呼雀跃：“耶！耶！”外公外婆也说：“住进了大房子，真好！”我为祖国而自豪，因为它，让我们的生活洋溢幸福。
记得以前，家里的那台黑白电视，曾是爸爸妈妈那一辈在当时梦寐以求的。妈妈跟我说过：“小时候啊，我们总要跑到别人家里去占位子才可以看电视，有时候一部很好看的片子我们就天天去看，那时候有一台电视可是很了不起的事。”而现在，五花八门的电影、电视节目多得数不胜数，若不过瘾，也可在网络上搜索观看，更是有别样的惬意。我为祖国而自豪，因为它，让我们的生活充满快乐！
记得从前，有什么想说的话只能靠写信述说，一封信靠车拉船载，到达对方手里少说也要十天八天，再“急”的事也变得“不急”了。再接下来，就是“电报”时代，然后是“电话”时代。那时候，谁家里安了电话，那可真让人眼馋，不过，要给住在遥远地方的亲戚打电话可就不方便了。而现在发放3g牌照，不仅能与对方说话，还能在宽大的显示屏上看到对方，更能用手机直接上网呢！手机让你我从此不再遥远！我为祖国而自豪，因为它，让我们的生活挥洒甜蜜！
我为祖国而自豪，是它的伟大，它的美丽，让我们的生活更加丰富多彩！爱您，我的祖国，您的儿女永远为您感到自豪！
按照惯例，每年假期，学校都要布置一项作业就是要写一篇读书笔记，所以就想选一本跟音乐有关的书籍。很早就听说过，前国务院副总理李岚清不仅是一名政治家，也是一位学者和艺术家。他兴趣广泛，有着深厚的学养，对文化艺术也有着诚挚的热爱和执著的追求，先后被国外数所大学授予名誉博士。从领导岗位退休以后，他还身体力行，积极推进中国教育事业的发展，，读书创作，致力于文化艺术尤其是高雅音乐的普及推广。于是，我就去百度搜了一下李岚清的在多所大学的讲话视频，一看就是两个小时，引人入胜。他说，人一定要有爱好，这样的生活才能够丰富，人活着也就比较快乐，从他的讲座里感到李岚清的音乐修养极高。

想不到，他老人家在过去的一年半中，跑遍中国20多个省市，300多所中小学，与超过10万名年轻人，齐聚一堂，让歌声、掌声和笑声连成一片海洋。他的讲座已成了视觉、听觉和心灵的盛宴。看过视频，异常激动，特意跑到图书大厦买了一本《音乐·艺术·人生》仔细研读，并做了摘录笔记，同时我也建议大家有时间都去看看他写的书。
摘录笔记：
1、音乐在人类社会生活的各个方面，都一直发挥着十分重要的作用。在我国传统文化里，“乐”具有很高的地位，常常与“礼”一起，并称“礼乐”。“礼”的功能是规范人的外在行为，“乐”的功能则是调节人的内在精神，使之平和中正。孔子说的“移风易俗，莫善于乐”，就体现了这种礼乐观，同时强调了“乐”的教化功能。“乐”对中国古代文化的发展发挥了重要的作用。因此，只有礼乐并重，才能使整个社会具有和谐的秩序。在某种意义上，可以说中国古代文化就是“礼乐文化”。
2、科学上的创新思维光靠严密的逻辑思维不行，创新的思想往往开始于形象思维。所以，我认为音乐的知识和修养，对培养人的创新思维能力是有帮助作用的。在这里，我主要强调音乐教育对于培养高素质人才的作用。有很多事例表明，要想成为一名高素质的知识分子，就必须接受一定的艺术教育，具备一定的艺术修养；若要成为某一方面的大师级人物，就更应如此。
3、最近有一些现代认知科学研究表明，音乐训练不仅有助于提高音乐认知能力本身，而且对记忆能力、手部运动能力的提高等都颇有好处；音乐还可以调节人的情绪，影响人的心理状态。如果在儿童时期就对孩子进行包括音乐在内的各种训练，这不仅能提升他们的乐感，而且会有益于他们的运动控制、记忆能力和思维发展，即使脑的功能得到更多的开发。
4、人们对音乐的喜好虽然有主观因素，但音乐本身也有高雅和低俗、好听与不好听的区别。那么到底什么是好的音乐呢？我们通常把经过人们的长期欣
赏而筛选、保留下来的，能够“久盛不衰，百听不厌”的，古今中外的优秀音乐称为“经典音乐”。这种音乐通常艺术语言丰富，表现技法精湛，具有较高的文化内涵和纯正的艺术品质，以及持久的艺术生命力。欣赏这样的音乐，能够提高人的审美品位，提升人的精神境界，培养人的思维能力，特别是形象思维能力，有助于培养高素质人才。

5、音乐和其他艺术一样，能帮助我们所有、开发大脑的功能，从而提高形象思维能力。其实，还可以进而提高创新思维能力。爱因斯坦曾经说过：“我的科学成就，许多是受音乐启发得来的。”在他的科学创造过程中，音乐确实给了他许多启发，从而激发了他的创造热情和灵感。
6、好的音乐，在给人以美的享受的同时，还可以陶冶人珍惜美好事物的情操，激励人们去提升自身的精神境界，追求高尚的精神生活。好的音乐，我们都能从中获得美的享受、精神的愉悦和思想上的提升。我们不要太介意“懂不懂”音乐，更不要让它成为享受和感受音乐的障碍。
7、音乐是人类不可缺少的精神食粮。经典音乐的内容往往深刻而丰厚，是人生体验的升华和思想情感的流露，能够满足个人乃至整个人类深层次的精神需求。而流行音乐的内容一般较为浅显，有追求外在形式美的倾向，往往满足的是人的浅层次的精神需求。因此，我认为，“经典音乐”这一课，青年朋友们迟早要补上，要提高音乐审美的修养，否则就会影响身心的健康发展和成长。
8、音乐不仅有助于长久记忆，而且对于当下的工作和学习效率的提高也有直接的`作用。很多人可能都有这样的
9、在看书、写作、休息时，轻轻的播放一些背景音乐特别是轻音乐，不但可以提高效率，也可以培养我们对音乐的兴趣。
10、我认为，任何人都离不开音乐。没有音乐的生活是无法想象的。音乐与语言一样是人类所不可或缺的；音乐可以培养人们广阔的胸襟，调整人与社会、人与人之间的关系，培养群体意识；同时，好的音乐有助于提高工作和学习效率。我在职的时候，音乐是我业余生活的一部分，除在办公室等公共场合不听音乐之外，我在家无论是办公、学习，还是休息，总是喜欢轻轻地放些音乐。现在退休了，音乐则成了我整个生活的一部分了。
最后，李岚清将自己对音乐的爱好与理解以及音乐对工作的帮助、对人生的启悟，以深厚的音乐素养和睿智的语言，为我们打开了崭新的视野：我想送给大家的几句话是：音乐的魅力在于它能使学习更有实效，思维更有创意，工作更有效率，领导更有艺术，生活更有情趣，人生更加丰厚！我希望大家都能成为音乐爱好者！

音乐的修养需要一个很长的过程，通过读了这本书，再加上平时自己的音乐积累，我现在感觉听一些经典的曲子，如果真正能够深入进去，就好比在读书，只不过是靠耳朵来“读”，那些有明的作曲家无不有着坎坷的经历，通过听他 们的曲子，通常能给我们以鼓舞。有时间就来听听音乐吧？音乐让你的生活更精彩！
一、《古诗十九首》作品简介 《古诗十九首》，组诗名，是乐府古诗文人化的显著标志。为南朝萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入《昭明文选》而成，大约是建安以前东汉末期的作品。
所谓古诗，一般地说，是指流传已久，难以确定其绝对年代的无主名的诗篇。《古诗十九首》则是汉代“古诗”许多类型当中的一个类型，和一般的“古诗”相比，它主要由以下三个特征：第一，《十九首》篇篇都是咏叹人生的抒情之作。从内容来看，自成体系，不同于一般的古诗。第二，《古诗十九首》完全是文人的创制。从作者来看，彼此间的情况又是大致相同的。第三，就
二、《古诗十九首》诗作赏析
（一）、《去者日以疏》
《去者日以疏》
去者日以疏，来者日以亲。
出郭门直视，但见丘与坟。
古墓犁为田，古柏摧为薪。
白杨多悲风，萧萧愁杀人。
思还故里间，欲归道无因。
这首诗是作者看到北邝山的丘墓而触发的客中之感。
“出郭门直视，但见丘与坟”，我们可以感受到诗人所描写的阴森萧瑟的环境。“古墓犁为田，古柏摧为薪”慨叹了沧海桑田的变迁，也有物是人非之感。人活着的时候，尝尽人间心酸苦辣；人死以后，连坟墓也不可能永久存留下去。《古诗十九首》多是文人失意、游子思乡之作。这一篇也不例外，外出求仕，背井离乡，看到这番景象更是难掩心中悲痛。在外面的日子不好过，更容易让人想到家里的好。于是眼前之景就很白然地触动了作者思乡之情。屈原在《九章·哀郢》里说：“曼余目以流观兮，冀壹反(返)之何时？鸟飞反(返)故乡兮，狐死必首丘。”他乡异客，飘泊异地，特别是处于困境的人们，尽管在生活上和恩想上不尽相同，但这一点则是共同的。朱筠曰：“末二句一掉，生出无限曲折来。日月易逝，岁不我与，不如早还乡里??安可蹉跎岁月，徒羁他乡?无如欲归虽切，仍多羁绊，不能自主，奈何，奈何！

此二句不说出欲归不得之故，但日‘无因’；凡羁旅苦况，欲归不得者尽括其中，所以为妙。”(《古诗十九首说》)
这首诗一开头就以极为概括的语言，写出羁旅愁怀，带动了全篇。朱筠说：“茫茫宇宙，‘去’、‘来’二字括之：攘攘人群，‘亲’、‘疏’二字括之。去者自去，来者自来，今之来者，得与未去者相亲，后之来者，又与今之来者相亲，昔之去者，已与未去者相疏，今之去者，又与将去者相疏，日复一日，真如逝波。”(《古诗十九首说》)这种人生的感慨，多么沉痛而深刻！下文就是在这样的心情下展开的。中间六句是环境的描写，气氛的渲染，，从其中点出一个“愁”字，这样就把中间的写景部分和前后的抒情部分有机地结合起来，使之成为一个整体。而中间写景部分，完全材托出心理活动的过程。而且全诗景物的描写很有层次感。“出郭门直视，但见丘与坟”，紧紧地承接上文，用‘但见”不仅是写坟家累累，别无所见，而是说，人都一样，坟就是人生的归宿。“古墓犁为田，古柏摧为薪”，连最后归宿的坟墓也是有“去者”和“来者”，有古今的更替与变迁。
这样空虚的人生，对着“白杨萧萧”，
如此悲凉的眼前景物，当然会深深引起客中孤独的愁怀，眷怀乡土之情，也就油然而生了。 “欲归道无因”是说想回家而没有回家的方法，当然这中间包涌了许多现实处境的悲哀，诗人是不可能具体说出的。而这种悲哀与辛酸，在“无因”二字的表现下显得格外幽远，这种悲情是远非文字所能表达的。
总之，从表现手法上说，这首诗情景交融，用悲凉的景物描写表达了作者心无无限的悲哀。从情感内容上说，诗人在这里所表达的哀情绝不是他一个人的独自感受，而是一群人甚至是所有人共同的悲哀，很容易引起读者的情感共鸣。
（二）、《西北有高楼》
《西北有高楼》
西北有高楼。上与浮云齐；交疏结绮窗，阿阁三重阶。
上有弦歌声，音响一何悲！谁能为此曲？无乃杞梁妻。
清商随风发。中曲正排徊；一弹再三叹，慷慨有余哀。

不惜歌者苦，但伤知音稀！愿为双鸿鹊，奋翅起高飞。
这首诗是听曲感心之作，写出了黑暗时代所带给一切被压抑者的苦闷与悲哀，以及他们不甘于现实，想要有所作为的想法。
诗人的心中本来就充满了苦闷，无意间听到有人在高楼弹曲。曲声中透漏着悲凉，这是因为弹曲者的心情是悲凉的，这就和诗人的感情形成一种共鸣。 “弦歌声”，发自重重深锁的高楼，“音响”之“悲”，只是弦歌人掩抑不住的内心深处情感的流露，井不是向谁申诉，根本也不曾设想到有人在听。可是她的悲哀，却引起了听者的驻足仿徨，而听者并不知道，也不须知道歌者是谁。二者似乎毫无关系，但又因为曲子而紧密地融合成为一个整体，这种情感的表现，似乎是偶然的，但却又是这样的自然。诗人从曲声中感受到弹歌者的悲哀，进一步体会到自己的苦闷、悲哀和别人共通之处，因而对和他生活在同一时代的被压抑的人们寄予以无限的同情，终于产生了冲破黑暗的想象。由一曲歌声想到歌者，再想到诗人自己，最后想到一个群体，使得一个单一的现象有了社会广泛的意义。
音乐的表现，是人的心情的具体表现。它真实地展示着人们的精神世界，反馈者歌者的所思所想。在这首诗里，诗人对弦歌人井未作正面描写，而是诗人运用共极为高妙的艺术手法，通过间接的、侧面的暗示，给我们以深刻的想象和鲜明的印象。首先，作为这首诗里的弦歌人，是从弦歌声中听出来的人，如果不是弦歌声，她在这首诗里根本就不存在。正因为弦歌声的引起共鸣，这就使得诗人不得不抱着深切的同情和向往去描绘她，而她始终是处于“共室则迩，其人甚远”。“曲终人不见”的境界中。这就决定了诗人只能从他所接触到的一些与她有关的足以说明她、表现她的外围事物着笔。“弦歌声”是从楼上飘下来的。楼是高楼，而且高到“与浮云齐”，这使得楼中人给人以可望不可及的感觉。高楼的方向是西北，更将这一环境染上了一层悲凉伤感的气氛，这和楼中人的心情、弦歌的音响以及全诗的内容是相适应的。

诗歌中任何一个细节描写，都要求达到高度的艺术真实。象古乐府中《艳歌罗敷行》的故事内容，是一幕喜剧，因而诗中写罗致所住的楼是：“日出东南隅，照我秦氏楼”。而这所高楼是在西北方，楼四面的窗子，“交疏结绮”，非常华丽，而楼又建筑在台上。仅仅从诗人所看到的表象，已可断定这即使不是皇宫，也必然是“侯门深似海”的权贵之家。当然，弹弦人是和外界隔绝的。高楼可以锁住人，却锁不住哀怨的歌声。诗人不禁猜想弹弦者是谁。“无乃杞梁妻”，表现了诗人由于想象而产生的感觉，是虚叙而不是写实。因此随着“弦歌声”出现在这首诗里的弦歌人，是她的精神面貌，是悲哀的化身。在这里，人与“音响”就融合而为一体，使我们感到此中有人，呼之欲出；同时，她的精神面貌已经表现出来了。然而，弹弦者的悲哀之意并不是每个人都能听出来的，只有感同身受的人、经历了诸多苦难的人才能听出弦外之音。
正是由于诗人自身的处境和心情，所以他才能够随时发掘出处于黑暗角落里人们所承担的精神的苦痛。诗人自己又何尝不是弹弦者的知音呢？
“清商随风发”以下四句，是“一弹三叹”完整的奏曲过程。所有关于回环往复的旋律的叙写，都是围浇着“音响一何悲”，为了强化主题而作出必要的刻画。“慷概有余哀”一句，用“慷慨”来形容“余哀”，不仅表现了弹弦者的技艺之高，功力之深，而且加强了情感的强度，深深寓有抑郁不平之感。“不惜歌者苦，但伤知音稀”，他的感概，显然是对一切被压抑者的同倩，而不仅局限在弹弦者一人身上。
最难能可贵的是，诗人在经历了生活的苦痛后，对现实的黑暗和丑恶有了深刻的认识后，却依然能够向往美好和光明，这在《古诗十九首》中是不多见的。“愿为双鸿鸽，奋翅起高飞”就是《诗经》“静言思之，不能奋飞”之意。至于怎样“奋翅高飞”，又飞到那里呢？作者没有也不可能答复这一问题，但作为对待现实生活的态度和理想来说，这两句结束语所表现的积极的反抗意识，使全诗放射出异样灿烂的光辉，打破了低沉的悲哀倩绪，诗的主题就表现得更为坚强有力了。

综上所述，我们可以看出诗的每一个部分和每一句都服从于诗的基本的构思，都不是偶然的，可有可无的。诗从“高楼”写起，以“高飞”结尾，前后遥相呼应。既写出了黑暗中的生活感受，又表达了黑暗中的生活理想。诗人的构思是很精妙的。如果诗人先写自己远大的志向、光明乐观的生活态度，再写自己听到的悲怨的弦声，这首诗就显得过于低沉，浇灭了人们对生活的希望。然而，结尾的“奋翅高飞”却能给人眼前一亮的感觉，重新点燃了人们生活的希望，给我们传达了正能量，这也是这首诗在以幽怨苦闷为主的《古诗十九首》中的一个闪光点所在。
三、悲剧与《古诗十九首》
我认为《古诗十九首》之所以有这么大的艺术价值与“悲”是分不开的。比喜剧相比，悲剧、苦难凸显出一种巨大的力量，可能是因为悲剧承载着伟大崇高的使命、因为它磨砺了人的意志，让人学会直面人生的悲苦、直面死亡？亦或是生活本身就是悲剧？ 我们可以发现，中国的四大名著，除了妖魔志怪小说《西游记》外，其他的都是悲剧，这绝不仅仅是巧合。
叔本华说：“生存环境只不过是对我们产生一种间接影响，每一个人的心灵也并不全合乎他周围的环境，各人都活在他自己的心灵世界中。至于所处的世界如何，主要在于我们以什么方式看待之。” 叔本华肯定意志，但否定生命，他认为意志的唯一本质就是努力，我们所称的苦恼就是意志和一时性的目标之间有了障碍，使意志无法称心如意。所谓满足和幸福，即为意志达到了它的目标。在他看来，努力永无终点，苦恼也永无休止，一切生命的本质也就成了苦恼。 叔本华认为，欲望和努力是人类的全部本质：所谓人生，就是欲望和它的成就之间不断流转，就愿望的性质而言，它是痛苦的；成就则会令人生腻。目标不外是幻影，当拥有它时，它即失去魅力，愿望和需求必须再重新以更新的姿态出现。没有这些轮替，人便会产生空虚，厌倦，乏味无聊。——如果愿望和满足若能相继产生，其间的间隔又不长不短的话，这时苦恼即最少，也就是所谓的幸福生活。

叔本华认为，意志（欲望）的永无止尽和快乐的暂时性构成了人生全部悲剧的基础，妄想幸福是愚蠢的，他认为人生计划越是不为追求现实幸福的妄想所纷扰，实现其目的的可能性便越大。在叔本华看来，只要人的欲望不除尽，人生的悲剧就不会结束。西方的原罪说认为人生下来就是有罪的，人在这个世界上的努力就是为了赎罪的，只有赎罪了，死后才能进入天堂。人类还是有“善”的，但如果“善”不纯，再加上盲目的不可知的外在的自然、社会命运相驱迫，就会犯下不可挽救的罪戾，于是陷入凄凉惨苦的境地，甚至死亡，于是就形成了悲剧。西方悲剧中，有的人只是犯了一个小过错，甚至没有犯错，结果却是最悲惨的。这是因为，一方面他的“善”不绝对纯粹，另一方面，人的生存意志本身就有罪。这一点与基督教、叔本华的解说是一致的。悲剧之所以使人流泪而感乐，是因为悲剧一方面使人生有解脱感，另一方面使人生有净化感，直接关照精神世界的纯价值或纯善。
西方悲剧都直接关涉个体人物或人格的悲剧；而中国的悲剧意识，则为“人间文化”的悲剧意识，它所关注的不是某一个人，而是整个人间。中国的悲剧意识是虚实结合的，返虚入实，而且悲中有壮，转出了更高的对人间之爱和人生的责任感。
《古诗十九首》的经久不衰与悲剧的力量是分不开的。纵观《古诗十九首》，我们看到的都是诗人表达的悲情，而且都是人生最基本、最普遍的几种情感和思绪，这不仅能与读者形成情感共鸣，而且在无形中提升了自己的审美价值。
四、《诗经》的《郑风·子衿》诗旨
（1）、原文：青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？
青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？
挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。
（2）、诗旨：《毛诗序》：“刺学校废也，乱世则学校不修焉。”郑玄笺：“学子而俱在学校之中，已留彼去，故随而思之耳。礼：父母在，衣纯以青。”孔颖达疏进一步解释说：“郑国衰乱不修学校，学者分散，或去或留，故陈其留者恨责去者之辞，以刺学校之废也。经三章皆陈留者责去者之辞也。”又说“谓郑国人废于学问耳，非谓废毁学官也。”方玉润的《诗经原始》说：“伤学校废也。”朱熹在《诗集传》中指出：“此亦淫奔之诗。”在这里，朱熹终于看出这是男女相悦之辞，纠正了前人的曲解臆说；但又受到封建礼教的影响，用“淫奔”二字来表达男女相爱之诗作。

这是一首男女相悦，幽会定情的爱情诗。
五、《诗经》的《郑风·叔于田》诗旨
（1）、原文：叔于田，巷无居人。岂无居人？不如叔也，洵美且仁。
叔于狩，巷无饮酒。岂无饮酒？不如叔也，洵美且好。
叔适野，巷无服马。岂无服马？不如叔也，洵美且武。
（2）、诗旨：《毛诗序》云：“《叔于田》，刺庄公也。叔处于京，缮甲治兵，以出于田，国人说而归之。”欧阳修《诗本义》云：“诗人言大叔得众，国人爱之。”方玉润的《诗经原始》说：“刺庄公纵第田猎自喜也。”朱熹《诗集传》说：“段不义而得众，国人爱之，故作此诗。言叔出而田，则所居之巷若无居人矣。非实无居人也，虽有而不如叔之美且仁,是以若无人耳。或疑此亦民间男女相悦之辞也。”今人陈子展《诗经直解》说：“《叔于田》，赞美猎人之歌。”程俊英《诗经译注》说“这是一首赞美猎人的歌”，以为“叔”指青年猎手；袁梅《诗经译注》则承朱熹《诗集传》“或疑此亦民间男女相说之词也”之说绪余，说：“这支歌，表现了女子对爱人真纯的爱慕。”以为“叔”指男性情人。崔述在《读风偶识》中说：“大抵《毛诗》专事附会。仲与叔皆男子之字，如后诗中子都、子充为美男子之名，孟姜为美女之名者。
郑国之人不啻数万，其字仲与叔者不知几何也。乃称叔即以为共叔，称仲即以为祭仲，情势之合与否皆不复问。然则郑有共叔，他人即不得复字叔；郑有祭仲，他人即不得复字仲乎？”崔述驳得有理。顾颉刚从训诂出发，梳理“叔”字的演变历程，论证该字本来表示的是缯弋所用的短矢，以生丝系矢而射，这是男人的事，所以“叔”字被用作了男人的美称。
从文本本身看，这首诗热情地赞颂一位男子，他仪容健美，心地宽厚，驭术高超，深受人们的爱戴。
《古文观止》读后感 篇1
清人吴楚材、吴调侯选编的《古文观止》，被誉为自清代以来最美散文集。它选录自先秦到明朝末年的200余篇名篇佳作，荟萃了中华文化的方方面面。《古文观止》篇篇焕发奇光异彩，闪耀灼见真知，包含着大量的立身做人的人生哲理。

一、自古英雄皆爱国。
爱国主义是中华民族千百年来所形成的伟大的民族精神。它体现了对国家和人民的一种深厚感情，与为国奉献、对国家尽责紧紧地联系在一起，是中华民族的精神支柱和精神财富。《古文观止》中有大量的爱国名言，读来催人奋进。如范仲淹在《岳阳楼记》中说：不以物喜，不以己悲。居庙堂之高，则忧其民;处江湖之远，则忧其君。先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。寥寥数语，光华夺目，掷地有声。当然，古人的爱国往往与忠君结合在一起，但又都从忠君出发，体现出恤民的精神。如欧阳修在《五代史伶官传序》写下至理名言：忧劳可以兴国，逸豫可以亡身，提醒人君注重人事，与民休息。
二、百善孝为先。
孝是中华民族的传统美德，是中华民族传统文化的精髓。儒家思想认为忠孝是大德，是立家立国的根本，其他各种道德观念，如仁义礼智信，温良恭俭让，都是围绕忠孝这一核心提出来的。《古文观止》中写孝道的内容很多。汉朝旧臣李密，因为要照顾自己卧病在床的祖母，不愿到朝廷为官，向当时的晋武帝写下了有名的《陈情表》。文章从自己幼年的不幸遭遇写起，说明自己与祖母刘氏相依为命的特殊感情，围绕想要尽孝的心意陈述不能应诏的苦衷。但以刘日薄西山，气息奄奄，人命危浅，朝不虑夕。臣无祖母，无以至今日，祖母无臣，无以终余年。母孙两人，相依为命，是以区区不能废远。文章叙述委婉，情真意切，今天读来仍然感受颇多。虽然父母在，不远行在交通和信息快速发展的今天已不再必要，但常回家看看仍然是长辈的期望，特别是在自己需要与孝亲敬老发生矛盾时，当代人是如何取舍的呢?
三、为政在于得民。
得民心者的天下，民贵君轻，这些思想和理念在《古文观止》中比比皆是，也是古代志士仁人的人生理想。《左转·季梁谏追楚师》中写道：夫民，神之主也。是以圣王先成民而后致力于神。这是在神权盛行时代可贵的民本思想。《古文观止》的文章，大都为文人墨客所撰。他们有的是幕僚，有的是官员，还有的是自由作家。幕僚们以文载道，表达自己的爱民思想，并进而进谏君主为政得民最为普遍。著名的如唐朝魏征的《谏太宗十思疏》，提醒唐太宗：居安思危，戒奢以俭，载舟覆舟，所宜深慎。杜牧的《阿房宫赋》，借阿房宫之兴衰这一历史题材，极写秦始皇不惜民力的穷奢极欲，点名国家灭亡在于君主的失道病民，劝诫后人引以为戒。灭六国者，六国也，非秦也。族秦者，秦也，非六国也，使六国各爱其人，则足以拒秦;秦复爱六国之人，则递三世可致万世而为君。欧阳修身为滁州刺史，与宾客畅饮山水之间，一醉方休，其乐无穷，从侧面反映了他治滁期间政治清明、人民安居乐业的社会面貌。

他写的《醉翁亭记》详述之。对封建社会的黑暗，士大夫们也予以鞭挞。柳宗元的《捕蛇者说》，深刻地反映了当时吏治的黑暗，赋税的苛毒，表达了对处于水深火热中的民众的深切同情。熟知赋税之毒，有甚于是蛇者乎!
四、寄情山水心地宽。
月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。人生不可能一帆风顺，总会起伏跌宕。作为最美散文，《古文观止》写景寄情的文章很多，表达了作者们面对成功与失败，超然出尘的精神境界和人生态度。北宋的苏轼，才华横溢，可却仕途坎坷，在老年的时候，离妻别子，孤身被贬往黄州，在潦倒不堪之时，月夜泛舟于赤壁之上，写下了名篇《前赤壁赋》、《后赤壁赋》。哀吾生之须臾，羡长江之无穷，惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之不禁，用之不竭，江流有声，断岸千尺，山高月小，水落石出。曾明月之几何，而江山不可复识也!在人生最悲凉孤寂的时候，苏轼寄情于山水，在微波粼粼的月色下体验人生，观照自然，旷达而洒脱。在物欲横流、精神荒芜的境况下，走向大自然，在山水间养神怡情、陶冶情操，也不失为安守精神家园、提升思想境界的方法。
总之，《古文观止》200余篇，以时代为纲，作者为目，阅读方便，查看快捷。所有文章皆为语言精炼、短小精悍、便于传诵的佳作。文章思想性与艺术性相统一，篇篇脍炙人口、朗朗上口，篇篇说理明事、警醒来者。《古文观止》在它问世后的300多年里，成为最流行、最通俗、最广为人知、最有影响的古文选本，值得诸君放在案头，闲暇诵读，在美文中感悟人生，在美文中寻得智慧，从而淡泊明志，宁静致远。
《古文观止》读后感 篇2
读国学经典，可以增加睿智，消除戾气，开阔胸襟，修养德行。祖先创造的灿烂国学经典，可谓浩如烟海，数不胜数。在快餐式阅读风行的今天，读经典除了要有一种静如止水的心境外，寻找便捷的途径也是一种读书方法。读古文综合选集无疑是一种明智的选择。
古文选集中的佼佼者，毫无争议当属《古文观止》。该书是自清代以来最为流行的古代散文选本之一。自康熙三十四年（1695年）刊行以来一直传世不衰，流传之广，影响之大，令人惊叹。

该书编辑吴楚材、吴调侯取书名为 “观止”，意在力图选编达到尽善尽美，无以超越。《古文观止》博采众长，所选以古代散文为主，兼顾骈韵二体，绝大多数文章思想性和艺术性兼备，千百年来一直脍炙人口，经受了时代的考验，无愧于“观止”的称号。该书精选了《春秋》三传、《国语》、《礼记》、《战国策》、《史记》中许多文字精练、意蕴深厚、富于趣理、善于刻画的精彩篇章，以及千古传诵的名篇如诸葛亮的《出师表》、陶渊明的《桃花源记》、王勃的《滕王阁序》等散文力作。这些国学的璀璨夺目的珍奇瑰宝，永远值得我们推崇和珍爱。
《古文观止》所选文章长短适宜，每篇文章都有简要评注，便于初学者熟读记诵、反复揣摩，从中领悟文章立意、布局、措辞、造势等，找到学习写作的门径。该书在选编时敢于创新，打破自古以来古文选本依据明昭明太子萧统《文选》体例的思路，克服以条目为主线，分类繁琐的缺点。以时代为纲，作者为目，阅读、使用方便快捷。正因为如此，尽管后人编选了不计其数的各种风格的古文选本，但无一能出其右者。
《古文观止》编辑吴楚材、吴调侯叔侄二人才器过人，潜心力学，古文造诣很深。有人称赞他们“下笔数千言无懈漫”。该书取名《古文观止》，可以看出他们才盖天下、自信满满的豪气和力臻完美、精益求精的态度。“观止”的牛皮吹了300多年不破，可以说是一个奇迹。但是，编者处在封建时代的种种局限，难免出现少数权衡欠要，选择不当之处。编者对于先秦诸子散文一概不收，甚至《论语》、《孟子》也予封杀，难免使人产生沧海遗珠之憾。这主要是编者囿于崇古尊经的偏见所致。同时，由于清朝考古业尚不发达，传媒出版业受到印刷和交通等方面的限制，古代散文编选难度颇大。编者干脆知难而退，对先秦诸子文章视而不见，这一点也可以理解。
由于编者的价值取向和个人编好，《古文观止》难免有看人下菜之嫌。比如被称为“改造文章的祖师”曹操的作品被排斥；因看宋徽宗、高宗误国乱政，他们的文学佳作弃之不用。至于诸如托名李陵所作《答苏武书》为投敌变节者辩解，托名苏询所作《辩奸论》对改革创新政治家以人身攻击的文章反而被收录，真伪不分，是非不明，就是明显的失误了。好在这些所占比例很少，其影响仅白壁微瑕而已。

编者颇具经济眼光，为了把销量搞上去，顺应科举策论需要，选入了一些八股气息浓郁的文章。该书自出版发行以来，虽然没有达到洛阳纸贵的畅销效果，但毕竟迎合了当时的市场需求，赚了一笔银子。从总体上看，吴氏叔侄编书的主要动力是个人爱好，并没有期望编书带来滚滚财源。用现代眼光看，他们干的是一番功在千秋的"公益事业。在当时没有电脑、打印机等现代办公设备的情况下，编辑的难度可想而知。尽管当时已有活字印刷术，印出这样一辑宏篇巨制没有雄厚财力支撑是难以如愿的。况且当时并没有著作权一说，编者完全是倒贴编辑、印刷费，不拿一分钱稿费干起来的。类似的编撰一般由皇家主持，他们也没向政府跑补贴。用流行的话说，哥图的不是钱，是名气。凭信仰、爱好和公心干事的态度，让人心生敬意。好在博得了“观止”大名，也算是对编者的一种肯定。
当前，我们正在开展学习中华优秀传统文化活动。在这种形势下，继承祖国优秀文化遗产，认真研读国学经典，医治目前浮躁趋利的世风，无疑是一剂良药。读《古文观止》，更是一剂清凉之药。
《古文观止》读后感 篇3
正所谓浓缩的都是精华，《古文观止》就是这样的一本“精华”书籍，它收录的文章全都是古文中的精华。《古文观止》让我饱饱的享受了“文言大餐”，陶醉于文言文的韵味的同时，也让我对历史、文化、社会的发展有了更深的了解。读完这本书，我相信会它让你受益终身。
作为中国古文选本之最的《古文观止》，最大的特点一、选文经典，二、时代性的编排、三、最为津津乐道的评注，我想这就是《古文观止》一直以来为人们喜爱的原因吧。我认为它被称为“历史上最高水准的文言文”一点都不为过。选文方面，着重选择汉朝之前的经典篇目，如《公羊传》、《国语》、《左传》等，它们总和达到了七十篇，占《古文观止》选文的三分之一之多。我认为这样的好处：一是让我们后人能够了解到中国散文的发源，二是让我们了解到秦汉时代文学的分量。所选的作品极具代表性，有司马迁的《史记》、王羲之的《兰亭集序》、柳宗元的《捕蛇者说》、欧阳修的《醉翁亭记》、苏轼的《前赤壁赋》等，无一不是大家之作，经典之作。所以收录的作品都是经济文化最鼎盛朝代时期的散文，也是最精华的部分。不管你是初学者还是学者，从中都能得到很大收获。

在编目方面，《古文观止》也很有特色，抛弃传统的类型分类，而是采用以作者分类，朝代分类，可见编者的思路清晰，想更好呈现文章的想法。我从这样的编排中，看到的是时代的发展脉络，看到的是大气磅礴的气势。最让我耳目一新还是书中的评注，让我了解古人对于古书的评价，如《醉翁亭记》中表现其骈散风格的“也”的评注，司马迁对屈原的“同心忧思”的评注，表现出的“同是天涯沦落人”的嗟叹。让我们从这些古文的评注中，了解评注者思想的同时，进一步感受到古文美。
读《古文观止》可以了解历史、了解哲学、了解理学思想、了解人情世故、了解人文精神……它是中国传统文化的集合，读《古文观止》也是我们了解古文的一种方法。所以我推荐《古文观止》这本极具影响力的书作为我们的枕边读物。
《古文观止》读后感 篇4
作为人类精神和灵魂的结晶，书籍在社会进步中的作用是无与伦比的，歌德曾说：“读一本好书，就像和许多高尚的人谈话。”这一点也不假，《古文观止》就是这样一本好书。
《古文观止》这本书是由清初山阴人吴楚材和吴调侯俩叔侄编著的。所选之文上起先秦，下至明末，大体反映了先秦到明末散文发展的大致轮廓。我读这本书就如同跨入了中国古籍文化巍峨的殿堂，触目所见，多篇作品，都焕发着奇光异彩，闪耀着灼见真知，叫人一读就难舍难分，越读越感到意蕴无穷。其中最让我身受感触的还属韩愈所著的《师说》一文。感觉字字入理，句句动情。
《师说》中的一段话这样写到：“古之学者必有师。师者，所以传道、受业、解惑也。人非生而知之者，孰能无惑?惑而不从师，其为惑也，终不解矣……是故无贵无贱，无长无少，道之所存，师之所存也。”大意是说古代求学的人一定都有自己的老师。老师是用来传授真理、讲习学业、解释疑难问题的。人不是生下来就懂得知识和道理，谁能没有疑惑呢?有了疑难而不向老师学习、请教，那些疑难就始终无法解决了……最后说到真理和知识所在的地方，就是老师所在的地方。

读完这段文字，我立刻联想到了自己的平时的学习。我以前偶尔会有一些问题不太懂，而又不敢去问老师或不好意思向同学请教，怕老师会说我上课没认真听讲而责备我；怕同学们因为我成绩好竟然有不明白的问题而取笑我。现在，我终于明白该怎么做了。以后我有不明白的地方一定要去请教别人，正如文中所说“孔子曰：‘三人行，则必有我师。’是故弟子不必不如师，师不必贤于弟子，闻道有先后，术业有专攻，如是而已。”每个人都有自己擅长的方面，我们向别人请教，并没有什么可以感到羞耻的地方。
读完《古文观止》这本书，确实令人受益匪浅啊!希望同学们都去读读这部国学经典名著。
《古文观止》读后感 篇5
就拿先秦文来说吧，它主要讲了一些古代人说的很有说服力，很有见地，很有哲理的话。有目光长远的宫之奇，有敢于反驳昏庸襄公的子鱼，又不重名利的介之推，有在狱中能说服梁孝王的邹阳……各种各样的贤人都在展示自己非凡的口才。看了这本书我才知道处以宫刑之后对自己非常的不自信，甚至是自卑，他在《报任安书》里说：“故祸莫憯于欲利，悲莫痛于伤心，行莫丑于辱先，诟莫大于宫刑”，意思是：所以，祸害没有比贪利更悲惨了，悲哀没有比伤心更痛苦了，行为没有比祖先受辱更难堪了，而耻辱没有比遭受宫刑更巨大了。受过宫刑的人，不能同正常人相提并论。在如此环境下司马迁而能著出《史记》，那我们健全的人更应该发奋图强了，不说为社会做出多大的贡献，至少也要不愧于活在世上的每一天，不让人生的旅途留下遗憾啊。
我还知道了虔诚遵循“礼“而一丝不苟的态度。曾子卧病于床，病势已经很沉重了，家童看到曾子在床上的床席，问道：“华而睕，大夫之箦与？”曾子听到后，吃惊地睁大眼睛说：“然，斯季孙之赐也。”然后要求换掉床席，因为他认为自己是士，不能睡在大夫用的床席上死。家人不同意，曾子曰：“君子之爱人也以德，细人之爱人也姑息。”坚持要求换掉它，结果换掉没多久，曾子就死了。人都要死了还坚持不能破礼，要遵循道德。而现在社会的人有些简直是以无耻为荣，和古代人的坚守礼的思想简直是一个天上一个地狱啊。

从《寺人披见文公》中我领悟到有大做大事的人有大的胸襟，晋文公二次被寺人披追杀，第二次被斩断一只袖子。可是经过寺人披的一番话，马上改变态度，放弃前怨，接受意见，才能免除一场杀身之祸。
读书能找到心灵的宁静，读书能提高人的精神境界，读书能陶冶情操。古人云：“开卷有益”“书中自有黄金屋，书中自有彦如玉”。所以多读书绝对是有益身心健康的事。所谓：读书好，好读书，读好书。
《古文观止》读后感 篇6
三年来，余每日晨读，阅毕古文观止，虽非正业，却是入职学校以来最大收获，颇为感慨，请略陈陋见。
一、古文观止，凡二百二十二篇，先秦至明末文章精选，古人蒙学课本，亦是为学的入门读物，余而立之年后始读，可作为中国教育是人类历史最大笑话的明证；
二、就文集布局而言，各朝以先秦最多，来源以左传最多，个人以韩愈最多，似取《左传》传义的宗旨与韩愈“辟道攘佛”的功绩；这与清代学者抱残守缺、空空如也的卫道宗旨也比较相符。苏东坡虽曾称誉韩愈文章“文起八代之衰，道济天下之溺”，但这本是后人敬畏先贤的溢美之词，单就文采论，韩氏文章近乎味同嚼蜡。
三、愚以为，天下文章，凡入一流者，主题可大可小，但必是一气呵成，余音不绝，令吾辈后学读其书，想见其为人。文集所选文章，以单篇论，太史公的《报任少卿书》独步翰林，堪称天下第一，文章情真意切，气贯长虹，笔尖所及，沁人心扉。至于陶渊明的《归去来辞》、范仲淹的《岳阳楼记》、欧阳修的《醉翁亭记》、苏轼的《前赤壁赋》则难分伯仲，全凭诸君喜好。“引壶觞以自酌，眄庭柯以怡颜”，“不以物喜，不以己悲”，“醉翁之意不在酒”、“挟飞仙以遨游，抱明月而长终”，各有所取，无有高下。非谓“天下忧乐”就高人一等，人生际遇不同，不必苛求。
四、文集优点许多，待诸君细品，其不足反倒不太容易觉察，且鄙人以为，多为编者有意为之，读者需多加留意。编者吴氏叔侄似以“正统”士人自居，重传统的立德、立功，立言，以立德为先，因而对赋一类追求辞藻华丽，言不及义的文章不取；对崇尚清谈之风的魏晋名士似有异议，故对魏晋一代的文章几乎不取；编者是清代学者，似受彼时狭隘的汉宋门户观影响，故宋代理学一脉文章全不取，是大缺憾；另外，清代为外族入主，对这些以士自居的学者是一件不能说的事情，所以元、清两代的文章都不取，乃至明末清初三杰的文章都不在其列；“观止”未免黯然失色。

五、纵观历朝历代，以明代文章最差，宋濂文章多媚骨，阳明心学多偏锋，皆不足法，其原因仍不得正解。个人以为，或许中华文明历经5000余年，至此已垂垂老矣，国运不济，国势保守，文风英气不足，老态有余，全无汉唐气象。从学术的角度看，中国文明自“经重于史”的时代起，即自南宋起，文明的自我革新、自我反思的能力就日渐衰退。从武术的角度讲，有宋一代，重文轻武，血性渐失，手无缚鸡之力的白面书生自宋始，直至近代不能复兴。
《古文观止》读后感 篇7
余以三年光景，每日晨读，阅毕《古文观止》，虽非正业，却是入职学校以来最大收获，颇有些心得，请略陈陋见。
古文观止，凡二百二十二篇，先秦至明末文章精选，古人蒙学课本，亦是古人为学入门读物，余在而立之年始读，为生平一大憾事，亦可见当代中国教育之偏颇。
就其布局而言，各朝以先秦最多，来源以《左传》最多，个人以韩愈最多，取《左传》传承“春秋大义”的宗旨与韩愈“辟道攘佛”的功绩；这与清代学者抱残守缺、空空如也的卫道宗旨比较相符。苏东坡曾称誉韩愈“文起八代之衰，道济天下之溺”，若就“文以载道”论，韩文公逆谏人主，纠治世风，力挽唐代崇佛之狂澜，足可当之；但若就文字论，韩氏文章似未达这等境界，东坡先生的评价多有后人敬畏先贤的溢美之词。
古今文章，凡入一流者，主题可大可小，但必是一气呵成，余音不绝，令吾辈后学读其书，想见其为人。《观止》所选文章，以单篇论，太史公的《报任少卿书》无疑是独步翰林，堪称天下第一，文章情真意切，沁人心扉，笔尖所及，气贯长虹；余每每读罢，未尝不为之折服、为之太息。至于陶渊明的《归去来辞》、范仲淹的《岳阳楼记》、欧阳修的《醉翁亭记》、苏轼的《前赤壁赋》这四篇奇文，难分伯仲，全凭诸君喜好。“引壶觞以自酌，眄庭柯以怡颜”、“不以物喜，不以己悲”，“醉翁之意不在酒”、“挟飞仙以遨游，抱明月而长终”，各有所取，无有高下。非谓“天下忧乐”就高人一等，人生际遇不同，不必苛求。

《观止》一书优点许多，待诸君细品，其不足反倒不易察觉，而且不才以为，多为编者有意为之，读者需多加留意。编者吴氏叔侄似以“正统”士人自居，重儒家传统的“立德、立功，立言”，且以立德为本，因而不取赋一类追求辞藻华丽，言不及义的文章；对崇尚清谈之风的魏晋名士似也有异议，故几乎不取魏晋一代的文章；编者是清代学者，受彼时狭隘的汉宋门户之争影响颇深，故宋代理学一脉文章全不取，是《观止》大缺憾；另外，清代外族入主，这是一件以“士”自居的清代学者不能说的事情，所以元、清两代的文章都不取，乃至明末清初三杰的文章都不在其列。以上诸点，令“观止”黯然失色。
历朝历代之文，以明代文章最差，宋濂文章多媚骨，阳明心学多偏锋，皆不足法，其余更不足论，其原因仍不得正解。个人以为，或许中华文明历经5000余年，至明代已垂垂老矣，国运不济，国势保守，文风英气不足，老态有余，全无汉唐气象。从学术的角度看，中国文明自“经重于史”的时代起，即自南宋起，文明的自我革新、自我反思的能力就日渐衰退。从武术的角度讲，有宋一代，重文轻武，血性渐失，手无缚鸡之力的白面书生自宋始，愈演愈烈，直至近代不能复兴。可悲可叹！
《古文观止》读后感 篇8
之所以会阅读《古文观止》，说来也是机缘巧合。
不久前收到班委的群发短信，知道了又是一学期一会的读后感时间，于是从群共享下载了书单直奔图书馆，凭直觉觉得标题不错，便借了这本1987年版的《古文观止》。简朴的封面上散落有缃色的斑斑点点，书页微微泛黄，这无一不昭示着它存在了好些年头，还未阅读，心底里已增添了几分好感。
《古文观止》是清康熙年间的吴乘权和吴大职叔侄二人选编的一本古文读本，从先秦到明末，共12卷，222篇，以散文为主，间或穿插有骈文辞赋。康熙三十四年，二吴将书稿寄给已是两广总督的吴乘权的伯父吴兴祚，吴兴祚“批阅数过”后于当年五月端阳日付梓，这就是《古文观止》的初刻本。此后，《古文观止》又经过多次翻刻。87年版《古文观止》是安平秋点校的，他以1958年中华书局出版本为底本，用映雪堂原刻本复核，再用文富堂本、怀泾堂本、鸿文堂本参校过，甚至还参阅了相关史书、总集、别集所收古文。首页刊登安秋平的点校说明，此外还附有吴兴祚的序，吴乘权、吴大职二人合写的序和吴乘权的例言。

《古文观止》里选录的篇目大多是耳熟能详琅琅上口的名篇佳作，其中有不少在中学和大学阶段的课本中出现过，每每读到，都会油然而生出一种亲切感。吴乘权和吴大职二人在篇中注有不少的字音、词义、典故，部分句子的释义和自己的评注，用小字与原文隔开。适当的即时注释，能够帮人更好地理解原文，又不至于只看释文而不去思索。由于没有应试压力，再加上注释和已有的古文基础，阅读《古文观止》，不仅能温习了学过的古文知识，充实自身的文学修养水平，也能在阅读的过程中窥见历史的片段。先秦时期，诸国混战、群雄并起，各 国国君为开拓疆土，发起各种正义的非正义的战争;能臣干吏或向君主勇谏，停止不义战争、拒绝向他国借道，或出使他国，以一己之力劝退一国之师。两汉之际，帝王下诏求贤，贤臣上表献策。魏晋南北朝，朝代更迭频繁，文人雅士退居一隅，纵情山水。
唐宋大家，居庙堂之高则陈书上表忧国忧民，处江湖之远则归于自然携友同游……
87年版的《古文观止》的最大特色在于二吴的评注，他们会在某些句子后面和全文借书处添加自己的观点看法，如《曹刿论战》中就有评论:“‘肉食者鄙，未能远谋’，骂尽谋国偾事一流人，真千古笑柄”;《景帝令二千石修职诏》中评论:“一念奢侈，饥寒立至。起手数言，穷极原委。‘奸法与盗盗’一语，透尽千古利弊”，言有尽而意无穷，读来令人深思。
《古文观止》作为我国古代散文的入门书，集中展现了我国古代文化的博大精深与古代人民非凡的智慧。
欧阳修散文集
醉翁亭记
环滁皆山也。其西南诸峰，林壑尤美。望之蔚然而深秀者，琅琊也。山行六七里，渐闻水声潺潺，而泻出于两峰之间者，酿泉也。峰回路转，有亭翼然临于泉上者，醉翁亭也。作亭者谁?山之僧智仙也。名之者谁?太守自谓也。太守与客来饮于此，饮少辄醉，而年又最高，故自号曰“醉翁”也。醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。山水之乐，得之心而寓之酒也。
若夫日出而林霏开，云归而岩穴暝，晦明变化者，山间之朝暮也。野芳发而幽香，佳木秀而繁阴，风霜高洁，水落而石出者，山间之四时也。朝而往，暮而归，四时之景不同，而乐亦无穷也。

至于负者歌于涂，行者休于树，前者呼，后者应，伛偻提携，往来而不绝者，滁人游也。临溪而渔，溪深而鱼肥;酿泉为酒，泉香而酒洌;山肴野蔌，杂然而前陈者，太守宴也。宴酣之乐，非丝非竹，射者中，弈者胜，觥筹交错，起坐而喧哗者，众宾欢也。苍颜白发，颓然乎其间者，太守醉也。
秋声赋
已而夕阳在山，人影散乱，太守归而宾客从也。树林阴翳，鸣声上下，游人去而禽鸟乐也。然而禽鸟知山林之乐，而不知人之乐;人知从太守游而乐，而不知太守之乐其乐也。醉能同其乐，醒能述以文者，太守也。太守谓谁?庐陵欧阳修也。
欧阳子方夜读书，闻有声自西南来者，悚然而听之，曰：“异哉!”初淅沥以潇飒，忽奔腾而砰湃。如波涛夜惊，风雨骤至。其触于物也，□□铮铮，金铁皆鸣。又如赴敌之兵，衔枚疾走，不闻号令，但闻人马之行声。予谓童子：“此何声也?汝出视之。”童子曰：“星月皎洁，明河在天，四无人声，声在树间。”
予曰：“噫嘻，悲哉!此秋声也，胡为乎来哉?”盖夫秋之为状也，其色惨淡，烟霏云敛;其容清明，天高日晶;其气栗冽，砭人肌骨;其意萧条，山川寂寥。故其为声也，凄凄切切，呼号奋发。丰草绿缛而争茂，佳木葱笼而可悦。草拂之而色变，木遭之而叶脱。其所以摧败零落者，乃一气之馀烈。夫秋，刑官也，于时为阴;又兵象也，于行为金，是谓天地之义气，常以肃杀而为心。天之于物，春生秋实。故其在乐也，商声主西方之音，夷则为七月之律。商，伤也，物既老而悲伤;夷，戮也，物过盛而当杀。
嗟乎，草木无情，有时飘零。人为动物，惟物之灵，百忧感其心，万事劳其形，有动乎中，必摇其精。而况思其力之所不及，忧其智之所不能。宜其渥然丹者为槁木，黟然黑者为星星。奈何以非金石之质，欲与草木而争荣?念谁为之戕贼，亦何恨乎秋声?
养鱼记
折檐之前有隙地，方四五丈，直对非非堂。修竹环绕荫映，未尝植物。因洿以为池，不方不圆，任其地形;不甃不筑，全其自然。纵锸以浚之，汲井以盈之。湛乎汪洋，晶乎清明。微风而波，无波而平。若星若月，精彩下入。予偃息其上，潜形于毫芒;循漪沿岸，渺然有江湖千里之想。斯足以舒忧隘而娱穷独也。

乃求渔者之罟，市数十鱼，童子养之乎其中。童子以为斗斛之水不能广其容，盖活其小者而弃其大者。怪而问之，且以是对。嗟乎!其童子无乃嚚昏而无识矣乎!予观巨鱼枯涸在旁不得其所，而群小鱼游戏乎浅狭之间，有若自足焉。感之而作养鱼记。
画舫斋记
予至滑之三月，即其署东偏之室，治为燕私之居，而名曰画舫斋。斋广一室，其深七室，以户相通，凡入予室者，如入乎舟中。其温室之奥，则穴其上以为明;其虚室之疏以达，则栏槛其两旁以为坐立之倚。凡偃休于吾斋者，又如偃休乎舟中。山石崷崒，佳花美木之植列于两檐之外，又似泛乎中流，而左山右林之相映，皆可爱者。因以舟名焉。
《周易》之象，至于履险蹈难，必曰涉川。盖舟之为物，所以济难而非安居之用也。今予治斋于署以为燕安，而反以舟名之，岂不戾哉?况予又尝以罪谪，走江湖间，自汴绝淮，浮于大江，至于巴峡，转而以入于汉沔，计其水行几万馀里。其羁穷不幸，而卒遭风波之恐，往往叫号神明以脱须臾之命者，数矣。当其恐时，顾视前后凡舟之人，非为商贾，则必仕宦。因窃自叹，以谓非冒利与不得已者，孰肯至是哉?赖天之惠，全活其生。今得除去宿负，列官于朝，以来是州，饱廪食而安署居，追思曩时山川所历，舟楫之危，蛟鼍之出没，波涛之汹欻，宜其寝惊而梦愕。而乃忘其险阻，犹以舟名其斋，岂真乐于舟居者邪!
然予闻古之人，有逃世远去江湖之上，终身而不肯反者，其必有所乐也。苟非冒利于险，有罪而不得已，使顺风恬波，傲然枕席之上，一日而千里，则舟之行岂不乐哉!顾予诚有所未暇，而舫者宴嬉之舟也，故以名予斋，奚曰不宜?
予友蔡君谟善大书，颇怪伟，将乞大字以题于楹。惧其疑予之所以名斋者，故具以云。又因以置于壁。
壬午十二月十二日书。
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欧阳修简介
欧阳修(1007-1072)，字永叔，号醉翁，又号六一居士。庐陵(今永丰县沙溪人)。北宋卓越的文学家、史学家。四岁丧父，家贫，他的母亲以荻(秸秆)画地，教他写字。

多诵古人篇章，为诗文，“下笔出人意表”。天圣八年(1030)中进士，任西京留守推官。景佑元年(1034)任镇南军节度掌书记、馆言事，得罪宰相被贬，被降知夷陵县。康定元年(1040)复任馆阁校勘，编修崇文总目。
庆历三年(1043)任右正言、知制诰。庆历五年，杜衍、范仲淹、韩琦、富弼等名臣相继被排挤出朝，欧阳修上书为他们分辩，被贬知滁州，后又改知扬州、颍州。皇佑元年(1049)回朝，先后任翰林学士、史馆修撰等职，和宋祁等一同编修《新唐书》，又自修《五代史记》(即《新五代史》)。
晚年官至枢密副使、参知政事太子少师。神宗熙宁五年(1072)卒于家，谥文忠。