《文化偏至论》读后感收集

重读鲁迅有感
所谓经典常读常新，假期重读鲁迅先生的经典之作，对此感触颇深，重读鲁迅有感。
一直以来，我们重视的都是鲁迅作品的思想：他对旧社会、旧制度的批判啦，他对国民性的揭示啦等等，也就是他"思想家、革命家"的一面，而似乎没有特别关注他"文学家"的一面。即使有对他的作品的艺术特点的分析，但最终还是要上升到"主题思想".又或者当年老师是讲过的，我没甚留意？等我做了老师，主要讲的是鲁迅的几篇杂文，对于他的小说、散文这些纯文学的作品就没有接触过了，遑论分析。
可能因为近来喜欢摆弄一些文字，又常常感到自己写的东西只是文字的堆积，虽多少有一些情感的浸润，却始终轻飘飘的，缺乏思想的深度和厚度。于是我想到了以思想深刻著称的鲁迅，决心重读鲁迅的作品，从中汲取思想的甘霖，希望对肤浅、幼稚、感性的我有所裨益。
放假前从学校图书馆借来了三卷本的《鲁迅全集》，假期在吃喝玩乐之外也惦记着翻一翻、读一读。
出乎意料的，当我重读《呐喊》、《彷徨》中的一些作品的时候，我被鲁迅小说中的细节描写深深地吸引住了。读到精彩处，甚至忍不住拍案叫绝！一面不住地感叹鲁迅真是写小说的圣手，一面奇怪自己以前怎么没有发现？
《明天》写寡居又丧子的单四嫂子的不幸和遭受的欺辱。单四嫂子抱着奄奄一息的儿子去看病，蓝皮阿五主动提出帮她抱孩子，"单四嫂子在这时候，虽然很希望降下一员天将，助他一臂之力，却不愿是阿五。"但推让不过，终于许可了。
"他便伸开臂膊，从单四嫂子的乳房和孩子之间，直伸下去，抱去了孩子。单四嫂子便觉乳房上发了一条热，刹时间直热到脸上和耳根。"
简单的一句描写，写出了蓝皮阿五的无耻：表面上是要帮助单四嫂子，实际上却是乘人之危，占她便宜。占了便宜，"走了不多时候，阿五又将孩子还给他，说是昨天与朋友约定的吃饭时候到了",就扭屁股走人了。真是可恨、可恶！也写出了一个守寡的女人的生理、心理反应。

小说中对于周围人对单四嫂子的冷漠、无情的描写，也是这样淡淡的笔墨，却让人觉得冷入骨髓。单子嫂子绝对是中国文学作品中"被侮辱与被损害的"女性形象的典型。
《药》中给华老栓提供了"人血馒头"的康大叔来他的店里，边喝茶边夸耀自己的能耐："……这样的人血馒头，什么痨病都包好！"
这里有一个细节：
"华大妈听到‘痨病’这两个字，变了一点脸色，似乎有些不高兴；但又立刻堆上笑，搭讪着走开了。"
看到这句话时，我心里一动，我想每一个做了母亲的人都会对华大妈的表现了然于心。别说是"痨病",就是别人说自己孩子一点点的不好，作为母亲，心里总会多多少少不舒服一下吧。"痨病"这两个字戳中了华大妈的痛处，但她是不会接受儿子得了痨病这个事实的，更不能接受别人说她儿子得的是痨病。所以会变了脸色，会不高兴。但是，说这话的又是她儿子的"救命恩人",她得罪不起，所以又"堆上笑",但又不愿再听，就"搭讪着走开了".
小说最后写华大妈和夏四奶奶给儿子上坟时看到夏瑜的坟顶有一个花圈，
"华大妈忙去看他儿子和别人的坟，却只有不怕冷的几点清白小花，零星开着；便觉得心里忽然感到一种不足和空虚，不愿意根究。"
后来夏四奶奶想让乌鸦飞上她儿子得坟顶，以此表明这是她儿子在显灵。等了许多的功夫，那乌鸦也没有动。
"华大妈不知怎的，似乎卸下了一挑重担……"
这两处细节描写写出了华大妈对另一个同样失去了儿子的母亲有同情（小说前面写到怕夏四奶奶伤心得发狂，就劝她回去），又有对"她儿子坟上有花，我儿子没有"的嫉妒，又有发现"她儿子不会显灵"后的轻松的复杂心理，真是惟妙惟肖。
如果不是做了母亲，我也不会注意到这些细节。由此我深感读者的生活经验对于理解作家作品的重要性。反过来讲，鲁迅作为一个男性作家，却能如此入木三分地刻画出女性、母亲的心理，真是了不得！
如果说这两部作品让我佩服鲁迅对女性心理的刻画，那么《狂人日记》完全从一个"精神病"的视角去写，就更让我惊叹了。一个正常人怎么能写出精神病的感受呢？且看鲁迅的妙笔：

"今天晚上，很好的月光。
我不见他，已是三十多年；今天见了，精神分外爽快。才知道以前的三十多年，全是发昏；然而须十分小心。不然，那赵家的狗，何以看我两眼呢？
我怕得有理。"
就这一句"不然，那赵家的狗，何以看我两眼呢？",一个"妄想症"、"迫害狂"的心理就被活脱脱的揭示出来了。
以前读《狂人日记》只记住了翻开历史，满本都写着两个字"吃人",记住了"救救孩子",现在从"叙事角度"的角度去看这篇小说也很有意思。
还有《故乡》。再读《故乡》，引起我更强的共鸣，这是初读时绝对没有的体验："我"的故乡和我的故乡慢慢地叠加起来，"我"对故乡的感受也和我不久前回老家的感受重叠起来。
"啊，这不是我二十年来时时记得的故乡？","我这次是专为了别他而来的","永别了熟识的老屋，而且远离了熟识的故乡，搬家到我在谋食的异地去",读着这些文字，心里真是无尽的伤感啊！我回老家没有见到儿时的伙伴，怕是见了，也如"我"和闰土那般物是人非，相见两无言吧！
还有《社戏》里弥散着豆麦蕴藻之香的夜晚，也是那么动人！谁说鲁迅只看到丑，只看到恶？在他的心里也藏着这样纯净的美好啊！
哎呀，读着读着，突然意识到读了一通鲁迅，注意的还是这些"细枝末节",忘了希望通过阅读，能让自己的思想变深刻一点的"初心".
但是我又想，鲁迅的作品之所以有那样深刻的思想性、批判性，正是因为他抓住了这些最富表现力的细节，并用最精妙的艺术形式将它们组织起来。如果把鲁迅的小说比作精致的艺术殿堂，那么它的思想性就是从这些细致处闪现出来的，而不是用一块块名叫思想的砖头胡乱的堆砌起来的。惟其如此，他的小说才更撼动人心，不是吗？
拓展阅读：重读鲁迅读些什么？
鲁迅给我们留下了什么？以往思考这个问题，往往罗列鲁迅的一系列观点，不妨换一个角度，鲁迅在精神特质和思想方法上留给我们什么启示。观点是具体的，容易随着历史的行进而增光或褪色；精神特质或思想方法，则具有潜在的普适性，运用之妙，可以进入新的精神过程。

严峻深邃的眼光
鲁迅有33篇小说，有16篇写到"眼光".《奔月》写羿"身子是岩石一般挺立着，眼光直射，闪闪如岩下电，须发开张飘动，像黑色火".《拿来主义》"要运用脑髓，放出眼光，自己来拿".《绛洞花主·小引》谓对于《红楼梦》，"单是命意，就因读者的眼光而有种种：经学家看见《易》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事……"可见眼光是认知世界关键。如清人吴乔《围炉诗话》卷六说："读书须眼光透过纸背，勿在纸面浮去。"
香港版《鲁迅作品精华》作《弁言》也说过："‘鲁迅眼光’，已经成为二十世纪中国智慧和精神的一大收获，一种超越了封闭的儒家精神体系，从而对建构现代中国文化体系具有实质意义的收获。在鲁迅同代人中，比他激进者有之，如陈独秀；比他机智者有之，如胡适；比他儒雅者有之，如周作人；唯独无人如他那样透视了中国历史进程和中国人生模型的深层本质，这就使得他的著作更加耐人重读，愈咀嚼愈有滋味，读后感《重读鲁迅有感》。"
比如解剖国民性的命题，《阿Q正传》写阿Q式的革命：阿Q所梦想的革命武器，不是民主共和，他连自由党都讹成"柿油党",反而《三国》《水浒》《封神》等小说及地方戏剧《》中的各种兵器，板刀、钢鞭、、洋炮、三尖两刃刀、钩镰枪，成了他想象中合群打劫的家伙，带有民俗狂欢的讽喻性。鲁迅眼光看透了群体潜意识。鲁迅有一个透入人们灵魂的发现："专制者的反面就是奴才，有权时无所不为，失势时即奴性十足。"（《南腔北调集·谚语》）这是鲁迅的眼光，那种认为鲁迅解剖国民性是受西方传教士影响的"殖民思想",是离开事物的本质，或把事物本质虚无化的不实之论。
痛快淋漓的智慧
香港版《弁言》还说："谁能设想鲁迅仅凭一枝形小价廉的‘金不换’毛笔，却能疾风迅雷般揭开古老中国的沉重帷幕，赋予痛苦的灵魂以神圣，放入一线晨曦于风云如磐？他对黑暗的分量有足够的估计，而且一进入文学旷野便以身期许：‘自己背着因袭的重担，肩住了黑暗的闸门’，放靑年一代‘到宽阔光明的.地方去，此后幸福的度日，合理的做人’。这便赋予新文化运动以勇者人格、智者风姿。

很难再找到另一个文学家像他那样深知中国之为中国了。那把启蒙主义的解剖刀，简直是刀刀见血，哪怕是辫子、面子一类意象，国粹、野史一类话题，无不顺手拈来，不留情面地针砭着奴性和专制互补的社会心理结构，把一个国民性解剖得物无遁形，淋漓尽致了。读鲁迅，可以领略到一种苦涩的愉悦，即在一种不痛不快、奇痛奇快的大智慧境界中，体验着他直视现实的‘睁了眼看’的人生态度，以及他遥祭‘汉唐魄力’，推崇‘拿来主义’的开放胸襟。他后期运用的唯物辩证法也是活生生的，毫无‘近视眼论匾’（参看他的杂文《扁》）的隔膜。我们依然可以在他关于家族、社会、时代、父子、妇女，以及文艺与革命，知识者与民众，圣人、名人与真理一类问题的深度思考中，感受到唯物辩证法与历史通识的融合，感受到一种痛快淋漓的智慧禅悦。
他长于讽刺，但讽刺秉承公心，冷峭包裹热情，在一种‘冰与火’共存的特殊风格中，逼退复古退化的荒谬，逼出‘中国的脊梁’和‘中国人的自信力’。鲁迅使中国人对自身本质的认识达到了一个新的历史深度，正是这种充满奇痛奇快的历史深度，给一个世纪的改革事业注入了前行不息的、类乎‘过客’的精神驱动力。"
鲁迅杂文，得力于他那种随手拈来的杂学。民初鲁迅，是一个独特的精神存在。他以沉默排遣痛苦，也以沉默磨练内功。思想痛苦的医治，使思想者真正深刻地咀嚼出文化的滋味。如果没有民国初年的校古碑，抄佛经，搜集汉画像和金石文物，就没有这位具有如此深邃的精神深度，深知中西文化之精髓之鲁迅。鲁迅的人文兴趣广泛，少好绣像、俗剧，长嗜古碑、汉砖和木刻，借以体验文化趣味和古人心灵。文学家的鲁迅，是以博识者作为其文化修养背景的，1925年作《看镜有感》一文，写得如此驱遣自如，诚然显示了博识者风采。杂文，乃是鲁迅创造的与民族国家共患难的文化方式。
强悍的骨头
鲁迅是大智大勇的启蒙斗士，《自嘲》诗云："横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。"骨头之硬，来自鲜明而热烈爱与憎的锤炼和淬火。"敢说，敢笑，敢哭，敢怒，敢骂，敢打，在这可诅咒的地方击退了可诅咒的时代！"《女吊》写一种"民俗活化石",甚至是"女鬼活化石"."鬼"也有化石吗？鬼本该连着"黑暗"和"死",鲁迅却从中激活强悍的生命，由此建构了现代中国文学上无可重复的意义方式和意义深度。

悲悯求索的情怀
由1918年写《狂人日记》的惊世骇俗，到1919年写《孔乙己》的委婉精妙，在不到一年间，鲁迅小说形式发生本质性的变化，显示了鲁迅文学世界的出手不凡和渊深莫测。在《孔乙己》中，鲁迅捡起故乡街市有如随风飘落的一叶陈旧人生的碎片，夹在狂飙突起的《新青年》卷页之间，由此审视着父辈做不成士大夫的卑微命运，行文运笔充满着悲悯之情。这就是他们的"含弘光大，品物咸亨"吗？其地名、其人名，充满反讽的张力。
不仅文章与文章之间追求思想形式的原创，而且书与书之间呈现了精神求索的独特的深度。《呐喊》冲击力强，《彷徨》反思性深。《祝福》反思五四的启蒙。辛亥过去近十年，五四大潮正在奔涌，然而讲理学的本家叔辈老监生鲁四老爷大骂的"新党"还是康有为，似乎历史并没有由于思潮推涌而迈步前进。《孤独者》反思"孤独".胡适1918年发表《易卜生主义》，里面引用易卜生《国民公敌》的话："世界上最强有力的人就是那个最孤独的人。"对此深度反思的结果，孤独的魏连殳，怎么能说是"世界上最强的人"呢？他只有一句"我还得活几天",这是魏连殳求生意志的宣言，在行文中反复鸣响。在走投无路之际，他当了军阀杜师长的顾问，出卖人生价值为代价的，胜利意味着失败："我已经躬行我先前所憎恶，所反对的一切，拒斥我先前所崇仰，所主张的一切了。我已经真的失败，——然而我胜利了。
"
《伤逝》沉浸于对更年轻一代知识者的思想文化的反思，反思了易卜生《傀儡家庭》的浪漫性。本篇一开头就说，"如果我能够，我要写下我的悔恨和悲哀，为子君，为自己",为全篇定下了哀婉的忏悔格调。哀婉源自对青年知识者的青春礼赞，以及对青春失落的哀伤。其中剔出了一种"被系住的蜻蜓的哲学":"就如蜻蜓落在恶作剧的坏孩子的手里一般，被系着细线，尽情玩弄，虐待，虽然幸而没有送掉性命，结果也还是躺在地上，只争着一个迟早之间。"这条摆脱不掉的细线，就是社会习俗、宗法势力、经济体制，左右着青年知识者的命运。《离婚》反思启蒙主义和女性主义思潮翻滚后，乡村依然是士绅的厅堂原则压倒和制约着乡野原则。七大人故弄玄虚的"屁塞",轻而易举地打翻了爱姑的"钩刀脚",这就是中国乡村社会权力结构的"无物之阵".

深且广的文化血脉
以往的鲁迅研究的显著特点，是侧重于思潮，尤其是外来思潮对鲁迅的影响。这方面取得的重大突破，自不待言，然而以往即便谈论鲁迅与传统文化的关系，也侧重于思潮对这种关系的冲击而产生的变异，就脱离了文化血脉的根本性了。鲁迅说过："外之既不后于世界之思潮，内之仍弗失固有之血脉，取今复古，别立新宗，人生意义，致之深邃，则国人之自觉至，个性张，沙聚之邦，由是转为人国。"（《坟·文化偏至论》）他是把思潮和血脉并举，而使之相互对质，一个巴掌拍不响，两个巴掌才能拍出文化新宗、人生意义和国人之自觉。
鲁迅的文化血脉既深且广，深入历史，广涉民间。鲁迅的文化血脉，论其大宗，相当突出的是要从庄子、屈原、嵇康、吴敬梓，从魏晋文章、宋明野史、唐传奇到明清小说，甚至要从绍兴目连戏、《山海经》、金石学和汉代石画像中去寻找，去把握。鲁迅一生，主要是1915年至1936年这个二十年的两端，购得碑刻及石刻、木刻画像拓片近六千种。这成为鲁迅文化血脉里拥有的一笔重要的思想资源。
没有如此精深的传统学术修养，鲁迅是不可能写成《看镜有感》这类杂文的，也不可能以山东嘉祥和河南南阳的汉代石画像考见的生活史和心灵史，从中发现"东方美的力量",借以遥祭"汉唐魄力".既关注鲁迅借鉴外来思潮，又顾及鲁迅植根于本国文化血脉，才能超越研究"半鲁迅"的局面，还原一个"全鲁迅".
在20世纪跌宕起伏、风云变幻的中国政治、思想文化史上，瞿秋白作为著名的革命家和知识分子，肩负救亡与启蒙的历史使命。
他拥有诸多第一：第一个翻译《国际歌》歌词，第一个系统译介马克思文艺理论和苏俄作品，第一个把新生的苏维埃共和国介绍到中国，第一个尝试用马克思主义研究中国社会政治经济、研究中国革命;但他同时也是一个“多余的人”、一个所谓的“叛徒”。他在临刑前一个月，于福建汀州狱中写了遗文《多余的话》，其中透露出来的个人际遇感受，与时代洪流，形成强烈的反差和冲突。

回观瞿秋白的道路，研读其著作，不难发现，知识分子，是瞿秋白自己认可的身份，也是他骨子里散发的内在气质和文化品格的体现。身处巨变时代，革命是瞿秋白奋斗的目标，也是中国社会的核心问题。近代以来，革命大抵都与知识分子有关，他们开风气之先，首先在思想文化转变、重建过程中倡导、鼓吹和实践革命的理想。而作为中国现代知识分子，他具有双重的身份和任务：面对现实政治、国家与社会关系必须承担启蒙与救亡的时代任务，而知识分子天生就具有的内省、反叛精神，却时刻促使他们观照自身的灵魂，关注心灵的苦闷、彷徨、追求。在中国现当代历史上，知识分子的形象书写通常有两种倾向：一种是完美的英雄，坚定的革命者。还有一种就是更多关注个人独立的精神空间，充满矛盾、犹疑和挣扎，在这里知识分子是追求与彷徨的混合体。鲁迅、茅盾、巴金等都书写了这一类知识分子。
而瞿秋白，正是以自己的言和行为这个传统作出了个性化的注解。
浪漫与革命，两者都是激情的象征，在20世纪初叶中国社会由传统向现代的转型过程中，在知识分子的想象和预期中，它们奇妙地结合在一起。于是，骨子里充满浪漫精神的瞿秋白义无反顾投入了革命，参与了革命实践，获得了革命家的身份认同，文化的构建与革命的行动获得了某种统一。但矛盾恰恰存在于此：浪漫的内核以个性、自由、反抗为本质，而革命却常常不需要、甚至完全排斥这些特性。他不可避免陷入了某种困境：一方面坚持革命信仰改造自我，另一方面又无法完全抑制和背叛浪漫文人天然的个性需求。对此，鲁迅在《文化偏至论》给出了最为精辟的剖析：“他们天生地有着追求群体 人类 平等的人道主义倾向,又本能地对个体精神自由、个性发展持有特殊的热情与敏感。”
《多余的话》是瞿秋白被俘后在狱中所写的，是他离世前最后的文字。死亡是人生最后一块也是最重要的试金石，那一刹那流露的定是真实的性情。《多余的话》呈现了一个完整而真实的灵魂，瞿秋白解剖自己，审视自己，用这种方式拒绝无谓的崇敬和

老一辈革命先驱的精神感人至深，是历史的丰碑，值得后人永远铭记。
理想照耀中国观后感
最近一段时间在基层党建网上看了不少的优秀党建纪录片，在这些纪录片中间《理想照耀中国》系列纪录片是我比较欣赏的几部作品中的一部，该系列片共有5集，刻画了李大钊、王尽美、蔡和森、向警予等一批共产党人的形象，尤其是第五集《执政之要在为民》，片中的四个人物，是新中国各个时期共产党人的代表，横跨了建国后的近四十余年的时间。尽管时代变了，但他们的理想和信念始终如一。他们朴素、善良、正直，见不得人民贫穷受苦，以自己对人民群众广博的爱心和同情心，身体力行地改造新中国，发展地方经济，推动教育和改革。为新中国的建设，他们付出毕生的精血;为百姓生活的富足;为社会的和谐安定，他们燃尽自己生命最后的光亮。他们用自己短暂的一生回答了这样一个重大问题：作为执政党的一名党员，如何保持共产党人本色，坚持党性原则，脚踏实地，艰苦奋斗，做人民的公仆。
他告诉了我们一个人应当有个理想，并不断为之努力，这样人才不会获得很飘，得过且过。
在现在这个日益发展进步，充满着各种各样诱惑的社会中，如何向前辈们一样保持共产党员的先进性，贯彻全心全意为人民服务的宗旨，是对我们这些新时代党员的考验。那么我们该如何做呢?
首先，要加强理论学习，认真学习马克思主义理论。一个人入党的动机是不是正确，往往同他对共产主义事业和无产阶级政党的认识正确不正确、深刻不深刻有直接关系。马克思主义理论特别是马克思主义的党建理论，科学地阐述了上述问题，只有认真学习这些理论，才能对这些问题有更加明确和深刻的认识。
第二、要坚定共产主义信念，不断增强克服困难的信心和能力。人们的正确认识，要经过实践认识再实践再认识的过程，并不断循环往复，才能获得。要通过投身于建设有中国特色社会主义伟大事业的实践活动，来加深对党和共产主义事业的认识，端正入党动机。
第三、要通过学习优秀党员的模范事迹，来增强自己对党的感情，激励自己不断进步。以吃苦在前、享受在后的实际行动，来贯彻全心全意为人民服务的宗旨。要认识到党的全心全意为人民服务的宗旨贯串于党的一切活动中，任何时候都坚持把群众利益放在首位，同群众同甘共苦，保持最密切的联系，不允许任何党员脱离群众，凌驾于群众之上。

第四、贵在坚持。要谨记组织上入党是一生一次，思想上入党是一生一世。毛泽东同志说过：“有许多党员没有完全入党，思想上没有入党的人，头脑里还装着许多剥削阶级的脏东西，根本不知道什么是无产阶级思想，什么是共产主义，什么是党。”我们应引以为戒，不论组织上是否入党，都应做到先在思想上入党，要注意长期进行自我检查。
我将对照党员的标准找出自己的差距，以高度的自觉性，正确的认识自己，严于剖析自己，坚定信心，执着追求，使自己更快的进步，早日成为一名合格的共产党员。
《理想照耀中国》观后感：我们需要理想
该片以一批不同时代的人物串起建党90年来的风雨历程。它刻画了李大钊、王尽美、蔡和森、向警予、
作品简介：
《彷徨》是鲁迅的小说作品集，共收入其1924年至1925年所作小说十一篇。首篇《祝福》写于1924年2月16日，末篇《离婚》写于1925年11月6日，实际的时间跨度是一年半多。整部小说集贯穿着对生活在封建势力重压下的农民及知识分子“哀其不幸，怒其不争”的关怀。《彷徨》于1926年8月由北京北新书局初版，列为作者所编的《乌合丛书》之一。作者生前共印行十五版次。此后印行的版本都与初版相同。
作者简介：
鲁迅(1881年9月25日)生于浙江省绍兴府会稽县(今绍兴市)东昌坊口。祖籍河南省汝南县，小时享受着少爷般的生活，慢慢家基衰败变得贫困。青年时代受达尔文进化论和托尔斯泰博爱思想的影响。1898年鲁迅从周樟寿更名为周树人。1902年去日本留学，原在仙台医学院学医，但是因为一部影片，深知仅仅医生是不能拯救人类，从此后从事文艺工作，希望用以改变国民精神。1905—1907年，参加革命党人的活动，发表了《
鲁迅的"小说、散文、诗歌、杂文共数十篇(首)被选入中、小学语文课本等，已成为家喻户晓的艺术形象小说《祝福》《阿Q正传》等先后被改编成电影。北京、上海、广州、厦门等地先后建立了鲁迅博物馆、纪念馆等，同时他的作品被译成英、日、俄、西、法、德等50多种文字，在世界各地拥有广大的读者。

鲁迅以笔为武器，战斗一生，被誉为“民族魂”、现代文学的旗帜，是中国现代伟大的无产阶级文学家、思想家、革命家，是世界十大文豪之一。毛泽东评价他是中华文化革命的主将。“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”是鲁迅先生一生的写照。
内容简介：
《祝福》写祥林嫂毫无希望、就是有点希望也要被扑灭的一生;
《在酒楼上》写曾经激进的青年吕纬甫，最终回到子曰诗云的教授之中;
《幸福的家庭》其实在经济的压迫之下并不幸福;
《肥皂》则讽刺了一个或者几个貌似正人君子的中年夫子，他们看见一个行乞的十七八岁的女子，就想着如果用肥皂把她洗洗那又如何?而四铭就因着这个潜在的意识，竟也买了块绿色的肥皂;
《长明灯》中的疯子疯疯傻傻，他就是要把庙里的长明灯打灭，被阻了，他就说：“我放火。”最后，他就被他的叔伯长辈锁在庙里的厢房之中;
《示众》依然写的是看客。中国人永远只是看客，只会当看客。看了，就散了。不问被看者为什么示众，也不问自己为什么要看。只是要看，便看了;
《高老夫子》某天终于“洋”了起来，俄国有高尔基，那么他自然就可以改名叫“高尔础”，不是基础么?有基必有础。他能叫高尔基，我为什么不能叫高尔础?成了高尔础后，他就自觉“高大“起来，觉得不能与往日的麻友相提并论。然而最终他发现自己没有“高尔什么”的天份，他连书也教不了，又经不住麻雀牌的诱惑，也经不住笼一把吃冤大头的诱惑，终于还是上了牌桌;
《孤独者》中的魏连殳是鲁迅特别用心地描写的一个。那是一个曾经大觉悟的人，似乎已经参透了人生的一切。他对大人们不屑一顾，小孩子们却又不理他。他曾经潦倒不堪，似在坚持着什么，又突然摇身一阔。在咯血中大把大把地花着做参议而阔起来的钱。他死了，好像死了才干净，才解脱。鲁迅其实是用着一种大悲哀的笔调来写这个人的，这里面也寄托着他的大失望。人世就是这样苍凉，人生就是这样无望，想找一条路，然而终于找不到，他只有死;

《伤逝》不仅仅是在谈论经济对于爱情的重要性，它实质上是在探讨爱情是否可以长久。而经济的窘迫困顿只是一个极现实极真实的诱因。因着这个诱因，爱情就无疑成为幻灭。伤逝了，这伤逝凄惨得令人伤感;
《弟兄》似乎是在讽刺那种貌似亲睦的兄弟情份，
《离婚》就纯属一个乡下女人的不幸了。鲁迅有言：哀其不幸，怒其不争。那个爱姑在“七大爷”的威严之下，竟不敢说她早已想好的话了。有什么办法呢?他们是官，且有势。而她，只是一个乡下人。