（个人向）如何在非线性叙事中利用插叙处理回忆

写在开头：本篇为不久前某个时刻回答某位读者朋友的私信时答案的汇总整理。
为避免笔者好为人师的坏毛病，这里将直接列取一些小技巧和个人的想法，注意，“极其个人化”，仅供有需要的朋友在写作时做一些微末的参考。
“如何在非线性叙事中处理回忆部分？怎样可以利用插叙与倒叙来更好地辅助叙事？”

总的来说，只要解决了阅读体验上的混乱，那么非线性叙事并不是一个复杂的技巧。事实上尽管发端于欧美现代派文学，“非线性叙事”依然可以算作是电影剧作中的一个专有名词，而不是传统写作概念范围内的一部分……在我们的生活中最常见到这个名词的地方应该是各类影评之中，而我本人的写作风格近似镜头式写作，不惮利用各种方式来更好地达到我想要的效果，常规的线性叙事过于平铺直叙，再加上我沉郁的文风，如果不加以变化读来必定沉闷无趣，才有了现在看起来几乎成为我的一个“特色”的非线性叙事。

所以说，在叙事手法的选取上还是要看是否与个人的文风相合，不必强求，亦不必苛待。
下面是对我常用的一些小技巧的讲解与陈述：
第一，叙事必须服务于剧情以及实际写作效果的呈现。常有人说我写出来的东西很有画面感、很有电影感，我不太经常去描写人物内心，但是会写一连串动作会写场景，即“镜头”，我写的就是画面，用画面来展现人物和故事。这就是我的风格，近似“镜头式写作”，即写作的最终目的是为了银幕服务，一切文本最终都可以化为可落到实处的镜头，而非单纯的文学性。当然了，我一贯重情节而轻感情，这是我的个人弊病，最近也在逐步改善这个问题，毕竟强剧情的写作总会出现各种问题，例如轻视人物塑造、成长弧光、情感变化……

第二，非线性叙事背后隐藏的逻辑是时间轴的非常规衔接，那么必然会带来阅读上的混乱，所以对非线性叙事的合理运用也就是作者去解决和改善这个阅读混乱的结果。我个人认为，只要让读者能够迅速辨别出时间轴在进程上的改变，那这就是对这个弊病在解决方法上的最佳调整。

第三，老调重弹，我不建议所有读到这里的朋友直接去套用我的方法，因为我的写作风格是基于我的阅片量，以及我对镜头与画面的理解，写作时我脑海中会呈现各种机位，会自己设计在何处用何种景别、剪辑上如何转场，所以当我使用非线性叙事时一定会事先预设衔接，一切建议仅供参考。

1、用明确时间标注。比如我在《第七年的见异思迁》里，两条时间轴倒错交叉，仔细看的话，我会在每一段叙事的开头，也就是一个时间点的部分直接注明，“高三”、“大一”、“毕业后第一年”等，这就是在提醒读者：时间点已经跳跃了，情感上需要调整了。

2、用转场衔接提示。比如我在《珍珑》或《第七年的见异思迁》里，因为频繁的时间点跳跃，不得不采用多种方式来规避读者的审美疲劳，因而采用了梦境 回忆的方法，来实现最终视觉呈现上的多元化，也让读者能有更多的新鲜感、从而吸引读者继续阅读。毕竟文章很长而我的文风又较“沉”，如果不够吸引读者那我想很多人未曾读完就会中途退出。

3、善用引用（以及引用格式）与尝试小花招。这一点在《第七年的见异思迁》里尤为明显，之前也用过这样的小技巧，但只是一点，而在前者这篇里尤为明显，就是利用“引用”来区别各种时间段。我之前曾经用过歌词、诗词，在《无罪推定》里用了笔录、聊天记录、书信等各种物证来区分，而在《第七年的见异思迁》里干脆话剧剧本、小说片段、诗歌、歌词一齐上了，究其本质也是因为我本身在叙事上太过破碎，如果不用鲜明的外来事物加以区分，那么时间点必然会引起读者在阅读上的混乱。

关于这一点，我想大家也可以尝试从镜头转换上理解一下。以《第七年的见异思迁》举例，试想：上一个镜头还是现实时间点，下一个镜头直接给到观影票特写，“等待戈多”四个大字直直抵到观众眼前，跟着舞台展现排练过程，嘉嘉过来与阿磊搭话，那么观众自然会明白这个时间点不是现世而是过去；同理，结束这个场景可以是镜头再次给到观影票特写，只是这次是阿磊一边打电话一边将观影票放进钱夹里，而光光的声音垫在画面下设定成声画不同步的剪辑风格。如此这般，整个一节的叙事进程是不是就流畅了起来？

此外，上文所举例证中还有一个小花招，就是文中所有关于过去的回忆在人物对话上我都是不打双引号的，而现实部分的人物对话我全部用了引号，也算是一种时间点上的区分吧。
当然，我还是要再次声明，看到这里的你如果只是将写作当成爱好，那么只要将故事讲好，并且能让读者读懂，那就再好不过了。所谓技巧、所谓手段，都只是辅助叙事推进的一种方式，不必过于纠结，只因为我平时偏爱写作，考虑以后以此为生，因而格外注意。

最后，祝爱好写作的大家，都能够写出自己满意的文章。
感谢阅读。