吉田修一怒读后感精练

日本年度力作《怒》观后感【篇一】
三个长得跟通缉犯很像的人。挺佩服导演的，我以前从没觉得松山，绫野，森山有哪里能比较联系起来的，这么个电影下来，忽然觉得他们之间竟然有一种接近的气息。
想要看推理的人就别想太多了，这电影从头到尾猜凶手都靠人类的直觉，而且导演用了很多东西误导，让观众一直去想，不然他真是凶手?难道他真的是?
观众其实这种情绪和怀疑与电影里的几个角色是重叠的，因为在电影里，角色们也这么怀疑。
一瞬的怀疑，一刻的犹豫，改变了很多事情。
渡边谦虽然是第一主角，但他却没有各位年轻人那么有发挥的空间。渡边谦长着一副苦大仇深的模样，凌厉沧桑的脸，眉头一皱时，好像心里已经翻过了好多怒和哀。电影标题怒り很好地形容他的这张脸。杀人犯背影的镜头一下子切换到他的背影的时候，我还以为连他都要算进去嫌疑杀人犯里了。可是他在故事里并不是一个愤怒的老爹。他是一个平凡的小企业老板，爱女心切的老爸，为不谙世事有点问题的女儿操碎了心。可是爱女心切的单亲爸爸却让女儿爱子有一种无形的悲哀。爱子离家出走，跑去风俗店里搞得不像人形，那里的人说了一句：“客人怎样她都满足”。过份保护而力又用不到点上的老爹，着急，庸碌，粗心，忧心，就是这种很生活化的场景，举手投足都是一个平凡老爹。
宫崎葵，历经多年贤妻良母温婉贤淑的角色定型(其实主要是神的病历本)，演了一回心智好像没长大的少女爱子。开篇渡边谦在风俗店床上找到她，那百般无聊又如同被遗弃的玩具一样的眼神，塞着耳机坐在火车上回家看着窗外的眼神，以及松山睡在旁边，她盯着他的脸看的时候，身旁的人仿佛只是幻象，又想透过他看着更深沉而虚无的人生，忽然回到当年她还在各种文艺片里演孤僻少女的感觉，让人想起来这其实才是宫崎葵这个女演员的老本行啊。
前面部分和松山的BG感进展不大，可能是因为另外两条线进展冲突太惊人，于是在前面的部分，这条线的都远没有另外两边博眼球，基本都在铺垫，后面却是奋起直追的戏剧化转变，人物之间关系崩离的急转直下

在岸边父女的对话，“因为是爱子吗?”宫崎葵看着仍然是天真无邪，却让人无法喘气的逼视。
因为我心智不熟吗?所以我就必须一直受到保护，而无法真正被理解和喜欢，只配被人欺骗吗?
下着大雨，女儿忽然跑回来父亲的家，挣扎扭曲的表情看着自己老爹：“我打给警察了。”
表面上从不懂悲伤的爱子，就算在风俗店被折磨得不似人形，她都并没有表现出如同成人般的举动，见到老爸时仍然像小时候放学见到家长来接的小孩子，直到此刻却在这一刻把自己心里的各种纠结爆发出来。从来都不被认为能得到幸福的爱子，在附近有很多人都议论纷纷她的过往，流言伤人，就算再不懂，即使身边的人不会不露出蛛丝马迹，但她却始终感受得到别人的看法。田代君给她的感觉很不一样，因为他不在乎这些，甚至，他不在乎一切，可是她却在意他了。
越在意，越怀疑，所谓爱。
预告里面就很震撼的天崩地裂的哭戏，正片里依然很震撼，不是，应该说配上忽然很大声的坂本教授配乐，警察通知结果后撕心裂肺地哭到崩溃，真的特别震撼，多年的淤泥都仿佛在这一气呵成的哭里得到了疏通，最后把松山接回来的时候的特写直视，有着说不清的很多情绪，人性的复杂和纯粹，在她的眼神里得到了很充分的体现，或许，这就是人的矛盾之处吧。爱子这个角色，包含了纯粹里的好多其他道不明的情绪，在这个容不下她的社会里，让她和她的田代君互相融化，取暖。
松山健一。从L到XL再到XXXXL又回来L，单看侧脸线条，因为个人经历，孤僻而小心翼翼，警惕地看着世界的一切，直到遇上心智纯粹的爱子后，人生感觉有些改变，表情也柔和了许多。但温情易碎，因为怀疑从老爹那里播种，在爱子的心里发了芽。我有想过这个角色起用松山是不是有点过于大材小用了，他和宫崎葵并没有那么美好地在BG，两个不正常的人能有多少戏剧需要的BG呢?感觉就是我安静地看你慢慢地解除我的衣服……啊不是，是警惕。与其说是爱子让他觉得相处起来很舒服，能让他放开心结，不如说其实他很渴望被人解除，他赋予了爱子这样的权利去打开他的内心。

这一条故事线最后是挽回的，最后一幕特写宫崎葵的眼神，稍微橘黄色的调光，夕阳下，两个人坐在火车上回家的路上，宫崎葵一夜长大而成熟的眼神，渡边谦的眼泪，人的一生，有多少事情是可以回头的，就有多少人上演着一生抱憾。
全片卖点是日本多次被同志票选为最想成为恋人的妻夫木聪和眼里总有一层雾的绫野刚。亲得好狠啊二位，就像谷阿莫大神说的用他的舌头狂甩对方舌头，真是基情到完全不想把这俩分开。而且男男床戏拍得好唯美好像天亮了上帝就要把他们分开了的恋人一样。
剧里有一幕印象很深刻。小7问他：“要不要葬在我家的坟墓?” 而绫野刚虽然并没有很大的起伏，却像抓住了什么珍贵的事情一样，看似轻描淡写，却又有点郑重地回答。这句话其实和即使世界毁灭依然爱你有异曲同工之妙。但是他在试探，而他也在挣扎。然而在开始怀疑以后，两个人的较量，虽然仍然是淡淡的，可以感受到绫野刚那个角色有种被人从黑暗带到有光的地方，却又毫无预警地被扔回了原来的地方，却甘之如饴。绫野刚那病弱娇的眼神，却有着普通人都难以匹配的柔软，温情。绫野刚本身就是个人特色极强的演员，角色拿捏得细腻。妻夫木聪则以一贯优等生的演技，电影里的藤田优马，也是个平凡人，好面子，有点膨胀的优越感，自我矛盾，懦弱，什么事都很重要但什么都得不到。当他得知真相时，痛苦，错失，羞愧，仿佛天崩地裂。他知道他不配这样的爱，因为他并没有敞开接受过，他在乎的事有很多，最后才发现其实在乎的`不过如此，却通通离他而去。
最后他在街上不顾形象大哭，一个情绪的宣泄，人世的一切，若没有了这个人，都变得模糊，都不再触动，这是在母亲病逝后都没有能表达的情绪，一个帅成这样的帅哥在热闹的街上哭得梨花带雨，难道没有哪位好心的妹纸给他递个毛巾?这不科学!
如果说以上两条线都是怀疑毁人的故事，以下我们就要来说，相信是如何摧毁人的。
广濑丝丝(叫惯了丝丝不想叫阿铃了)和森山这条线，首先是冲绳旅游宣传片，然后是冲绳安全教育警示，然后再是冲绳打烂锅碗瓢盆节，最后是冲绳无人岛杀人事件。

这么蓝的海啊这么蓝的天，在那山的那边海的那边有一群……呃不对是一个奇怪的背包客，在无人岛上面，好吧这时候我要得瑟一下了，全剧还不到一半我就知道凶手是谁啦!虽然一开始没什么特别原因，就是直觉吧，后来想了想我不如编个原因，就是前面两条线都是一直在增加两位嫌疑人的可疑程度，只有森山这条线，是周围的人都在慢慢降低对他的警戒甚至特别信任他。森山表面不修边幅大大咧咧浪迹天涯的背包客，好像和凶手挺不沾边的，到了很后期才渐渐露出他的庐山真面目。但吓到我的不是森山的演技，是丝丝。中间那段被美国大兵真的很真实很心疼，看得人特别绝望。后来得知心上人全程目睹却没有施救，背叛和羞愤，那样的愤怒压在一个少女身上，而她并不知道，这只是一个开端。
经常有人跟我说90后黑木华二阶堂这些妹子演技好，我觉得丝丝并没有输太多，而且长相上的关系，可塑的可能比黑木华和二阶堂更多(这里会得罪很多其他人，但只是个人感觉)除了最后有点拿捏不好，但也有可能是因为前辈宫崎葵和妻夫木聪包括渡边谦表演了几段震慑人心的哭戏，丝丝放最后的呐喊似乎就弱了下去，还比不上前辈宫崎葵的一个特写眼神有说服力，但经历过是枝裕和 李相日，都是出了名的追求细致表情演技的导演，那段被美国大兵的戏是一个小高潮，丝丝的确用她一个人精彩的表演撑起了这场这么重要的戏。海街她就已经在姐妹里展现抢戏了一把，这部戏几乎都是以演技派著称，缺点一下子也对比了出来，但胜在年轻啊。
另外就是丝丝的那位小男友。森山接近他，慢慢地拉近他们的距离，让他相信他。我不知道这是不是就是所谓的病态，还是抛掉人性后的只有人皮的无底黑洞。从他们在卧室里谈心的那一刻起，我就知道这边的故事不会有好下场了。从无虑少年一夜之间像是到了地狱，少女的遭遇和自身的懦弱，让他终日无法释怀，少女的“不要告诉任何人”，一直都在耳边响起。在这时有个人忽然说会站在你这边，曾在同一个现场，目睹同一件事，少年以为，他们的境遇是相同的，所以渐渐推心置腹。而后来的一切，若不是那么信任过，也不会如此疯狂，少年胸中的愤怒，来自于冲绳的美军，信任的朋友，被强奸的少女，和懦弱的自己。但应该说，这位少年演员演技仍需要点打磨。但也没办法，谁让他的对手是森山，森山在里面真是演到一个极致，明明有这么多出名演技派，竟然凭一人之力跑了出线。

人物转折，以及各种巧妙扭曲的心思都表现得很好。
人心一旦有了怀疑，无论如何想把茎拔出来，依然只能看着它壮大却无能为力。这就是怀疑的可怕，也许你都不一定想真的怀疑他，但又忍不住心里的不甘和不信任，于是将对方推开。很多的社会问题，人心的多面性和不同的扭曲方式，电影让人感受得到每个人在挣扎。
群像戏有多不好拍，相信很多导演都用过血和泪的失败告诉过观众。李相日导演很明显也是想下一番苦心的，东京，千叶，冲绳三地的反复交接衔接，三个故事同时进行，为了显得切换不突兀，还用了东方神起在内的各种音效连接起来，以及各种意象相似的蒙太奇，游离于穿插于三条线内，总体上来讲避免了失控，但是还是没有掌握好衔接的节奏。而且想说的太多，反而哪条线都没有很完整说好，也有点用力过猛的嫌疑。所以我开篇就讲，5星是给演员们的5星。只是日本很多电影的剪片都很有问题，另外比如大热的死人化妆师啊，编字典的啊这种讲职人的，有着明确的时间线，反正就是交代一个人的职业之路，所以就没显得那么有问题。
当然还有不用多说的教授大神的配乐，爱子爆发的那段，配乐忽然没有来由地直接进入高潮，真是特别震撼。
在故事的高潮，说到山神杀人的经过。因为人的善意而心生恼怒。或许应该这么说，一个住着大房子，生活得滋润的女人，和一个居无定所，刚被工头耍了的人，她递给了他一杯茶，而他却心生怨恨，他愤怒的是，你从未有过这般经历，却又想通过这样的举动来表现自己的善良。我在大热天被人耍，你在家里吹空调想起来给我端个茶。这个女的是不是伪善，不好说，但山神是反社会那就不用说了。可是这样的心态扭曲在哪里?但大多数时候，人的恶意和恼怒本来并不是因为多大的事，有人会为一个座位大打出手，有人会为别人不小心碰了一下而怀恨在心，好吧，这些都是很大的事了，是不是也有人会为了排在队前面的人占的时间太久而心生厌烦，想他赶紧滚蛋?是不是看那个任何事情都表现得很完美的男神女神好不顺眼，有一天忽然听到了他/她不好的什么，心里窃喜?

滋生愤怒的时候，可以是任何时间，任何地点，任何事情，任何人。
而这种愤怒恰好能成为穷凶极恶。
你真是因为别人的善或恶而愤怒的吗?也许还真不是。
我们活着，忍耐着一切不合心意，在自我渴求不断怂恿下，哪怕只是头发掉在地上，都有可能成为一个人发怒的导火索。总有人叫我忍，我就真还不想忍了。
人心啊，可怕的地方何止如此。但人心啊，可怜的地方又何止如此。
李相日就很喜欢这种故事啊，恶人也是这样。
这样，今年的日奥，蓝丝带，报知，旬报，日刊，应该会提名不少吧。
日本年度力作《怒》观后感【篇二】
这是一部不剧透无从谈起，但是结尾剧透一定会被人骂的电影。
它的特殊性在于故事结构。可以说和去年的旬报第一《恋人们》很是相似。
都是描述三组社会底层或者边缘的恋人，三组关系也都是以同时交替进行。
但却比《恋人们》结构更精巧复杂，因为导入了凶手到底是谁的悬疑，悬疑带来的紧张感将一直持续到电影最后，直到真相大白。
电影以一起入室夫妇被杀的案件开始。案发逃离后的现场留下用被害者血迹写下的大大“怒”字。以此点题，拉开寻找真相的帷幕。
这里面的三组恋人关系。分别对应在东京、千叶、冲绳三个地方。
其中的三个男人：凌野刚、松山研一、森山未来。
一个是居无定所、一个是经历不详、一个是来自冲绳的某个无人岛。
但他们却都具有同样的特征。那就是都沉默寡言、充满神秘感、给人感觉背负着过去的沉重包袱。
这三组情侣相互之间也不认识，之间完全没有任何联系，以平行结构同时推进。但却因为“凶手到底是谁”的悬疑，我们不自觉的将没有关系的三个男人，放在一个对比的参照系，连在一起看。
《怒》作为悬疑片最大看点在于，李相日=吉田修一始终动摇，模糊着观众的判断。
当我们以为是凶手a时，在下一个镜头里b呈现出更大的可能性，而其实c的行为上更加符合。

依次反复，以一种影像不断背叛影像的方式(背叛是关键词!)。就好像，在逃的凶手用整容方式掩盖身份。而被公开的缉拿照片。和凌野刚、松山研一、森山未来三人的其实都很像，三人也拥有同样的犯罪特性行为举止(实际上，当然是导演将三人的脸部取其部分，然后合成的p图)
三条平行线的交集2 声像的蒙太奇
将三条没有关系的线，三组人物的命运，拧成一条线的还在于影像和声音的蒙太奇手法。
比如说，当妻夫木聪病重的母亲谈到和儿子去温泉的场景，下一个镜头则切到了溢满屏幕的冲绳的海水，广濑铃坐在船去一个无名的小岛。
再比如，宫崎葵把自己的便当里的炸鸡块夹给松山研一，说以后都给他做便当之后，镜头转移到凌野刚在便利当买便当，准备和妻夫木聪共进基情晚餐。
还有，妻夫木聪和凌野刚失去联系以后，电话一直打不通，突然的声音响起，回头一看，镜头却切换到渡边谦一按下车喇叭。等等。
除了影像和声音的类似性产生的连接，本片还大量使用画外声，穿过镜框，直接连接到下一个场景。相对应的是，好像是为了打破每组关系的独立性，所有人物的回想镜头都是穿插在现在时当中。保持着时间轴的统一性。
总之，三组平行的影像因为这些手法，让我们感觉到其间某种奇妙的难以言语的关联性。而这种关联性，也暗示着第三个交集，愤怒。愤怒是作为剧中人物作为命运共同体的相同特征。
三条平行线的交集3 人人的愤怒
《怒》不仅仅是悬疑片。凶手是谁的真相确实重要，但更重的是，由此引发铺陈出来的三组人物各自的悲剧。也就是说，不再是个体的命运问题，任何看似无关联的每个一个人，包括在看电影的我们，都有可能进入这个“怒”的连锁反应当中。它指向的是全体，或者整个日本社会。
广濑铃是背叛的愤绝。被美军强暴然后自己的同伴、自己的心仪的对象在事发现场，却保持了沉默。
森山未来是反社会的愤怒。受到了来自社会的不公正的待遇。无人岛是逃离的法外之地。

妻夫木聪是对自我的愤恨。傲慢毒舌自恋自私，完美精英主义的同性恋。因为猜忌而失去爱人。
松山研一是得不到社会法律庇护的隐忍，愤怒偶尔表现在眼神里。但也就只在眼神里。
渡边谦一是无言的悲愤。因为智力障碍的女儿宫崎葵在风俗店的绯闻，而受到周围人的非议。
最后来谈宫崎葵。
全片主题压抑，大量使用脸部特写，几乎每个人的命运都走向了破裂。
但唯独宫崎葵是列外。结尾终于找回爱人，坐上了回家的列车。长发上别着的小红花不见了。也不是幼龄小姑娘的笑脸，而是含着泪水但却无所畏惧的特写，给人却带来一丝成长和未来的希望。
李相日当年凭借《恶人》获得口碑票房双赢，《怒》能否走得更远虽是未知，但值得一看却是事实。
怒电影观后感2017【篇一】
音楽完美地升華了整個作品
記得最深刻的是宮崎葵坐在窗邊，渡邊謙開門然後警察跟他說話，他癱坐下來宮崎葵暴哭這個鏡頭，
一開始的那遍為了讓觀眾自己猜到底松山研一是不是那個嫌疑人，完全用音樂蓋過台詞和說話聲雨聲，
特別震撼。。
貫穿整部電影的對信賴的瓦解感、對自己的自責，都很好地用音楽表現出來了，太牛了!!
好多淚都生生是坂本老師催出來的。。
怒电影观后感2017【篇二】
《怒》的好看，来自于扎实的剧本和高超的讲故事能力、演员的倾力表现，以及坂本龙一配乐的加持。
全片剧终，影厅的灯光亮起，几个舍不得离开的女性在偷偷抹泪，有亚洲女生，也有西方老妇，还有两位男观众坐在一起没有离开，这是日本年度力作《怒》在本届多伦多电影节展映之后的现场，他们是媒体或者片商，一天可能要看好多场电影的那种。
《怒》的好看，来自于扎实的剧本和高超的讲故事能力、演员的倾力表现，以及坂本龙一配乐的加持。
影片基本按照吉田修一的原著拍摄，只是抹去了几条无关紧要的副线。开头就是凶案现场，在极端残忍的作案之后，凶手在现场留下了“怒”字，然后逃逸并整容。随即，叙事线又突转到东京、千叶、冲绳三地 ，三个地方都有一名身份不明的男子与当地人产生关联，他们或多或少与警方曝光的嫌疑人有相似之处，由此，三个故事中，人与人之间的信任开始受到挑战。

很少有悬疑片，会为凶手设置其他两个平行的、完整度相当的嫌疑人故事，书本中这样设置并无太大的问题，但是在电影里这样表现，还是有利有弊，观众最初会有些摸不着头脑，但最后真相大白后，主题会因为有三个故事汇流而深刻，观众的情绪也会堆积成较高的水位，所以才会如泄洪般喷涌而出。
三个故事的主人公，都是从认识到亲近，再到生疑、疏离，如何不出现重复的表达，是巨大的难点，但《怒》会让观众察觉不到三个故事轨迹的一致性。
影片之所以被许多影迷标记为“年度最期待日影”，还有一个原因是超强的卡司，每个故事的演员配置都足以单拍成一部颇受关注的影片。当然，不管是小说还是电影，最令人印象深刻的还是同志恋人的故事。
妻夫木聪曾经连续八年被票选为最受同志欢迎男明星，这次终于演了gay，也是毫不含糊，他饰演的藤田优马在盛大的同志泳池派对现场亮相，亲吻暧昧，非常享受其中。随后，他又在“发展场”(供同性恋交谊做爱的风化场所)遇到了大西直人(绫野刚饰)，并强行地上了他，还把这个看起来无家可归的人领回了家。除此之外，他们在优马的家中还有侧面全裸的镜头，尺度相当大。
两位演员为此次表演还专门同居了一阵子，非常敬业。最终在影片中呈现的效果也非常的自然亲近。
因武士形象而享誉世界影坛的"渡边谦，此次饰演的是失足少女爱子的父亲槙洋平，一个非常普通的中年人。他希望女儿找到幸福，又害怕女儿遇人不淑，表演非常细腻，有一个镜头还是用背演戏的，而宫崎葵扮起少女来则略有些吃力，角色并不讨喜，但她只要凭着最后的哭戏，也能挽回观众的心了。松山研一发挥空间并不大，但颜值还是非常巅峰的，没有首映礼上的发福状况。
广濑丝丝与森山未来是唯一一组无关爱情、亲情的故事线，他们之间的信任建立得没有任何的基础，是三个故事中，最为浪漫主义的一个。广濑丝丝固然是非常少女，但似乎少一股懵懵的感觉，森山未来则完全演绎出了浪人气质。
影片虽以“怒”为题，讲的却是信任之难。先把最残忍的东西剖给你看：人与人之间无法建立起完全的信任，许多信任号称出于爱，可往往却是最脆弱易碎的。但在最后三十分钟时，导演又会告诉你，即便如此，还是要选择爱和相信。相信这部影片在与观众见面后，很快就会从“年度最期待日影”变成“年度日影”。

怒电影观后感2017【篇三】
《怒》这部电影描述的是人性，切入点是日本社会中存在的种种问题。作为一个外国人，我们对日本国民性与社会背景的理解在一定程度上存在偏差。
所以很自然地，我们可能无法与登场人物的感情产生共鸣，无法认清他们所处的状况，无法认同他们做出的选择。电影分为三个相互独立的部分，我觉得其中的千叶篇情节比较好理解，结局也最好。而冲绳、东京两篇里涉及的群体离我们有一定的距离，理解上也更困难。更何况冲绳美军问题和LGBT本身在日本国内都存在着很多误解，令原著小说和电影受到了不少争议。
国产悬疑电影《记忆大师》观后感【篇一】
台湾青年导演陈正道是一个风格多变的导演，他曾执导《幸福额度》、《101次求婚》这样的爱情片，也曾执导《宅变》这般的恐怖片，还曾执导《重返二十岁》这样的奇幻片。对烧脑的悬疑片，他也颇有心得。2014年，由他执导的《催眠大师》取得2.74亿元票房，虽然与商业大片相比，这样的票房成绩不足为奇，但已经成为同类国产影片的翘楚。时隔三年之后，陈正道带来“大师”系列的第二部，《记忆大师》。
对于《记忆大师》，陈正道是怀有野心的。执导《催眠大师》，他请来徐峥和莫文蔚担任主演，而此次《记忆大师》，主演由在演技和名气上和两人有过之而无不及的黄渤和徐静蕾担任，并且又有实力派的段奕宏助阵，自然想要百尺竿头，更进一步。
《催眠大师》给观众印象最为深刻的，应该是紧张的悬疑气氛、快速向前推进的节奏以及令人意想不到的反转，尤其到最后，徐峥饰演的心理治疗师徐瑞宁竟然成了病人，而莫文蔚饰演的女病人任小妍却是心理治疗师，令人大跌眼镜。《记忆大师》也出现了各种让人眼花缭乱的反转，丝毫不给观众喘息的机会，玄之又玄之后，真相已在灯火阑珊处。
《记忆大师》的故事发生在不久的未来，由黄渤饰演的作家江丰，和由徐静蕾饰演的妻子张代晨感情破裂，一怒之下，便删除了属于他们的记忆。但是，后来为了从记忆中寻找感情破裂的答案，江丰只好做了记忆重置。不料，在记忆重置时发生错误，给他植入的记忆是另一个人的。记忆中的神秘女子，穷追不舍的警察，令他感到惊悚。之后，他发现，这些记忆，不仅是一桩案件侦破的关键，还是拯救自己的钥匙。

犯罪、推理、悬疑、爱情、科幻，《记忆大师》可以说是诸多元素的大杂烩，比之《催眠大师》中两人的纠葛，案情更加错综复杂，既悬疑烧脑，又重重叠叠，再加上有科幻元素做背景，更增强了观影效果。陈正道将悬疑色彩制造得很浓，《记忆大师》既有《盗梦空间》的既视感，又有《禁闭岛》的紧张感，在国产悬疑领域已经算是出类拔萃了。不过，《记忆大师》也并非尽善尽美，强行为之的反转，有不少纰漏的剧情，不必要的线索，都影响着影片的整体质量。
即便如此，《记忆大师》仍值得一看，称得上是令人期待之作。美国有科恩兄弟、大卫·芬奇、克里斯托弗·诺兰等大师级导演，日本有东野圭吾、吉田修一等大师级作家。无论文学还是影视，我国在犯罪推理和侦探悬疑方面都还有待提高。不过，也要看到近些年文学、电影人的成长，在文学方面，有颇受欢迎的蔡骏以及以《尸语者》系列广受好评的秦明，在电影方面，除了陈正道之外，还有以《罪恶者：守望迷途》、《全民目击》打响品牌的非行，以《李米的猜想》、《烈日灼心》和《追凶者也》等影片备受赞誉的曹保平和以《唐人街探案》让人刮目相看的陈思诚等导演。
因此，像《记忆大师》这般，虽有瑕疵仍属美玉的作品，也要予以宽容，毕竟，它是国产悬疑的希望之火。而且，尽管大多数影片都很糟糕，我们也要对国产悬疑满怀信心，毕竟，希望之火已经越烧越旺。
国产悬疑电影《记忆大师》观后感【篇二】
中国有句老话：人因为记忆太好而被气得半死，又因为忘性太好而活了下来。人与动物的一个重要区别，就在于前者的记忆力能够保留长久。如果能像摘除盲肠一样清理自己不想要的记忆，生活是不是就可以快乐很多?当然，在目前的科技水平下，切除记忆还不现实。但那些有想像力的电影大师，却可以让我们在大银幕上见证奇迹。最近上映的悬疑科幻片《记忆大师》，讲述的就是一个因记忆切除与重置而引发的连锁反应。这也是台湾80后导演陈正道继《催眠大师》之后，三年磨一剑的最新力作。
影片《记忆大师》讲述了一个发生在未来的离奇故事，那时候的人类，已经可以通过“记忆大师”来提取、保存或者再重装自己的记忆。黄渤饰演的作家江丰，与徐静蕾扮演的妻子张代晨，有着许多生活的隔膜，就在他们婚姻破裂之际，江丰选择了这样的服务，他取出了自己和妻子的所有美好回忆，以此来忘掉这段感情，却又在反悔后，错装了一个罪犯的记忆，从此深陷在无休无止的杀人回忆之中。

相比《催眠大师》，本片的故事线更加复杂，主要人物更多，呈现的信息量相当庞大，但在导演的巧妙安排之下，可以说是步步惊心，环环相扣，两个小时一直牢牢吸引着观众的注意力。到底谁才是真凶，他的真实动机到底是什么?谜底又是如何被揭开的?我们不可避免地被导演营造的悬疑烧脑气氛深深吸引，为犯罪分子的残忍施暴而纠结、愤怒与无奈，更被一众实力明星的.精湛演技折服。
尤其是两大演技派明星黄渤与段奕宏，用他们的个人魅力为影片增色不少。黄渤在片中完全压抑了自己的喜剧天赋，将一个起初善良怯懦，不断猜疑生事，最终勇敢无畏的男人，刻画得非常精准。两场逃狱戏更是堪称教科书级别。而段奕宏出演警官，表面上正义凛然，却似乎又有难言苦衷，既心细如发，又会暴露弱点。两人的“相爱相杀”，推动着剧情向前发展，让人联想起香港的许多双雄模式佳片。
更让人佩服的是，影片对女性权益的关注与反思，相信能引起太多观众的共鸣。两位与凶手关系密切的受害者，面对丈夫近乎变态的虐待与折磨，却不愿意诉诸法律，甚至不认为男人的作法是犯罪，最终令自己走上了不归路，也让凶手的良心倍受摧残。更具有讽刺意义的是，她们生活在21世纪，而思维方式还停留在两千年前。这种悲剧其实完全可以避免，凶手也完全可以做一个好人，可惜，正因为她们固守所谓“妻子的义务”，相信“为了孩子不能这么做”，才导致了局面不可收拾。
当剧情走到最后，林忆莲演唱的主题歌《我不能忘记你》响起之时，无数人心中也会生出欣慰与感动，又愿意相信爱情了。这部似乎基调黑暗恐怖的影片，最终带给我们的还是暖心与温情。年轻导演陈正道表现出了瑞士钟表一般的精确与严谨，无论服化道的设计，特效的安排，背景音乐的穿插，还是几场动作戏，都展示出了与其年龄不相符合的成熟与老到，甚至每一个场景，每一个细节都有其作用。总体来说，这是一部值得二刷三刷的用心之作。最后的最后，我也祈求因脑出血而生病入院的父亲能够早日康复，我会永远记得与您共度的所有记忆!

国产悬疑电影《记忆大师》观后感【篇三】
前两天去看了《记忆大师》提前场，总算对国产类型片找回了一些信心，这部电影不仅值得二刷，甚至三刷我都不会嫌多。
《记忆大师》是一部科幻架空设定下的悬疑片，科幻是外表，悬疑是内在。
一般的悬疑片，越是震撼越是怕被剧透。
比如《灵异第六感》，如果你看之前就知道布鲁斯·威利斯是鬼，观影体验就会大打折扣。
如果有人在你看《禁闭岛》之前告诉你小李是疯子，那你们之间一定有仇。
但《记忆大师》很有趣，当你看第一遍知道了凶手是谁后，第二遍再带着凶手的身份去看，将会获得更加丰富的细节与线索，感觉就会像是用另一个角色重新玩了一次解谜游戏，甚至会比第一次还更加有趣。
是不是很神奇?
正是这种少见的观影体验，让我对这部《记忆大师》很有好感。
虽然它也并非是一部完美无缺的影片，但我真心希望今后能看到更多这种工整精致的华语类型片。
《记忆大师》是导演陈正道继《催眠大师》之后的又一部悬疑片，编剧也依然是《催眠大师》的任鹏。
《催眠大师》在当年绝对称得上一匹令人惊艳的国产黑马，无论口碑和票房都不错。
而《记忆大师》无论是从叙事格局还是剧情复杂程度，都是对《催眠大师》的全面升级，没有像许多系列电影那样陷入一部不如一部的怪圈。
对了，《分手大师》和这个“大师系列”可没有任何关系。
《催眠大师》的故事基本全部集中在一间房子中的两个人身上，而《记忆大师》的舞台则扩展到了一座城市，主要人物也成倍增多，光从这一点就能看出导演的野心之大。
讲真，我相信就算把这个剧本免费送给绝大多数华语片导演，他们也没有能力把这个故事给说清楚。
《记忆大师》的故事之所以能发生，是基于一个近未来的软科幻设定。
在《记忆大师》的世界中，虚构的T国拥有一种科技，能提取人的记忆，让他们变成自己记忆的旁观者，虽然不会忘记，但也不会再对这段记忆有任何情感。

黄渤饰演的著名作家因为与徐静蕾饰演的妻子情感破裂，而决定去修改自己的记忆。但徐静蕾知道后却要求黄渤取回自己的记忆，不然就拒绝离婚。
阴差阳错，黄渤发现自己取回的记忆属于一个连环杀手，杀害的对象都是长期遭受家暴的女人。
因此，黄渤开始与正在调查一起家暴丈夫杀妻案的警官段奕宏合作，以记忆为线索找出真凶。
在片中，重新载入的记忆需要三天才能完全恢复，所以黄渤脑中的“杀人回忆”是逐渐浮现的。
而导演陈正道还为影片建立了一种“可穿戴记忆”的概念，记忆的错乱还会引起装载者性格的改变，观众可以感受到黄渤逐渐从一个温和的好男人，变成一个暴躁的凶徒的整个过程。
简单说就是，记忆的改变会影响人的性格。
据说，导演在剧本的每一部分，都列上了黄渤脑中两种性格的比例，而黄渤在片中也凭借自己的演技将这种一个人逐渐变成另一个人的情节体现的淋漓尽致。
《记忆大师》的“精致”让人印象深刻，这也是陈正道电影的一贯优点。
首先是外在美术设计上的精致，充满上海弄堂风的建筑，蒸汽朋克风和复古风相结合的道具，构建出了一座独特而颇具韵味的架空城市。
唯一让我有些出戏的是片中的手机与电脑，与我们平常使用的竟然别无二致，和其他道具的美感差了一大截。
但毕竟是在架空世界，这也不能算是什么大问题，再想想其它地方的优秀，我很自然的原谅了它。
片中有一段是黄渤翻找案件卷宗，据导演说卷宗制作了几百份，没有一份内容与照片是重复的。
电影人对自己的作品有多用心，往往体现在这种细节之上。
《记忆大师》不仅面子精致，里子也很丰满，悬疑片最重要的当然是“悬疑”二字，要在有限的人物中让观众不断怀疑究竟谁是凶手。
为此，陈正道在片中放置了许多细碎的线索，其中不少是现实生活中警方办案会碰到的“无用线索”，出现的合情合理，又能误导观众和剧中人，让案件更加扑朔迷离。
与此同时，《记忆大师》也不是那种最终最终用观众不可知的线索破案的低级悬疑片，真凶的线索不但一直真凶的线索不但一直铺陈在影片中，在真相大白的那一刻，你不会是恍然大悟，而是有一种果然是他的感觉。

《记忆大师》中的真凶是谁其实并不难猜测，它做的好的地方恰恰在于，让观众在整个观影过程中不断怀疑自己的判断，全神贯注于剧情，戏剧张力做足。
当年《催眠大师》的结尾颇受诟病，因为导演花了很长的时间来详细讲解整件事的来龙去脉，打乱了影片原本很好的节奏。
《记忆大师》则没有这样做，所有的前因后果早就藏在了影片中，等着观众自己去探究。
如果你看完第一遍还有很多地方没想明白，再去看第二遍的时候，大概会惊呼“我擦，原来在这里导演就已经铺好了线索。”
要不是拿片中情节举例会涉及剧透，我一定列一张自己发现的影片缜密细节的单子出来。
要让我说《记忆大师》哪方面做得还不够好，那就是把有限的时长绝大多数都用在了案件的侦破之上，对黄渤和徐静蕾夫妻的人物情感渲染稍有欠缺，有些破坏了一部分人物行为的可信度。
不过，两位演员还是靠演技撑起了这两个人物。
除此之外，《记忆大师》的古典配乐用的有些太满，但这显然也不算什么大问题。
黄渤和徐静蕾这对看起来不怎么搭调的夫妻，在片中的深情相爱完全没让我觉得违和。
导演自己说，当时拍摄黄渤与徐静蕾结尾处重聚相拥的戏时，两人突然舌吻了起来，剧本中压根没有，就是情感到位了演员情不自禁，把导演都吓傻了。
然而，最终的公映版本中这段戏却被导演忍痛删掉了。
混蛋!
《记忆大师》中的真凶与黄渤一样，也被交换了记忆，所以当你二刷时，会明显
真凶扮演者润物细无声的演技完全不输黄渤，不能指名道姓夸奖TA真的很遗憾。