昆剧《血手记》与莎剧《麦克白》比较摭谈

自1986年上海昆剧团在全国首届“莎剧节”隆重推出昆剧《血手记》 ，至今已经过去将近20个年头。剧本首演给剧坛所造成的强烈冲击和震撼早已消退、人们称颂的掌声甚或不解的诘难之声也已远去。现在我们以理性的眼光来重新审视和评价这部当代昆剧剧坛的履新之作，并且审慎地发问：它的改编是否成功？这是一部以昆剧形式改编莎剧的成功范例？抑或一部“弄潮”的应景之作？
以戏剧形式改编莎剧可以选择两种不同方式：一种是剧中的人物、习俗、时间、地点完全或基本依从原作；一种则是对其进行“中国化”的改造。《血》剧采取的是后种方式。以传统昆曲的形式改编莎剧，不仅要求改编后的新作在内容和艺术风格方面要尽可能葆有原作的特色和神韵，同时又要尽量接近中国观众的戏剧观赏习惯、符合昆曲艺术的表演规范，换言之即要求改编同时具有“莎味”、“中国味”和“昆剧味”。因此，黄佐临先生把“中国的、昆曲的、莎士比亚的”作为改编的基本要求和目标。
《血》剧的改编是彻底地中国化、昆剧化的改编，有着浓重的中国味和昆剧味。原剧的男女主人公麦克白、麦克白夫人在《血》剧中变成了马佩、铁氏，英格兰国王邓肯变成了郑王。其中最具创意的是女巫形象的处理，编导者结合中国民间艺术踩高跷的修长的外貌造型与传统戏曲的矮子步造型，并糅合丑旦、彩旦行当的表演特色，把原作中的三个女巫变成了一高二矮（畸形矮人扮相）三个即具有原作精神又有中国传统戏曲风格的仙姑形象 。《血》剧的服饰也是完全中国化的。马佩登场时头戴老爷夫子盔、身着红靠、口挂髥须、手提马鞭、腰悬龙泉剑，俨然一个中国古代武将；而铁氏的服饰则一如中国古代的皇室、贵族内眷命妇模样。剧本的剧情结构、场次安排也有一定变化，原著所采用的西方戏剧常见的五幕体制，按中国戏曲传统被改编成《晋爵》、《密谋》、《嫁祸》、《刺杜》、《闹宴》、《亲离》、《求巫》、《闺疯》、《血偿》九折。
原剧的无韵诗体对白，则代之以文采斐然、诗意浓郁的昆剧唱腔和念白。 
《血》剧还大大增加了马佩夫人在剧中的戏份。编剧把原著中有关麦克白夫人洗手的几个细节和台词放大，扩展成《闺疯》一折戏，并且增添了郑王、梅妻、杜戈以及鹦鹉亡魂齐来找她索命等情节，重点表现人物的心理错乱、精神崩溃。演员张静娴在表演中突破传统昆曲行当的界线，糅合花旦、闺门旦、劈刺旦等多种行当的表演手法，把马佩夫人从怂恿丈夫弑君篡位到内心受尽折磨、精神错乱而死的心路历程表现得层次分明而又细腻鲜活，从而成功地在舞台上再现出莎翁笔下这个心狠手辣、貌美心毒的恶女人形象。计镇华先生扮演马佩更是大力弘扬、发挥昆剧艺术表现手段丰富多样、韵味悠长、诗意浓郁的特点，创造性地选用近似“红生”的扮相，并融花脸、武生、丑角多种行当表现手法于一炉，在刻化表现人物的心理上下功夫，把马佩这个为国家民族建立功勋的英雄，如何在载功凯旋、加官晋爵之后，野心膨胀、弑君窃国、滥杀无辜，一步步走向毁灭的蜕变过程和人生悲剧演绎得淋漓尽致，从而深刻地表现出剧作野心腐蚀人性的哲理主题。